Тема 13 _ВХУТЕМАС_выставка_в_Париже

1. АВАНГАРДНЫЕ ТЕЧЕНИЯ В РОССИИ. РАЦИОНАЛИЗМ. ОБМАС. ИНХУК, ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН.

История дизайна, науки и техники
Тема 13
АВАНГАРДНЫЕ ТЕЧЕНИЯ В РОССИИ.
РАЦИОНАЛИЗМ. ОБМАС.
ИНХУК, ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН.
СОВЕТСКИЙ ОТДЕЛ
НА МЕЖДУНАРОДНОЙ ВЫСТАВКЕ В
ПАРИЖЕ, 1925 г.
1

2. Рационализм — советский авангардистский метод (стиль, направление) в архитектуре, получивший развитие в 1920-е — начале 1930-х

годах.
• Характеризуется лаконичностью форм, строгостью и
подчёркнутым функционализмом. главным пунктом в
творческой программе рационализма было понятие
«пространство».
• Ключевые фигуры:
Николай Александрович Ладовский
«Архитектура — искусство, оперирующее
пространством».
Н. А. Ладовский
2

3. ИНХУК (Институт художественной культуры) был организован в 1920 году в Москве при отделе ИЗО Наркомпроса (в 1922 году был

включен в состав Российской академии художественных наук,
закрыт к 1929).
• Его главная цель заключалась в «создании науки, исследующей
аналитически и синтетически основные элементы как
отдельных искусств, так и искусства в целом». Он должен был
объединить «деятелей изобразительных искусств, работающих
над установлением методов и форм производственного
искусства».
• Инициатором программы, создателем и первым
председателем был В.В. Кандинский.
• Председателями Института после Кандинского были:
А. Родченко, О. Брик, Б. Арватов.
3

4. 26 марта в ИНХУКе сформировалась группа архитекторов в которую вошли Н.Ладовский и В.Кринский.

Н. Кринский. Графическое построение на тему
«Конструкция», 1921
4

5. В конце 1922 года Ладовский предложил членам рабочей группы архитекторов тему для экспериментальной проработки – небоскреб

здания Высшего Совета
Народного хозяйства.
5

6. Н.Кринский заинтересовавшись в течение двух лет (1922-1923) разработал проект. Были выполнены многочисленные эскизы и детально

проработанный макет.
6

7. Н. Кринский. Небоскреб ВСНХ в Москве, 1922-1923. Макет

7

8. Для воспитания «подрастающего поколения» архитекторов Н. Ладовский создал мастерскую ОБМАС (Объединённые мастерские) при

ВХУТЕМАСе.
ОБМАС просуществовали всего три года (1920—1923), однако, именно здесь
были сделаны первые шаги по созданию новаторской советской архитектуры.
Студенческие работы.
ВХУТЕМАС мастерская
ОБМАС. Преподаватель
Н. Ладовский 1920г.
8

9. Обмас ВХУТЕМАСа. Параллелепипед. Отвлечённое задание на выявление геометрической формы. Студенческая работа, 1920

9

10.

Обмас ВХУТЕМАСа. Параллелепипед. Отвлечённое задание на
выявление геометрической формы. Студенческая работа, 1920
10

11.

ВХУТЕМАС. Отвлеченное
задание на выявление
динамики, ритма,
отношений и пропорций по
вертикали. Студенческая
работа, 1924
Обмас ВХУТЕМАСа.
Производственное
задание на
пространственную
выразительность
формы. Студенческие
работы, 1921
11

12.

С.Лопатин. Конструкция. Обмас
ВХУТЕМАСа. Преподаватель
Н.Ладовский , 1921
Обмас ВХУТЕМАСа. Отвлечённое
задание на конструкцию.
Студенческая работа, 1922
12

13.

Обмас ВХУТЕМАСа. Преддипломный проект
«Библиотека. План, макет, 1921
13

14.

Обмас ВХУТЕМАСа. Преддипломный
проект «Библиотека. План, разрез, макет,
1921
14

15. АСНОВА (АССОЦИАЦИЯ НОВЫХ АРХИТЕКТОРОВ , зарегистрирована 13 июля 1923 года) — творческая организация рационалистов.

1923—1926 гг. были
отмечены полемикой
между АСНОВА и ОСА
(ОБЪЕДИЕНИЕ
СОВРЕМЕННЫХ
АРХИТЕКТОРОВ
(конструктивистов).
Рационалисты обвиняли
своих оппонентов в
«ограниченности» и
«превращении
инженерной конструкции
в некий фетиш».
Проект группы АСНОВА. Театр в
Свердловске 1923
15

16.

Н. Кринский. Конкурсный проект
Дворца Труда в Москве.
Предварительный эскиз, 19221923.
16

17.

В архитектурной жизни значительным событием явился конкурс на Дворец Труда
Самым значительным был признан конструктивистский проект братьев Весниных.
Зрительный зал дворца
решен единым
амфитеатром
эллиптической формы и
окружен пространством
фойе. Башня завершалась
своеобразной решетчатой
мачтой-антенной с
растяжками,
образующими на фоне
неба легкий
геометризированный
ажурный абрис.
Братья Веснины. Дворец Труда , 1922 -23 гг.
17

18. Работы для сельскохозяйственной выставки 1923 года в Москве

И. Ламцов. Проекты киосков для
выставки, 1923.
И. Ламцов. Рекламный плакат.
18

19. Киоски в комплексе «Международного Красного стадиона» в Москве, 1924

19

20. Н. Травин и др. Жилой комплекс на Шаболовке в Москве, 1927-1928

20

21.

Жилой комплекс на Шаболовке в
Москве. Фрагменты застройки.
Общий вид, 1920-е
21

22.

В. Лавров. ВХУТЕИН
(мастерская
Н. Ладовского).Новый город.
Генплан города-линии.
22

23. В 1920 году на их базе декретом Совнаркома (Со­вета народных комиссаров — правительства страны) создаются Высшие

В 1920 году на их базе декретом Совнаркома (Совета народных
комиссаров — правительства страны) создаются Высшие художественнотехнические мастерские (ВХУТЕМАС) как «специальное художественное
высшее техническо-промышленное заведение, имевшее целью
подготовить художников-мастеров высшей квалификации для
промышленности, а также инструкторов и руководителей для
профессионально-технического образования».
В 1926 году ВХУТЕМАС был переименован в Высший
художественно-технический институт (ВХУТЕИН). В конце 1920-х
годов проводилась реформа высшего образования,
преследовавшая цель приблизить профиль выпускаемых
специалистов к запросам конкретных отраслей народного
хозяйства.
23

24. Мастерские ВХУТЕМАСа состояли из восьми факультетов:

деревообделочного,
полиграфического, металлообрабатывающего,
текстильного,
керамического,
живописного,
скульптурного
архитектурного.
24

25. ВХУТЕМАС

Конструктивизм,
выработанный его
идеологами и
практиками
«объективноформальный метод»
легли в основу
педагогической системы,
прежде всего,
деревообделочного и
металлообрабатывающе
го факультетов, которые
стали своеобразной
лабораторией, где
формировался новый
вид проектнохудожественной
деятельности,
получивший позже
название «дизайн».
Работы студентов ВХУТЕМАС, демонстрирующие
«Конструкции»
25

26. Николай Александрович Ладовский - творческий лидер рационализма с 1920 преподавал во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе, затем в Московском

Николай Александрович Ладовский - творческий лидер
рационализма с 1920 преподавал во ВХУТЕМАСеВХУТЕИНе, затем в Московском архитектурном
институте.
Ладовский вел во ВХУТЕМАСе
пропедевтическую дисциплину
«Пространство». Он имел
смелость провозгласить:
«Пространство, а не камень —
материал архитектуры».
Работы студентов ВХУТЕМАСа, по дисциплине
«Пространство» по теме: фронтальная поверхность,
сочетание ритма по вертикали и метра по
горизонтали
26

27. Владимир Федорович Кринский (1890— 1971), один из лидеров течения архитектурного рационализма.

Ведя дисциплину
«Пространство»,
он создал
экспериментальн
о-методические
проекты
«Форма и
светотень»,
«Цвет и форма»,
«Цвет и
пространственна
я композиция»,
«Форма, фактура
и условия
освещения» и др.
27

28. Дисциплину «Объем» преподавали три скульптора Б. Королев, А. Лавинский и А. Бабичев. Сторонники «объективного метода», они

начинали занятия со
студентами с анализа
простых геометрических
форм и их сочетаний,
используя при этом
достижения кубизма.
Главная цель дисциплины «Объем»
состояла в том, чтобы научить
студентов мыслить в объеме вне
зависимости от того, на какой
факультет они ориентировались.
28

29. «Цвет» вели А. Веснин, Л. Попова. Их программа включала две стадии: первая (программа-минимум) — изучение цвета вне

специальности,
вторая (программа-максимум) — специальная колористическая
подготовка с учетом конкретного факультета.
Для студентов дерметфака
дисциплину «Цвет»
преподавал Клуцис,
обращая особое внимание
на приемы графической
передачи особенностей
фактуры и текстуры
различных материалов.
29

30. Дисциплину «Графика» в 1920—1922 годах вел А. Родченко.

Много внимания уделялось
фактуре. Студенты
осваивали возможности
пульверизатора, трафарета,
пресса, валика. Графические
работы, по его убеждению,
должны лишь
предшествовать работе с
материалом.
30

31. Александр Михайлович Родченко (1891 — 1956),

Разработанную А. Родченко
в мастерских концепцию
проектирования можно
рассматривать как одну из
ранних систем дизайнобразования.
Среди заданий, которые
Родченко давал своим
ученикам, были следующие:
упростить существующую
вещь — т.е. снять с нее
украшения, выявить
конструкцию, убрать
неработающие части и т.д.
31

32. Цикл заданий сводился к построению композиций из заданных однотипных элементов — графических контуров основных форм

(треугольника, прямоугольника или окружности), линий прямых или
криволинейных.
Композиционные упражнения по курсу А. Родченко. 1921-1922
32

33. На метфаке преподавали А. Родченко, Эль Лисицкий, В. Татлин и другие представители «производственного искусства». Ведущими

принципами их
работы были: экономичность материалов и конструкций, рациональность
использования пространства, многофункциональность и мобильность изделий.
33

34. Особо следует сказать о проектах студентов — «динамичных» вещах, среди которых были движущиеся витрины, складные киоски и

кровати, разборные вещи.
Первые проекты были
продемонстрированы уже в
начале 1923 года на отчетной
выставке работ метфака.
34

35. Впоследствии были созданы более совершенные проекты. Отметим многофункциональный стол И. Морозова (1926) на консольных

металлических ножках с шариками, благодаря чему стол мог легко
перемещаться с места на место.
35

36. Антон Михайлович Лавинский(1893-1968)- архитектор, дизайнер, график, театральный художник и теоретик конструктивизма.

А. Лавинский. Книжный киоск, 1923
36

37. Под руководством А. Лавинского и С. Чернышева студенты разработали проект избычитальни, представленный в виде

электрифицированного
макета. Все элементы ее
оборудования были
трансформируемые.
А. Лавинский 1925-1927
37

38. В 1925 г. на деревообрабатывающем факультете начал преподавать вернувшийся из Берлина Эль Лисицкий.

В 1928 г. Лисицкий выступил с докладом о художественных
предпосылках стандартизации бытовой мебели на заседании одной
из секции Совнархоза, посвященном производству мебели.
Сформированные им пять основных принципов работы дизайнерамебельщика актуальны и поныне.
«На чем основана выразительность современных вещей?
Они представляют самих себя, а не изображают что-то совсем
другое. ОНИ ЧЕСТНЫ.
Глаз воспринимает их как целое, не блуждая и не застревая в
путанице формы. ОНИ ЧЕТКИ.
Они просты не от нищеты оформляющей энергии,
изобретательской фантазии, а от богатства, стремящегося к
лаконизму. ОНИ ЭЛЕМЕНТАРНЫ.
Их форма в целом и деталях может быть построена циркулем и
линейкой. ОНИ ГЕОМЕТРИЧНЫ.
Их оформляла рука человека посредством обрабатывающей
части современной машины. ОНИ ИНДУСТРИАЛЬНЫ.
38

39.

ВХУТЕМАС, студенческие работы. Руководитель
Э. Лисицкий
39

40. Н. Рогожин. Рессорный стул. Руководитель В.Татлин. 1929

В мастерской Татлина во
ВХУТЕИНе были созданы и
знаменитый рессорный
стул, и сани из гнутого
дерева, наподобие
построенного Татлиным
чуть позже Летатлина —
мускулолета,
напоминавшего по форме
чайку. Упругость
конструкции, ее
податливость, гибкость,
«рессорность» Татлин
считал необходимым
свойством вещей,
вступающих в контакт с
телом человека.
Н. Рогожин. Рессорный стул.
Руководитель В.Татлин. 1929
40

41. В. Татлин. Летательный аппарат Летатлин

Упругость
конструкции, ее
податливость,
гибкость,
«рессорность»
Татлин считал
необходимым
свойством
вещей,
вступающих в
контакт с телом
человека
В.Татлин Чайник
В. Татлин. Летательный аппарат
Летатлин
41

42. В 1930 г. ВХУТЕИН был расформирован, факультеты распределены по отдельным ведомствам и институтам.

• Архфак и архитектурно-строительный факультет МВТУ были
реорганизованы в Высшее архитектурно-строительное училище
(с 1933 г. — Архитектурный институт);
• Живфак и скульптфак перевели в Ленинград, и они вошли в
состав Академии художеств;
• Полиграффак и текстфак перешли соответственно в
Полиграфический и Текстильный институты;
• Керфак был преобразован в художественный факультет
Института силикатов.
• Метфак (студентов младших курсов) ВХУТЕИНа перевели в
МВТУ,
• Дерфак — в Лесотехнический институт, где готовили уже только
инженеров.
42

43. Советский отдел на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже в 1925 году.

• Выставка содержала более 130 экспозиций
художественных, коммерческих и промышленных
учреждений, а также нескольких сот индивидуальных
художников.
• Главные павильоны Выставки, а также подавляющее
большинство экспонируемых изделий из огромного
ассортимента декоративных предметов, тканей, мебели и
даже скульптуры были созданы в духе стиля, вскоре
получившего название ар деко (франц. Art Deco по
названию выставки «Art Decoration» — «Декоративное
искусство»).
43

44.

Разделы выставки:
«Искусство улицы»,
«Искусство книги»,
«Архитектура», «Художественнопромышленное образование»,
«Искусство текстиля», «Народное
искусство», «Искусство мебели»
А также сами павильоны выставки
являлись выставочными
экспонатами
К.Мельников Выставочный павильон СССР, Париж
1925
44

45. Константин Степанович Мельников (1890—1974), русский и советский архитектор, художник и педагог, Заслуженный архитектор РСФСР,

один из
лидеров направления авангарда в советской
архитектуре в 1923—1933 годах.
Деревянный павильон «Махорка»
Всероссийского махорочного
синдиката на Всероссийской и
кустарно-промышленной выставке
1923 года в Москве стал первым
осуществлённым сооружением
Мельникова в новаторском духе.
который бесспорно был наиболее
интересным архитектурным
объектом выставки, в
проектировании которой
принимали участие виднейшие
зодчие.
45

46. — архитектор дизайнерского склада. Композиция многих его построек 1920-х гг. — рабочих клубов, гаражей — рождалась исходя из

Константин Степанович Мельников
— архитектор дизайнерского склада.
Композиция многих его построек
1920-х гг. — рабочих клубов, гаражей
— рождалась исходя из организации
функциональных процессов.
Клуб им. И.В. Русакова в Сокольниках
(1927—1929) получился похожим на
фрагмент шестеренки с
выступающими на уровне второго
яруса объемами «зубьев». Эти
объемы — не что иное, как
дополнительные зрительные залы со
сдвижными перегородками,
расположенные на уровне бельэтажа
и открытые в основной зал. При
необходимости можно было
проводить несколько мероприятий
одновременно либо занимать все
пространство.
К.Мельников. Клуб им. Русакова в
Сокольниках (1927-1929)
46

47. Константин Степанович Мельников

Парижский павильон 1925 г.
явился первым и в то же время
триумфальным выходом молодой
советской архитектуры на мировую
арену. Он принципиально
выделялся среди других построек
выставки не только содержанием
размещенной в нем экспозиции,
но и своим современным обликом,
резко отличаясь от павильонов
других стран, представлявших
собой.
47

48. Рабочий клуб А. Родченко — новый тип общественного интерьера, предназначенный для занятий и отдыха — был представлен в виде

самостоятельного ансамбля
в натуральную величину.
Сравнительно компактный
интерьер включал в себя:
читальню со всей
необходимой меблировкой,
уголок Ленина, специальную
установку для собраний и
митингов (трибуна, место для
председателя, раздвижная
стенка-экран).
48

49. А. Родченко при создании Рабочего клуба выступил как дизайнер-изобретатель, как создатель новых социально-утилитарных структур.

А. Родченко при создании Рабочего клуба выступил как дизайнеризобретатель, как создатель новых социально-утилитарных структур.
Реализовывалась идея «антибытовизма», «антивещизма»: главное не
вещи, а люди, которые ими пользуются, их отношения, их общение.
49

50. Экспозиция ВХУТЕМАСа — одной из первых высших дизайнерских школ в мире — была представлена широко и многогранно.

С одной стороны, были
выставлены учебные работы
студентов (книжный киоск,
кресло-кровать, умывальник,
агиттрибуна, трамвайный
указатель, передвижной театр,
макет избы-читальни и др. с
другой — принципиально
новые методы преподавания,
которые были отмечены
Почетным дипломом выставки.
50

51. Конструктивистские ткани висели по бокам входа в советский раздел в Гран-Пале. В 1924 г. двух художниц-производственниц,

Варвары
Степановой и Любовь Поповой.
51

52. Экспозиция советского отдела Выставки стала наглядной демонстрацией принципов нового направления в формообразовании, новой

эстетики,
рожденных в Советской России 1920-х годов.
52

53. Самым значительным событием советской архитектуры довоенного времени, подводящим своеобразный итог ее развития, был конкурс на

проект здания Дворца Советов,
объявленный в 1931 г. Было
проведено четыре этапа конкурса.
В конкурсе участвовало 160
проектов, в том числе из США,
Германии и Франции.
Четвертый тур выявил проект
Иофана, который развивал
высотную ярусную композицию.
Сооружение
завершалось 18-метровой статуей
“Освобожденный пролетарий”. В
окончательном варианте проекта
высота здания достигала 415 м,
статуя – 80 м
Проект Дворца Советов в Москве (1933-1935)
53