35.59M
Category: artart

Базовые принципы съёмки_свет_ кадр и композиция_2

1.

Базовые принципы съёмки: свет,
кадр и композиция
Шабунин Даниил Е вгеньевич

2.

ОПЕРАТОР
— это человек, который отвечает за
визуальный язык фильма или
ролика. Именно он решает, что
увидит зритель, с какого ракурса,
при каком освещении и каким
будет настроение сцены. Оператор
работает в тесной связке с
режиссёром, превращая идеи
сценария в изображение.

3.

схема
Свет

Композиция

Крупность

Ракурс

Движение камеры

Цвет

Эмоция зрителя
Каждый элемент влияет на то,
как зритель воспринимает
историю.

4.

КОМПОЗИЦИЯ
Изображение
— это расположение объектов в кадре. Она
помогает направить взгляд зрителя, выделить
главное и передать настроение сцены. Хорошая
композиция делает кадр понятным и
выразительным, даже если в нём нет слов.

5.

ПРАВИЛО ТРЕТЕЙ
Самое известное правило композиции.
Разделите кадр на девять частей.
Главные объекты лучше располагать:
• на линиях,
• в точках пересечения линий.
Так кадр выглядит естественнее и легче
воспринимается зрителем.

6.

ВОЗДУХ В КАДРЕ
Перед человеком должно оставаться
пространство.
Если персонаж смотрит вправо — справа
должно быть больше свободного места.
Это называется пространство взгляда.
Если человек движется — оставляйте
пространство по направлению движения, а
так же над головой.

7.

ЦЕНТРАЛЬНАЯ
КОМПОЗИЦИЯ
Это способ построения кадра, при котором
главный объект располагается в центре кадра.
Такой приём сразу привлекает внимание
зрителя, подчёркивает важность объекта и
создаёт ощущение стабильности, симметрии и
порядка.
• Чтобы сделать акцент на главном герое;
• Создать симметричный и выразительный
кадр;
• Передать ощущение силы, спокойствия или
величия.

8.

БАЛАНС В КАДРЕ
это гармоничное распределение объектов по
кадру, при котором ни одна его часть не кажется
слишком «тяжёлой» или перегруженной. Баланс
помогает сделать изображение естественным,
приятным для восприятия и направляет
внимание зрителя на главное.
Виды баланса:
• Симметричный — объекты равномерно
расположены относительно центра, создавая
ощущение порядка и стабильности.
• Асимметричный — объекты разного размера
или «визуального веса» уравновешивают
друг друга, делая кадр более живым и
динамичным.

9.

ВЕДУЩИЕ ЛИНИИ
Любые дороги, перила, стены,
мосты или линии на полу могут
направлять взгляд зрителя к
главному объекту.
Используйте линии так, чтобы
зритель сразу понимал, куда
смотреть.

10.

СИММЕТРИЯ
Симметричный кадр вызывает
ощущение:
• порядка
• силы
• спокойствия
• контроля
Яркий пример — фильмы Уэса
Андерсона.

11.

обрамление
Это композиционный приём, при котором
главный объект обрамляется элементами
внутри кадра: дверным проёмом, окном,
аркой, ветками, колоннами или другими
объектами. Такой приём помогает
направить внимание зрителя, добавить
кадру глубину и подчеркнуть важность
героя или предмета.

12.

КАДР
Изображение
В операторском мастерстве кадр — это основной
элемент визуального повествования, в котором
оператор с помощью композиции, света,
крупности, ракурса и движения камеры
показывает зрителю то, что важно для истории.

13.

крупности
Деталь – показывает отдельную часть объекта или
предмета, чтобы сделать на ней максимальный
смысловой или эмоциональный акцент.
Крупный – выделяет лицо или объект, позволяя
зрителю увидеть эмоции и важные детали.
Средний первый – показывает человека по пояс,
акцентируя внимание на жестах, мимике и
диалоге.
Средний второй – показывает человека примерно
до колен, сохраняя баланс между персонажем и
окружающей средой.
Общий – показывает героя в полный рост вместе с
окружающей обстановкой.
Дальний – показывает место действия и масштаб
сцены, где человек занимает небольшую часть
кадра.

14.

РАКУРСЫ
Нормальный (уровень глаз) — камера находится на
уровне глаз персонажа, создавая естественное и
нейтральное восприятие сцены.
Верхний ракурс (High Angle) — камера снимает сверху
вниз, из-за чего герой кажется слабее, меньше или
уязвимее.
Нижний ракурс (Low Angle) — камера снимает снизу вверх,
подчёркивая силу, власть, уверенность или значимость
персонажа.
Птичий полёт (Bird's Eye View) — съёмка строго сверху,
показывающая пространство целиком и уменьшающая
значимость отдельных объектов.
Червячий ракурс (Worm's Eye View) — экстремально низкая
точка съёмки, создающая ощущение величия, масштаба
или драматизма.
Голландский угол (Dutch Angle) — камера наклонена
относительно горизонта, создавая ощущение тревоги,
напряжения или нестабильности.

15.

ДВИЖЕНИЯ КАМЕРЫ
Панорама (Pan) — камера поворачивается влево или
вправо с одной точки, показывая пространство или следуя
за объектом.
Наклон (Tilt) — камера поворачивается вверх или вниз, не
меняя своего положения.
Наезд (Push In) — камера приближается к объекту, усиливая
внимание и эмоциональный акцент.
Отъезд (Pull Out) — камера отдаляется от объекта,
раскрывая пространство или создавая ощущение
завершения сцены.
Dolly — камера физически движется вперёд или назад на
тележке, рельсах или стабилизаторе, сохраняя
естественную перспективу.
Truck — камера движется влево или вправо параллельно
объекту, сопровождая его движение.
Orbit — камера движется по кругу вокруг объекта, создавая
эффект объёма и кинематографичности.
Handheld — съёмка с рук, создающая ощущение реализма,
динамики и присутствия.
ДВИЖЕНИЯ КАМЕРЫ
Наклон
вверх/вниз
Основание
вверх/вниз
Движение
вправо
Панорама
Движение
влево
Раскачивание

16.

СВЕТ
Изображение
Это главный инструмент оператора. Он позволяет
не только сделать изображение ярким, но и
создать настроение, выделить героя, подчеркнуть
объём и направить внимание зрителя. Без
грамотного света даже дорогая камера не сможет
создать выразительный кадр.

17.

ОСНОВНЫЕ СВОЙСТВА СВЕТА
• Направление света - определяет, откуда падает свет на
объект. От направления зависит объём, форма лица,
глубина теней и настроение кадра. Например, боковой
свет подчёркивает текстуру, а контровой отделяет героя
от фона.
• Интенсивность света - показывает, насколько ярким
является освещение. Сильный свет делает изображение
более контрастным и выразительным, а слабый —
мягким и спокойным.
• Жёсткость и мягкость света - жёсткий свет создаёт
чёткие тени, высокий контраст и драматичную
атмосферу. Мягкий свет плавно освещает объект,
уменьшая тени и делая изображение более
естественным и приятным.
• Цветовая температура - определяет оттенок света,
который измеряется в кельвинах (K):
3200 K — тёплый, жёлто-оранжевый свет (лампы
накаливания).
5600 K — нейтральный дневной свет.
6500 K и выше — холодный, голубоватый свет.

18.

Трёхточечная схема
освещения
• Рисующий (Key Light) — главный источник
света, формирует объём и характер
освещения.
• Заполняющий (Fill Light) — смягчает тени,
создаваемые рисующим светом.
• Контровой (Back Light) — отделяет человека от
фона и делает изображение более
объёмным.

19.

Работа с камерой
Правило экспозиционного треугольника:
• выдержка
• диафрагма
• ISO
Изображение
Баланс белого
Автоматический баланс белого (AWB) не всегда правильно определяет
цветовую температуру сцены. При изменении освещения камера
может менять баланс белого прямо во время съёмки, из-за чего цвета
становятся нестабильными и могут «прыгать» между кадрами. Это
особенно заметно при монтаже нескольких дублей. Нужно
использовать только ручной и менять температуру в зависимости от
сцены, освещения и цвета.

20.

Самые частые ошибки новичков
Заваленный горизонт
Недостаток света
Слишком много движения камерой
Автоматический баланс белого
Случайная композиция
Неправильная экспозиция
Отсутствие идеи кадра
Главное правило оператора: «Хороший оператор не показывает всё подряд — он
показывает только то, что важно для истории».
English     Русский Rules