Эпоха классицизма. Петр Ильич Чайковсикий

1. Эпоха классицизма

2. Этапы Классицизма

В развитии классицизма отмечают два
исторических этапа. Выросший из
искусства Возрождения классицизм XVII века
развивался одновременно с барокко, отчасти в
борьбе, отчасти во взаимодействии с ним, и в
этот период наибольшее развитие получил во
Франции. Поздний классицизм, связанный
с Просвещением, приблизительно с середины
XVIII до начала XIX века, ассоциируется прежде
всего с венской классической школой

3. История Классицизма

Классицизм, как художественное направление, сложился во
Франции в первой половине XVII века: возникший ещё в эпоху
Возрождения интерес к античной культуре, породивший в
различных видах искусства подражания античным образцам,
в абсолютистской Франции превратился в нормативную эстетику,
основанную на «Поэтике» Аристотеля и дополнившую её рядом
специальных жёстких требований.
Эстетика классицизма основывалась на убеждении в разумности и
гармоничности мироустройства, что проявилось во внимании к
сбалансированности частей произведения, тщательной отделке
деталей, разработке основных канонов музыкальной формы.
Именно в этот период окончательно сформировалась сонатная
форма, основанная на разработке и противопоставлении двух
контрастных тем, определился классический состав
частей сонаты и симфонии.

4. Один из выдающихся композиторов эпохи Классицизма: Петр Ильич Чайковсикий

Пётр Ильич Чайковский 25 апреля 1840,
пос. Воткинск, Вятская губерния —
25 октября 1893, Санкт-Петербург) —
русский композитор, педагог, дирижёр и
музыкальный критик.

5. Первые впечатления о Петербурге

В начале августа 1850 года с матерью и сёстрами
Зинаидой и Александрой он прибыл в СанктПетербург для поступления в приготовительный
класс Императорского училища правоведения —
закрытое мужское учебное заведение, находившееся
углу набережной реки Фонтанки и улицы, ныне
носящей имя композитора.
Его петербургским попечителем стал друг семьи —
Модест Вакар.
К весне 1851 года попечение Модеста Вакара
сменилось попечением Ивана Ивановича Вейца и
Платона Вакара. В апреле того же года Пётр
Чайковский впервые увидел императора Николая I.

6. Поступление в училище

Пётр успешно сдал вступительные экзамены в «настоящий»
класс Училища правоведения. Его классными
воспитателями были «очень ограниченный, но очень
хороший, то есть добрый человек»[17] И. С. Алопеус и
Эдуард Гальяр де Баккара[18], а любимым учителем — И. И.
Берар, преподававший литературу и французский язык. В
училище он также учился у Франца Беккера по фортепиано
и пел в хоре по руководством Гавриила Ломакина.
В мае 1853 года юный поэт Алексей Апухтин (Лёля)
оказался в одном классе с Петром Чайковским, они
подружились на всю жизнь. Будучи самым близким другом,
Апухтин оказал заметное влияние на Чайковского: на его
веру, ценности, убеждения и литературные пристрастия.
13 (25) мая 1859 года Чайковский окончил училище, а 29
мая (10 июня) — получил аттестат и был удостоен чина
девятого класса (титулярный советник).

7. Творчество

1870-е годы в творчестве Чайковского ― период творческих
исканий; его привлекают историческое прошлое России,
русский народный быт, тема человеческой судьбы. В это время
он пишет такие сочинения, как оперы «Опричник» и «Кузнец
Вакула», музыка к драме Островского «Снегурочка», балет
«Лебединое озеро», Вторая и Третья симфонии, фантазия
«Франческа да Римини», Первый фортепианный концерт,
Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром, три
струнных квартета и другие. К этому же периоду относится
написанная по заказу организационного комитета
Политехнической выставки кантата «В память 200-летия
рождения Петра Великого» на слова Я. П. Полонского; она
была впервые исполнена 31 мая 1872 года на Троицком мосту в
Кремле под специально построенным навесом (дирижёр К. Ю.
Давыдов, солист А. М. Додонов).

8. Увертюра «1812 год»

Торжественная увертюра «1812 год», соч. 49 — оркестровое
произведение Петра Ильича Чайковского в память о победе
России в Отечественной войне 1812 года. Пользуется
популярностью в мире из-за эффектного звучания и важности
событий 1812 года для Европы и Америки. В исполнении
участвуют колокола, в финале предусмотрены пушечные залпы.
Премьера увертюры состоялась в Храме Христа
Спасителя 8 августа (20 августа) 1882 года

9. Щелкунчик

«Щелкунчик» — соч. 71, балет Петра
Чайковского в двух актах на либретто Мариуса
Петипа по мотивам сказки Э.
Т. А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король».
Музыкальный отрывок «Вальс Цветов»

10. Наследие

Как композитор-профессионал Чайковский
сформировался в 1860—1870 годы, ознаменованные
большим подъемом общественной и культурной
жизни Российской империи: многогранным
развитием русской музыки, литературы и живописи,
расцветом отечественного естествознания, ярких
завоеваний в области философии и эстетики.
Наследие Чайковского представлено разными жанрами:
это — десять опер, три балета, семь симфоний (шесть
пронумерованных и симфония «Манфред»), 104 романса,
ряд программных симфонических
произведений, концерты и камерно-инструментальные
ансамбли, хоровые сочинения, кантаты, фортепианные
миниатюры и фортепианные циклы. Его творчество
представляет собой чрезвычайно ценный вклад в
мировую музыкальную культуру и, наряду с творчеством
его современников — композиторов «Могучей кучки»,
знаменует собой новый этап в развитии русской музыки.