Музыка и театр

1.

Музыка и театр
первой половины XIX века в России: между классицизмом и
романтизмом
Авторы: Максим Г. и Сергей В.

2.

Введение. Эпоха большого стиля
Первая половина XIX века — время культурного
взлета после победы в Отечественной войне 1812
года.
Искусство становится национальным достоянием,
отражая рост общественного самосознания.
Главный творческий метод — романтизм с его
культом чувств, интересом к народности и
истории.
В театре и музыке происходит синтез: опера и
балет становятся главными музыкальнодраматическими жанрами.

3.

Архитектура театра. Рождение храмов искусства
По всей империи строятся величественные
каменные театры.
Символ эпохи — Большой театр в Москве
(восстановлен после пожара 1853 г.,
архитектор А. Кавос).
В Петербурге — блистательный Мариинский
театр (открыт в 1860, но его предшественники
действовали с начала века).
Театр перестает быть дворцовым, становится
публичным местом, «форумом» для общения
разных сословий.

4.

Драматический театр: Мочалов и Каратыгин
Две школы актерского мастерства
олицетворяли борьбу стилей.
Павел Мочалов — гений романтизма. Играл
импульсивно, вдохновенно, с мощным
эмоциональным порывом (роль Гамлета).
Василий Каратыгин — апологет
классицизма. Его игра была величавой,
отточенной, с безупречной дикцией и
пластикой.
Их противостояние стало одним из самых
ярких культурных диалогов эпохи.

5.

Рождение русской национальной оперы:
Михаил Глинка
Михаил Глинка — основоположник русской
классической музыки, «Пушкин в музыке».
Его опера «Жизнь за царя» (1836) — первая
классическая национальная опера. Герой из
народа (Иван Сусанин), эпический размах,
народные хоры.
Опера-сказка «Руслан и Людмила» (1842)
заложила традицию эпической,
фантастической оперы.
Глинка создал формулу: народная песня +
развитая европейская техника = русский
классический стиль.

6.

Музыкальный романтизм: Александр
Даргомыжский
Александр Даргомыжский — «учитель
правды в музыке», последователь и
новатор.
Сосредоточился на психологизме и драме
вокальной интонации.
Его опера «Русалка» (1855) — социальнобытовая драма, где главный герой — не
цари, а несчастная крестьянка и мельник.
Даргомыжский предвосхитил будущий
реализм в музыке, усилил роль речитатива.

7.

Балет: от дивертисмента к драме
Балет изначально был частью оперного
спектакля или придворного праздника.
К середине века формируется как
самостоятельное высокое искусство.
Звезды эпохи: Авдотья Истомина (воспетая
Пушкиным), Мария Тальони (ввела танец на
пуантах).
Зарождается «большой балет» —
многоактное представление с драматическим
сюжетом, который раскрывается через танец
и пантомиму.

8.

Выводы. На пороге «Могучей кучки»
Музыка и театр стали мощным
инструментом формирования национальной
идентичности.
Были заложены основы русской музыкальной
классики (Глинка, Даргомыжский).
Драматический театр вышел на уровень
глубокого психологизма.
Создан прочный фундамент для взлета
русского искусства во второй половине века:
«Могучая кучка», Чайковский, Островский.

9.

Источники
Интеренет