История дизайна (1)

1.

История дизайна
Развитие дизайна в XVIII-XIX вв.

2.

Эпоха промышленной революции в Европе
Зарождение дизайна всегда связывают с индустриализацией и механизацией производства, обусловленными
промышленной революцией в Британии в середине XVIII - первой трети XIX в.
Промышленная революция - это массовый переход от ручного труда к машинному, от мануфактуры к фабрике.
Зародившись в Англии, промышленная революция распространилась на ряд других стран: Нидерланды,
Францию, США и другие. В Россию она придёт позже — в 1830-е годы — при этом, большое влияние будет иметь
иностранный капитал.
Чертой промышленной революции стала и стремительная урбанизация на фоне вливания значительных масс
населения в ряды рабочего класса. Промышленные центры разрастались в огромные мегаполисы, наполненные
капиталом, фабриками и дешёвой рабочей силой.

3.

Научно-технические открытия и изобретения XVIII-XIX ВВ.
Одной из передовых отраслей в период революции стала ткацкая промышленность. Благодаря быстрому станку с
«летающим челноком» Джона Кея на производство ткани требовалось вдвое меньше рабочих рук. Тогда Джеймс
Харгривс изобрёл прялку «Дженни» (1765). Она вытягивала и скручивала нить и повысила таким образом
производительность в 20 раз!
Эти изобретения дали промышленникам понять: с помощью машин можно в разы увеличить производительность
труда. Начало революции положило изобретение парового двигателя Джеймсом Уаттом. Универсальность
машины позволила внедрить её в самые разные отрасли.
Затем последовали «изобретение» чугуна, первый телеграф, токарный, фрезерный станки и многое другое.
Вершиной развития промышленного переворота стал, конечно же, паровоз. Попытки задействовать паровой
двигатель в самых разных отраслях привели к тому, что, сначала Ричард Тревитик в 1804 году, а затем Джордж
Стефенсон в усовершенствованном виде в 1820-е годы создали машину, способную перевозить многотонные
грузы. Сеть железных дорог стала буквально кровеносной системой бешено растущего индустриального мира.

4.

Никола Тесла, переменный ток
Если начать исследовать наследие Николы Тесла, то можно понять, что он был одним из величайших изобретателей XIX и
начала XX века и по праву заслуживает первое место в этом списке. Он родился 10 июля 1856, в Смильян, Австрийская
империя в семье священника Милутина Теслы сербской православной церкви.
Никола Тесла получил гимназическое образование и позже поступил в политехнический университет в Граце, Австрия. Он
бросил обучение и отправился в Будапешт, где работал в компании на телеграфе и затем стал главным электриком в
Будапеште на АТС. В 1884 начал работать на Эдисона, где получил вознаграждение 50 000 долларов за усовершенствование
двигателей. Затем Тесла создал свою собственную лабораторию, где мог экспериментировать. Он обнаружил электрон,
рентгеновские лучи, вращающеся магнитное поле, электрический резонанс, космические радиоволны и изобрел
беспроводный пульт дистанционного управления, технологию радио, электродвигатель и много других вещей, которые
изменили мир.
Сегодня он является самым известным ученым 19 века за его вклад в строительство электростанции на Ниагарском
водопаде и за его открытие и применение переменного тока, который стал стандартом и используется по сей день. Он умер
7 января 1943 года, в Нью-Йорке, США.

5.

Котел, цилиндр и поршень
Английский изобретатель 18 века Томас Ньюкомен и его помощник Джон Кэлли, стеклодув и сантехник прогрессируют в
некоторых потенциально прибыльных экспериментах. Они знают о высокой стоимости насосов, которые поднимают воду из
медных и оловянных рудников поэтому работают над улучшением парового насоса.
Они совмещают 2 элемента которые отдельно изобретены: поршень французского изобретателя 17 века и паровой насос
английского механика Томаса Севери. В простейшем двигателе поршень связан цепью с большим коромыслом, как
двуплечий рычаг. Насос через цепь присоединялся с противоположным концом коромысла. При рабочем ходе поршень
поднимается под действием пара. После этого холодная вода, налитая снаружи, конденсируется в пар и создает вакуум.
Вакуум заставляет поршень спуститься в цилиндр. Цепь тащит вниз один конец коромысла, активируя насос на другом
конце.
Как это часто бывает в развитии науки и техники именно авария дала новому изобретению стимул для дальнейшего
совершенствования. В одном из швов цилиндра появилась трещина. В результате немного холодной воды, чтобы стекать
наружу, попала в цилиндр. Она создала вакуум настолько быстрый и настолько сильный что появилась энергия способная
двигать коромысло. С этим событием обнаруживается еще одна особенность парового двигателя. Во всех вновь
разработанных двигателях, которые вскоре начинают работать в шахтах Англии, пар конденсируется струей холодной воды,
впрыскиваемой в цилиндр.

6.

Котел, цилиндр и поршень
Первый из работающих двигателей был установлен в 1712 году в угледобывающей шахте возле замка города
Дадли. Он успешно работал здесь уже много лет, как первый из многих в горнодобывающих районах
Великобритании. Машина, несомненно, нарушает патент механика Томаса Севери, потому что нельзя отрицать,
что она работает “по двигательной силе огня”. Но отдельно изобретение Томаса Севери не имело большого
коммерческого успеха. Изобретатели 18 века пришли к мировому соглашению, подробности которого
неизвестны.
Даже с улучшениями изобретателей эти машины подходят только для медленной неустанной работы в шахтах.
Доказательства более широкого потенциала парового двигателя должны будут ждать изобретательского гения
Джеймса Уотта. В 1774 г. Джеймса Уотт построил первую паровую машину эффективнее двигателя Ньюкомена.

7.

Ртутный термометр
Габриэль Даниэль Фаренгейт, немецкий стеклодув и приборостроитель, работающий в Голландии, заинтересован в улучшении конструкции
термометра, который используется уже полвека. Спирт быстро расширяется с повышением температуры с совершенно нерегулярной скоростью
расширения. Это создает неточные измерения и техническую проблему дуть стеклянные трубки с очень узкими отверстиями.
К 1714 году Фаренгейт добился больших успехов на техническом фронте, создав два отдельных спиртовых термометра, которые относительно точно
показывают нагретость. В этом же году он знакомится с исследованиями французского физика Гийома Амонтона по термическим свойствам ртути. В
1701 году Ньютон предложил температуру замерзания воды для нижней шкалы и температуру человеческого тела для верхней границы. Фаренгейт,
привыкший к холодным зимам Голландии, хочет включать температуру ниже точки замерзания воды. Поэтому он принимает температуру крови для
верхней части его шкалы, а температуру замерзания соленой воды для нижней крайности.Измерение обычно производится кратно 2, 3 и 4, поэтому
Фаренгейт делит свою шкалу на 12 секций, каждая из которых делится на 8 равных частей. Это дает ему в общей сложности 96 градусов, ноль
является точкой замерзания рассола и 96° (в его несколько неточном чтении) средняя температура крови человека. С его термометром,
откалиброванным на этих двух точках, Фаренгейт может давать показания для точки замерзания (32°) и температуры кипения (212°) воды.

8.

Хронометр
К 1735 Гаррисон построил первый хронометр, который он считал соответствующим
необходимым стандартам. В течение следующей четверти века он заменяет его
тремя улучшенными моделями, прежде чем официально пройдет тест
правительства. Его нововведения включают подшипники которые уменьшают
трение, утяжеленные балансы соединенные спиральными пружинами для того
чтобы уменьшить влияния движения, и использование 2 металлов в балансирной
пружине, чтобы справиться с расширением и сужением по изменению температуры.
Первые “морские часы” Гаррисона в 1735 году весят 33 килограмма и почти метр во
всех измерениях. Его четвертый экземпляр, изготовленный в 1759 году, больше
похож на круглые часы с 15 см в диаметре. Именно этот хронометр выдерживает
морские испытания.

9.

Стетоскоп
Рене Лаэннек, врач больницы Некер в Париже, специализировался на заболеваниях грудной клетки. Два события 1816 года дают ему представление о значительном
вкладе в медицинскую практику.
Гуляя во дворе Лувра, он видит детей, играющих в акустическую игру с длинной веткой. Мальчик царапает по одному концу дерева, его друг другим концом приложенным
к уху слышит ясно звук.
Вскоре после этого Лаэннека посещает пациентка, слишком пухлая, чтобы ее сердцебиение было легко различимо, но слишком молодая, чтобы он мог прижать ухо к
груди с приличием. Следуя примеру мальчиков, он закатывает лист бумаги в трубочку. Он мягко кладет один конец на грудь дамы, а другой-на ухо.
Лаэннек удивлен, обнаружив, что через трубку он слышит сердце с гораздо большей ясностью, чем с ухом на груди пациента. Он наткнулся на изобретение 18 века –
принцип стетоскопа. Лаэннек теперь строит полую деревянную трубку длиной около 20 сантиметров с концами, предназначенными для плотного прилегания к груди и
уху. Он проводит три года, анализируя странные и часто бурные звуки, которые доходят до него, когда пациенты дышат. Поначалу он не может их истолковать. Но он
отмечает разнообразие звуков, слышимых у неизлечимо больных пациентов и наблюдает за состоянием их легких и сердца.
С помощью этого средства Лаэннек способен идентифицировать и описать характерные звуки различных стадий бронхита, пневмонии и – что все более важно, как одно
из самых распространенных заболеваний XIX века – туберкулеза. Исследования Лаэннека опубликованы в 1819 году в Трактате о посреднической Аускультации.
Аускультация, или прослушивание тела для диагностических целей, до сих пор всегда было с ухом врача, прижатым к телу пациента. Стетоскоп становится
опосредующим инструментом.

10.

Пароход
А первый пароход, готовый к практическому использованию, а не являющийся очередной игрушкой, зашлепал по Гудзону
гребными колесами в 1807 году. Его изобретатель, Роберт Фултон, установил паровую машину на небольшое речное судно.
Мощность двигателя была невелика, но всё-же пароход делал до пяти узлов в час без помощи ветра. Пароход был
пассажирским, но поначалу мало кто отваживался ступить на борт столь необычной конструкции. Но постепенно дело
наладилось. Ведь пароходы меньше зависели от капризов природы.
В 1819 году Саванна, судно с парусной оснасткой и вспомогательной паровой машиной, впервые пересекло Атлантический
океан. Большую часть пути моряки использовали попутный ветер, а паровой двигатель использовали во время штиля. А
спустя 19 лет пароход Сириус совершил переход через Атлантику только с помощью пара.
В 1838 году англичанин Френсис Смит установил вместо громоздких гребных колес винт, который обладал гораздо
меньшими размерами и позволял кораблю развивать большую скорость. С внедрением винтовых пароходов пришел конец
многовековой эпохе красавцев парусников.

11.

Электричество
В девятнадцатом веке опыты с электричеством привели к созданию множества приборов и
механизмов. Ученые и изобретатели проводили множество экспериментов, вывели
основополагающие формулы и понятия, используемые и в нашем, 21 веке.
В 1800 году итальянский изобретатель Алессандро Вольта собирает первый гальванический
элемент – прообраз современной батарейки. Диск из меди, затем тряпочка, смоченная в
кислоте, далее кусочек цинка. Такой бутерброд создает электрическое напряжение. А если
соединять такие элементы между собой, получается батарея. Её напряжение и мощность
напрямую зависят от количества гальванических элементов.
1802 год, русский ученый Василий Петров, сконструировав батарею из нескольких тысяч
элементов, получает Вольтову дугу, прообраз современной сварки и источник света.
В 1831 году Майклом Фарадеем изобретен первый электрический генератор, который может
превращать механическую энергию в электрическую. Теперь нет надобности обжигаться
кислотой и собирать воедино бесчисленные металлические кружки. На базе этого генератора
Фарадей создает электрический двигатель. Пока это еще демонстрационные модели, наглядно
показывающие законы электромагнитной индукции.
В 1834 году русский ученый Б. С. Якоби конструирует первый электродвигатель с
вращающимся якорем. Этот мотор уже может найти практическое применение. Лодка,
приводимая в движение этим электромотором, идет против течения по Неве, везя 14
пассажиров.

12.

Лампа
Начиная с сороковых годов девятнадцатого века, идут
эксперименты по созданию ламп накаливания. Ток,
пропущенный через тонкую металлическую проволоку
разогревает её до яркого свечения. К сожалению,
металлический волосок очень быстро перегорает, и
изобретатели бьются над увеличением срока службы
лампочки. В ход идут различные металлы и материалы.
Наконец, в девяностых годах девятнадцатого века
русский ученый Александр Николаевич Лодыгин
представляет ту электрическую лампочку, к которой мы
привыкли. Это стеклянная колба, из которой выкачан
воздух, в качестве нити накаливания используется
спираль из тугоплавкого вольфрама.

13.

Телефон
В 1876 году американец Александр Белл патентует «говорящий
телеграф», прообраз современного телефона. Этот аппарат
еще несовершенен, качество и дальность связи оставляют
желать лучшего. Отсутствует привычный всем звонок и для
вызова абонента нужно свистеть в трубку специальным
свистком.
Буквально через год Томас Эдисон совершенствует телефон,
устанавливая угольный микрофон. Дальность связи
увеличивается, появляется привычная телефонная трубка и
звонок.

14.

Телеграф
Телеграф тоже был изобретен в начале девятнадцатого
века. Первые образцы были очень несовершенны, но
затем произошел качественный скачек. Использование
электромагнита позволило быстрее отправлять и
принимать сообщения. А вот существующая легенда об
изобретателе телеграфной азбуки Семуэле Морзе не
совсем верна. Морзе изобрел сам принцип кодирования
— сочетание коротких и длительных импульсов. Но саму
азбуку, числовую и буквенную, создал Альфред Вейл.
Телеграфные линии со временем опутали всю Землю.
Появились подводные кабели, связавшие Америку и
Европу. Огромная скорость передачи данных тоже внесла
существенную лепту в развитие науки.

15.

Радио
Радио тоже появилось в девятнадцатом веке, в самом его конце. Принято считать, что первый радиоприемник изобрел
Маркони. Хотя его открытию предшествовали работы и других ученых, и во многих странах первенство этого изобретателя
часто ставят под сомнение.
К примеру, в России изобретателем радио считают Александра Степановича Попова. В 1895 году он представил свой прибор,
названный грозоотметчиком. Молния во время грозы вызывала электромагнитный импульс. С антенны этот импульс поступал
в когерер – стеклянную колбу с металлическими опилками. Электрическое сопротивление резко уменьшалось, ток шёл через
проволочную обмотку электромагнита звонка, раздавался сигнал. Затем Попов неоднократно модернизировал своё
изобретение. Приемопередатчики были установлены на боевых кораблях Российского Военного Флота, дальность связи
достигала двадцати километров. Первое радио даже спасло жизни рыбаков, отколовшихся на льдине в Финском заливе.

16.

Автомобиль
Изобретателем настоящего автомобиля, который подходит для повседневного практического применения,
можно считать Даймлера Бенца. Первый выезд на своем автомобиле Бенц совершил в 1885 году. Это был
трехколесный экипаж, с бензиновым мотором, простейшим карбюратором, электрическим зажиганием и
водяным охлаждением. Мощность двигателя составляла чуть менее одной лошадиной силы. Моторный
экипаж разгонялся до 16 километров в час, чего при рессорной подвеске и простейшем рулевом управлении,
вполне хватало
Конечно, автомобилю Бенца предшествовали и другие изобретения. Так, бензиновый, а точнее газовый,
двигатель был создан в 1860 году. Это был двухтактный мотор, в качестве горючего использовавший смесь
светильного газа и воздуха. Зажигание было искровым. По своей конструкции он напоминал паровую
машину, но был легче и не требовал времени для розжига топки. Мощность двигателя составляла порядка
12 лошадиных сил.
В 1876 году немецкий инженер и изобретатель, Николаус Отто, сконструировал уже четырехтактный газовый
двигатель. Он получился более экономичным и тихим, хотя и более сложным. В теории двигателей
внутреннего сгорания даже есть термин «Цикл Отто», названный в честь создателя этой силовой установки.
В 1885 году два инженера, Даймлер и Майбах конструируют легкий и компактный карбюраторный двигатель,
работающий на бензине. Этот агрегат устанавливает на свой трехколесный экипаж Бенц.
В 1897 году Рудольф Дизель собирает двигатель, в котором воспламенение смеси воздуха и топлива
происходит от сильного сжатия, а не от искры. В теории такой двигатель должен оказаться экономичней
карбюраторного. Наконец двигатель собран и теория подтверждается. Теперь грузовики и суда используют
двигатели, именуемые дизелями.

17.

Фотография
В 19 веке появилось еще одно изобретение - это фотография.
Камера – обскура, ящик с отверстием в передней стенке, известна еще с давних времен. Еще китайские ученые заметили, что если комната плотно
задрапирована шторами, и на шторе есть маленькое отверстие, то в яркий солнечный день на противоположной стене появляется изображение
пейзажа за окном, хотя и перевернутое. Этим феноменом часто пользовались фокусники и нерадивые художники.
Но только в 1826 году француз Жозеф Ньепс нашел более практичное применение ящику, собирающему свет. На лист стекла Жозеф нанес тонкий
слой асфальтового лака. Затем первую фотопластинку установили в аппарат и для того, чтобы получилось изображение, нужно было ждать около
двадцати минут. И если для пейзажей это не считалось критичным, то желающие запечатлеть себя в вечности должны были постараться. Ведь
малейшее движение приводило к испорченному, размытому кадру. Да и процесс получения изображения не походил еще на ставший привычным в
двадцатом веке, а стоимость такой «фотки» была очень велика.
Спустя несколько лет появились более чувствительные к свету химические реактивы, теперь не нужно было сидеть, уставившись в одну точку и
бояться чихнуть. В 1870-х годах появилась фотобумага, а спустя десять лет на смену тяжелым и хрупким стеклянным пластинкам пришла фотопленка.

18.

Граммофон
А вот устройство, позволяющее записывать и воспроизводить звук, появилось почти на рубеже
веков. В конце ноября 1877 года изобретатель Томас Эдисон представил свое очередное
изобретение. Это был ящик с пружинным механизмом внутри, длинным цилиндром, покрытым
фольгой и рупором снаружи. Когда механизм был запущен, многим показалось, что произошло
чудо. Из металлического раструба доносились, пусть тихо и неразборчиво, звуки детской песенки
про девочку, приведшую в школу своего ягненка. Причем песенку исполнял сам изобретатель.
Вскоре Эдисон усовершенствовал прибор, назвав его фонографом. Вместо фольги стали
использоваться цилиндрики из воска. Качество записи и воспроизведения улучшилось.
Если вместо воскового цилиндрика использовать диск из прочного материала, то громкость и
длительность звучания увеличатся. Впервые диск из шелка использовал в 1887 году Эмиль
Берлиннер. Аппарат, названный граммофоном, завоевал большую популярность, ведь штамповать
пластинки с записями оказалось намного быстрее и дешевле, чем записывать музыку на
цилиндрики из мягкого воска.

19.

Плюсы промышленного переворота
Выросло качество продукции, так как станки работали более точно, чем люди, и не допускали случайных ошибок.
Благодаря промышленному перевороту населению стали доступны велосипеды, часы, мотоциклы, автомобили. Несмотря
на то, что автомобили были изобретены в Европе, первым государством, которое наладило их массовое производство на
конвейере стали США. С 1908 года завод Генри Форда выпускал около 700 тыс. автомобилей в год.
Вторым плюсом индустриальной революции было развитие торговли и облечения связи между людьми, проживавшими на
больших расстояниях. Примером может быть развитие торговли через Атлантический, Тихий и Индийский океаны, а также
начавшийся в 1870-е годы промышленный переворот в Японии. Технические новинки туда поступали из-за океана.
К концу XIX века небольшие индустриальные государства, например Великобритания, Бельгия и Германия, имели развитую
железнодорожную сеть. В крупных государствах, как в Российской империи, строилась Транссибирская магистраль, а в
США железной дорогой были связаны побережья двух океанов.

20.

Плюсы промышленного переворота
В XIX веке с развитием железнодорожного транспорта и парового флота совпало появление линий телеграфной связи, к
началу XX века стала бурно развиваться телефонная связь. После Первой мировой войны начал развиваться авиатранспорт.
Индустриальная революция привела к росту уровня образования населения из-за увеличения выпуска журналов и газет, а
также из-за потребности в научно-технических кадрах. В духовной церкви было покончено с монополией церкви. Интересен
опыт СССР, где форсированная индустриализация в 1930-е годы сопровождалась борьбой с неграмотностью и церковью.
Первая индустриальная революция была основана на паровом двигателе, текстильной промышленности и выплавке чугуна, а
вторая, начавшаяся в 1860-е годы, включала в себя развитие нефтяной, электротехнической и химической промышленности.

21.

Минусы промышленного переворота
Проблем и недостатков у промышленной революции тоже хватало, даже если взять только XIX век. Например, в первой
четверти XIX века в Великобритании развернулось движение луддитов, которые уничтожали станки, так как из-за
последних появилась технологическая безработица.
Индустриальная революция сопровождалась травматизмом на производстве, использованием детского труда и
увеличением рабочего дня до 16 часов из-за жадности предпринимателей. Забастовочное движение жестоко подавлялось.
Всё это приводило к росту социальной напряжённости, а результатом стали революции, например, 1870–1871 годов во
Франции и промышленная революция в России 1917 года.

22.

Задание
Найти другие изобретения, созданные во время промышленного переворота и выписать их в таблицу

23.

Первые промышленные выставки
Изначально в период перехода от мануфактурного производства к
машинному, расширения торговли и появления
внутригосударственных рынков возрастает роль общенациональных
выставок.
Начиная с 60-х годов XVIII века организуются общенациональные
выставки торгово-промышленного характера. Первые такие выставки
прошли в Лондоне в 1761 и в 1767 гг., в Париже в 1763 г., в Дрездене в
1765г., в Берлине в 1786 г. и других городах Европы. Но эти выставки не
были ни всемирными, ни международными.
Целью таких выставок являлся показ модернизированной техники и ее
популяризация, заключения торговых сделок.
Экспонаты, которые выставлялись: промышленные изделия
(земледельческие машины), демонстрация произведений искусства и
роскоши для аристократии, прядильные и ткацкие станки

24.

Первая всемирная промышленная выставка в Лондоне
Ключевые моменты:
Год открытия — 1851
Место проведения — Лондон, Гайд-парк
Организовал принц Альберт
Участвовали 32 страны
Кол-во посетителей 6 млн. человек
Проходила в павильоне “Хрустальный дворец”, архитектор Пекстор

25.

Первая всемирная промышленная выставка в Лондоне
В середине XIX в. Англия была самым богатым государством мира. Она первая предложила создать выставку.
Страна занимала первое место в мировой торговле. На всех рынках мира дешевые по сравнению с изделиями
других государств товары из Англии имели большой спрос. Они буквально наводнили рынки Европы, Азии и
Америки, успешно вытесняя продукцию других стран, так как их техническое превосходство было очевидно.
Процветание промышленности в Англии усилилось вследствие того, что к середине XIX века англичанам стали
доступны голландские колонии, а также благодаря широкой возможности использования новых
коммуникационных линий на Тихом океане и колоссальному развитию железных дорог и океанского
пароходства.
Первая всемирная промышленная выставка состоялась в Лондоне в Гайд-парке в 1851 году. Санкционировал
проведение этого грандиозного мероприятия принц Альберт, супруг английской королевы Виктории. Еще одним
инициатором проведения выставки был Г. Коул, видный государственный деятель, предприниматель и
дизайнер.

26.

Хрустальный дворец
Примерно за год до открытия выставки, в марте 1850
г. был объявлен конкурс на лучший проект
выставочного павильона. К намеченному сроку
архитекторами разных стран было представлено 245
проектов. Все они были решены в старом,
академическом духе и были отвергнуты. Жюри
одобрило эскизные схемы садовника Джозефа
Пакстона. Он сконструировал оригинальную
оранжерею и выращивал в ней водяные лилии. Опыт
работы со стеклом и металлом пригодился ему в
проекте Дворца. Пакстон вместе с инженером по
строительству железных дорог Р. Стефенсоном
спроектировал здание выставочного павильона
принципиально новой конструкции, отвечавшей
требованиям конкурса. Выставочный павильон
получил название Хрустальный дворец.

27.

Хрустальный дворец
Здание было построено за 6 месяцев - невиданно
короткий срок для того времени. И по форме, и по
примененным в его сооружении материалам эта
постройка была новаторской. Для Англии
викторианской эпохи привычными были иные
формы и материалы: массивность,
монументальность, воплощение архитектурных
творений в дереве и камне. Размер нового
сооружения достигал 564х125м. По проекту
Пакстона Дворец состоял из железных и
стеклянных конструкций. Также использовались
чугунные колонны, деревянные рамы. Пять
основных секций разделялись на проходы и
площадки для экспонатов. В строительстве были
применены широкие галереи над переходами.

28.

Хрустальный дворец
Стенды напоминали дорогие магазины, с богато
оформленными прилавками, интерьеры дворцов,
причудливые шкафы, алтари. Предметы стояли
на подставках, обтянутых дорогим материалом,
под балдахинами, среди портьер, знамен,
гербовых картушей. Одним из украшений
выставки стал фонтан. Он был сделан из стекла с
украшениями, готическими арками, пирамидами.
В день открытия из фонтана били струи
ароматической воды.

29.

Первая всемирная промышленная выставка в Лондоне
Участниками выставки стали 32 страны. Девиз выставки звучал так: «Пусть все народы работают совместно над
великим делом совершенствования человека». Выставка работала с мая по октябрь. Выявлено было
максимальное количество посетителей - 110 тыс. в день. Грандиозная экспозиция была подразделена на
четыре отдела: сырье, машины, готовые товары и прикладное искусство. Число экспонатов составило 13937, из
них 7381 англичан. Они представляли несколько тысяч английских и зарубежных фирм. Все было новое,
специально изготовленное для выставки. Не было экспонатов представляющих традиции и историю государств.
Во Дворце можно было увидеть: локомотивы, французские гобелены, машины, швейцарские часы, русскую
посуду из малахита, нож с 17 лезвиями, скульптуру, произведения искусства (кроме живописи) и др. Доходы
превысили расходы, которые пошли на устройство выставки почти вдвое. Первая всемирная выставка стала
рекламой английских товаров, заметно повлияла на развитие торговли: в ходе ее было заключено много
контрактов на поставки английской продукции. С целью привлечения внимания зрителей на выставке были
устроены развлечения и забавы.

30.

Итоги
Подводя итоги первой всемирной выставки следует отметить, что благодаря этому мероприятию появился новый
тип архитектурного сооружения - выставочный павильон. Первая всемирная выставка в Лондоне 1851 г.
пробудила стремление к проектированию больших залов из железа и стекла. Вот некоторые значительные
сооружения, возникшие под влиянием архитектурного решения Хрустального дворца: крупные читальные залы круглый - в Лондонском Британском музее (1851г.), четырехугольный с тонкими громадно-высокими железными
колонками - в Париже (1873г.), в 1854 году - стеклянный дворец в Мюнхене. Наиболее распространенными
повторениями сооружений типа Хрустального дворца стали торговые пассажи и сводчатые галереи. Среди них
овальный концертный зал "Альберт Холл" в Лондоне (1867-1871 гг.) и др.
Многие организационные принципы первой всемирной выставки стали широко применяться при проведении
последующих выставок: размещение всей экспозиции в едином помещении; деление экспозиционной площади
на национальные секции, причем секция страны-организатора по площади не должна превышать общую
площадь, предоставленную иностранным участникам; направление приглашений для участия дипломатическим
путем; была установлена примерная классификация экспонатов, предусматривавшая четыре крупных класса:
сырьевые товары, оборудование, промышленные изделия и произведения искусства; экспонаты, имеющие
интересное техническое решение, стали отмечаться наградами, в связи, с чем на каждой выставке работало
специальное жюри. Однако не было попыток организовать внутреннее пространство дворца, найти новые
принципы экспозиции, соответствующие новой архитектуре. Многолетний опыт проведения национальных
выставок не привел к появлению новых композиционных принципов экспозиции. Получился огромный,
богатейший, но традиционный магазин, склад товаров.

31.

Выставка в Париже 1869 г
Ключевые моменты:
Год открытия — 1869 г
Место проведения — Париж,
Организовал принц Наполеон
Участвовали 34 страны
Кол-во посетителей 8,8 млн. человек
Проходила в павильоне в виде эллипса

32.

Выставка в Париже 1855 г
Первой выставкой, открытой уже для всех желающих, стала выставка
времен французской революции (1791). Выставку французской
промышленности 1798 г. открыл Наполеон Бонапарт, отметив большое
значение таких показов для развития национальной индустрии. Следует
отметить, что вначале экспозиции носили узконациональный характер,
поскольку устроители ставили целью содействовать развитию
отечественной промышленности, демонстрировать экономические успехи
страны.
Первая Всемирная парижская выставка прошла в 1855 году, с 15 мая по
15 ноября. Она была посвящена достижениям промышленности,
сельского хозяйства, а также изящным искусствам. На выставке можно
было увидеть газонокосилку, швейную машину Зингера, говорящую куклу.
Сенсацией стало «серебро из глины" - алюминиевые слитки.
Для проведения этого мероприятия был возведен Дворец индустрии – по
образцу лондонского Хрустального дворца, выстроенного к предыдущей
всемирной выставке. Оба сооружения до настоящего времени не
сохранились.

33.

Выставка в Париже 1867 г
В следующий раз Всемирную выставку Париж принимал в 1867 году. Тогда
приехало много царствующих особ – короли и принцы, султан, эмир, сёгун, а еще –
русский император Александр II (кстати, именно тогда, во время визита на
ипподром Лоншан на него было совершено второе покушение).
Париж в период с апреля по ноябрь стал, по выражению Эмиля Золя, «всемирной
гостиницей». Другие великие французские литераторы – Виктор Гюго, Александр
Дюма-сын, Теофиль Готье – принимали участие в создании путеводителя для
выставки Paris-Guide.
Огромный овальный павильон, построенный к мероприятию, был разделен на
множество небольших. А кроме него, гости могли посетить восточный минарет,
китайский театр, тирольскую деревню, английский колледж, русскую избу.
Телеграфный аппарат, пушка Круппа, шарикоподшипники, гидравлический лифт –
вот немногие из тех экспонатов, что были выставлены на суд гостей экспозиции.

34.

Выставка в Париже 1878 г
Парижская всемирная выставка 1878 года проходила на фоне
серьезных политических неурядиц и была призвана поднять
авторитет Франции в мире. К открытию построили дворец
Трокадеро.
Вниманию посетителей выставки были представлены телефонный
аппарат Александра Белла, самолет дю Тампля, свеча Яблочкова, а
также голова Статуи Свободы и ее рука, держащая факел –
туловище в тому времени еще не было закончено.
Параллельно проходили конференции, определяющие развитие
цивилизованного мира – они касались авторских прав, а также
введения в обращение шрифта Брайля для слепых.

35.

Выставка в Париже 1889 г
Изобретение гидравлического лифта сыграло определяющую роль в
сооружении части декорации к выставке 1889 года – Эйфелевой башни.
Она была задумана как гигантская входная арка на территорию
экспозиции. Сам Гюстав Эйфель, чье инженерное бюро занималось
разработкой проекта сооружения, называл свое детище «трехсотметровой
башней». Первоначально ее планировали демонтировать спустя 20 лет
после выставки, но башня оказалась ценным объектом для организации
телеграфа и обеспечения радиосвязи, да и успех среди горожан и
туристов она имела слишком большой. Строительство гигантского
«флагштока» окупилось уже за время выставки.
Главной темой мероприятия стало электричество, а среди прочих новинок
были представлены паровые машины и первые автомобили с двигателем
внутреннего сгорания – моторизованная карета Даймлера и автомобиль
Бенца. Они развивали тогда скорость до 18 километров в час.
На выставке демонстрировалась и фото-кабина изобретателя Теофила
Энгельберта.

36.

Санкт-петербург
Первая Всероссийская выставка мануфактурных изделий состоялась в Санкт-Петербурге 9 мая
1829 г. Она открылась на Васильевском острове в помещении биржи. Всероссийские
промышленные выставки выступали как сильный и очень действенный регулятор роли
промышленности в культуре страны. Фабриканты получали право на изображение
государственного герба на своих вывесках и изделиях, им вручали ордена, специальные медали
выставок, значительные денежные премии. Крупнейшая художественно-промышленная выставка
прошла в 1896 г. в Нижнем Новгороде

37.

Первые теории дизайна
Первые попытки создания теории дизайна начали зарождаться во время распространения индустриального производства.
Промышленная революция породила парадокс в обществе: у этого процесса были не только сторонники, но и ярые
противники, так как далеко не все считали, что бурное развитие техники оказывает хорошее влияние на общество и
искусство. Люди спорили о том, может ли машина участвовать в процессе создания искусства, какое место место теперь
занимает художник в мире производства? Данный период можно охарактеризовать как переход от ремесленного
мировоззрения к осмыслению дизайнерского мировоззрения.
Развитие индустриального производства бытовых вещей многие художники и теоретики искусства восприняли как прямую
угрозу хорошему вкусу. Упадок художественного качества массовой индустриальной продукции по сравнению с
ремесленными образцами волновал многих специалистов, занимавшихся проблемами искусства и промышленности. Протест
против фабричного изготовления мебели, посуды, керамики, декоративных тканей, традиционно входивших ранее в сферу
декоративно-прикладного искусства, возник сначала в Англии - наиболее развитой на тот момент индустриальной стране.

38.

Первые теории дизайна
Несмотря на то, что переход к промышленному производству предоставил людям возможность получать дешевую
продукцию, он также вызывал много возмущения со стороны общества, так как большинство ремесел было уничтожено. Эта
проблема начала подниматься в 1851 г. на Всемирной промышленной выставке в Лондоне, где выяснилось, что изделия
промышленного производства в подавляющем большинстве представляли сплошную путаницу стилей. Окрашенные и
разрисованные без всякой связи с материалом и формой, они были изготовлены с полным пренебрежением к исконным
традициям частного ремесленничества.

39.

Джон Рескин
Этот протест выразился, прежде всего, в теоретических работах
английского философа и теоретика искусства Джона Рёскина (1819-1900).
Он был всесторонне одаренной личностью: талантливым художникомграфиком, поэтом и ярким публицистом, что обеспечивало ему и его идеям
необыкновенную популярность.
Его философия заключалась в полном отрицании техники и машинного
производства, он боролся за возрождение ремесел. Рёскин ненавидел
машину за то, что она разрушала красоту и радость, возникавшую при
создании вещи руками человека. Он питал отвращение к машинной
продукции и в особенности к таким восхвалявшимся до небес чудесам из
стекла и железа, как железнодорожные вокзалы и «Хрустальный дворец» в
Лондоне. Будучи последовательным, свои собственные сочинения Рёскин
печатал в сельской местности, в типографии, стоявшей посреди сада.

40.

Джон Рескин
В эстетике Рёскина была прогрессивная мысль, отличающая его концепцию от других эстетических теорий того времени, утверждение органических связей между красотой и пользой: Рёскин определяет красоту храма соответственно его пользе
как убежища от непогоды, красоту кубка - пропорционально его полезности как сосуда для питья и т. д. И хотя всем своим
существом он протестовал против машины и машинной продукции во имя сохранения рукотворной красоты человеческих
творений, эстетика Рёскина была тем первым кирпичиком, с которого начала складываться эстетика машинной продукции.
В своих лекциях Рёскин высказывал идеи, которые не потеряли актуальности и в наши дни. Он, в частности, предупреждал:
«Если в ревнивом соперничестве с соседними странами или другими производителями вы будете стараться привлечь
внимание необычностью, новшествами и мишурой украшательства, стремясь превратить каждое изделие в рекламу, и не
гнушаться стянуть идею у своего более удачливого соседа, хитроумно подражая ему, а иногда и в чем-то превосходя его, - вы
никогда не узнаете, что такое хороший дизайн. Даже и не помышляйте об этом».
Рёскин умер в 1900 г., на восемьдесят первом году жизни, пережив, к несчастью для себя, свою славу, ибо молодое
поколение считало его взгляды безнадежно устаревшими. Но он сумел посеять семена новой веры. Целостность искусств
утверждалась по всей Европе. Важнейшим доказательством этого была деятельность Уильяма Морриса, пламенного
последователя Рёскина, который, осуществив на практике идеи учителя, проложил путь к возрождению ремесел во всех
европейских странах.

41.

Уильям Моррис
Уильям Моррис (1834-1896) - английский художник, писатель,
общественный деятель, сыгравший заметную роль в развитии
культуры своей эпохи. Моррис много внимания уделял воспитанию
художественного вкуса народа. Его эстетическая концепция была
изложена в 35 лекциях по вопросам искусства и литературы и была
прочитана в разных городах Англии.
В 1861 г. Моррис основал фирму «Моррис, Маршалл энд Фолкнер».
Эта художественно-промышленная компания производила
кустарные изделия, в которых были заложены черты стиля модерн
и основы художественного конструирования. Здесь работали
некоторые из самых известных английских художников. Кроме того,
там трудились ставшие к тому времени уже редкими мастераремесленники, специалисты по стеклу, печатники, резчики по
дереву. На своей фабрике Моррис возродил старинный ткацкий
станок и окраску тканей натуральными красками. Моррис всячески
поощрял проявление творческого воображения у рабочих.
Простота, непосредственность и логика творчества сделались
характерными чертами их художественной деятельности. Основой
декора стали стилизованные изображения плодов, птиц, животных,
упрощенные фигуры людей в плавно ниспадающих одеждах.

42.

Уильям Моррис
Главный социальный порок машинного века Моррис видел не в развитии капиталистической собственности, а в гибели
ручного труда, в отделении труда от радости творчества, искусства от ремесла, в лишении искусства его социальных и
индивидуальных основ.
Конечно, социальные идеи Морриса были утопичны. Его фабрика, на которой делались действительно прекрасные вещи,
оказалась крошечным островком в мире капиталистической машинной индустрии и в конце концов производила уникальные
предметы роскоши, а не вещи повседневного быта. Разработанные им для кустарных изделий принципы формообразования
предметов быта оказались действенными и в сфере машинного производства. В первую очередь это относится к основному
исходному положению Морриса о взаимосвязях прекрасного и полезного, о неограниченном проникновении эстетического во
все области повседневного быта и об органическом слиянии его с трудом.
Моррис выдвинул требование соответствия украшений и отделки сущности и назначению предмета и выявления этой
сущности в форме предмета. Он указал также на зависимость выбираемого материала от будущей вещи и окружающей ее
обстановки.. Одним из важнейших результатов деятельности Морриса было учреждение ремесленных обществ и школ по
всей Англии. Наиболее известным из них было Общество выставок искусств и ремесел. Его первым президентом был сам
Уильям Моррис, а первая выставка Общества была открыта в 1888 г. .В Англии идеи Морриса начали распространяться еще
при его жизни. Их пропагандировал архитектор Макмурдо в своем журнале «The Hobby House», издававшемся в 1884-1891
гг. А в 1893 г. был основан журнал того же направления «The Studio», выходящий в свет и ныне. Вскоре его идеи проникли и
на европейский континент, где находили живейший отклик и оказали значительное влияние на формирование нового стиля в
искусстве — модерн.

43.

Готфрид Земпер
Следующий шаг в теории дизайна - это постепенное осознание и признание роли
техники. Здесь большую роль в понимании общих принципов производства
красивых и технологичных вещей сыграли теоретические труды крупного
немецкого архитектора Готфрида Земпера (1803-1879).
Земпер был приглашен в Лондон, где организовал на всемирной выставке датский,
шведский, канадский и египетский павильоны. Изучение современных образцов
промышленной продукции, с которыми ему пришлось иметь дело, навело его на
мысль исследовать причины упадка их художественного качества. Так появилась
книга «Наука, промышленность и искусство», изданная в Брауншвейге на
немецком языке несколько месяцев спустя после закрытия выставки. Ее
содержание становилось ясно из подзаголовка «Предложения по развитию
национального вкуса в связи с выводами Лондонской промышленной выставки».
Земпер отмечает в ней, что неудовлетворительное положение в художественной
промышленности основано на «отсутствии таких уже требуемых наукой
материалов, которые придали бы новым творениям качество строгой
необходимости».

44.

Готфрид Земпер
Чтобы по-настоящему разобраться в движущих силах искусства, он требует искать такие специфические закономерности,
которые проявляются повсюду - как в «высоких сферах» (изобразительном искусстве, архитектуре), так и в «низких»
(декоративно-прикладной области). Он утверждает, что нет принципиальных различий между архитектурой и прикладным
искусством. Нет «высокого» или «низкого» искусства - они равны в том, что полностью подчиняются общим законам
природы и выше ее идти не могут. Но пока «наука, машины и торговля не в состоянии дать новые формы и вызвать
изменения в художественно-техническом производстве, архитектура должна восседать на своем троне и идти учить и
учиться». Это другая сторона суждений Земпера о связи прикладного искусства с архитектурой. Архитектура пока является
для Земпера ведущим видом искусства, определяющим формообразование в рамках одного стиля.
В 1851 г. Земпер выпустил еще одну книгу - «Четыре элемента архитектуры», среди которых самыми «важными» и
«моральными» назвал очаг, печь дома, затем покрытие, ограждение стенами и фундамент. На примере их эволюции
Земпер выводил общие, постоянно действующие законы архитектуры. В данной книге, то есть уже в 50-х гг. XIX в., Земпер
требовал уничтожить зависимость формы от орнамента и, что еще важнее, освободить материал от подчинения заранее
заданной форме. В целом «Четыре элемента архитектуры» можно считать началом перелома в его теоретической
деятельности.

45.

Готфрид Земпер
Всемирную известность в теории дизайна Земпер завоевал своим фундаментальным трудом «Стиль в технических и
тектонических искусствах, или Практическая эстетика», первые два тома которого вышли в 1860 и 1863 гг. Третий том, в
котором автор рассматривал вопросы влияния на искусство различных социально-политических порядков, был уничтожен
автором.
Основное, что ввел Земпер в будущую теорию дизайна, - это учение о причинах, определяющих характер форм вещей. По
его мнению, в природе существуют четыре условия формообразования, проявляющихся на различных ступенях развития
неорганического и органического мира. Так, говорит Земпер, в снежинках и кристаллах господствует замкнутая симметрия,
для растений характерна пропорциональность или симметрия масс, причем симметрия по вертикали отсутствует, для
животных большое значение имеет направленность движения по отношению к линии силы тяжести.
По Земперу, форма каждой вещи определяется, во-первых, целью, которой эта вещь служит, то есть ее функцией; вовторых, материалом, из которого она сделана; в-третьих, характером технологии производства этой вещи. И наконец, по
Земперу, в изменении форм художественных произведений большую роль играет прогресс способов обработки материала.
Появление новых процессов обработки материала в каком-либо одном виде искусства влечет за собой большие изменения
в формах других видов. Так, например, открытие гончарного круга оказало большое воздействие и на архитектуру,
обработку колонн и т. д.

46.

Готфрид Земпер
Мысли Земпера дали возможность иначе взглянуть на вещи и понять, что их форма и декор не произвольно определяются
волей художника, а неразрывно связаны с функцией, зависят от материала и от способа производства. Мягкая пластичная
глина и вращающийся гончарный круг определили появление округлых, плавных форм керамических сосудов - ваз, амфор,
чашек, кувшинов, горшков, а от техники переплетения нитей, предопределенной конструкцией ткацкого стана, зависит
орнамент ткачества и вышивки, построенный на крестообразных, лестничных или прямоугольных узорах.
Учение Земпера было шагом вперед по сравнению с яркой, но по сути романтическо-реакционной проповедью Рёскина.
Земпер тоже считал, что в его время наблюдается упадок художественного вкуса, но при этом он не выступал против
машинного производства. Он старался понять закономерности нового способа производства изделий, его специфику и
особую эстетику.

47.

Практическое задание
Найти информацию про первых промышленных дизайнеров: Дрессер, Петер Беренс, Михаэль Тонет.
Рассказать кратко про биографию, карьеру и подробнее расписать про достижения.

48.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
В 19 веке в России началась промышленная революция. В связи с бурным развитием техники
создавались многочисленные промышленные предприятия, но они были во власти иностранцев. Самой
главной проблемой стала нехватка квалифицированных русских инженеров на предприятиях.
Горький в своем очерке о всемирной выставке 1896 г. писал: “ Прежде всего машинный отдел поражает
отсутствием в нем русских фамилий, факт, уже не однажды отмеченный печатью…”
С целью преодолеть сильную зависимость русской промышленности от иностранных специалистов, русское
правительство в конце XIX в. обратило пристальное внимание на развитие системы высшего технического
образования.
Промышленность России делилась в это время на два сектора: отечественный и концессионный.
Предприниматели-иностранцы не брали на свои заводы русских специалистов, не доверяя их квалификации
и стремясь сохранить секреты технологии. Инженеры на такие предприятия выписывались, как правило, изза границы.

49.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
Подготовкой инженерных кадров в конце XIX в. в России занимались шесть вузов:
-
Николаевское главное инженерное училище,
Михайловское артиллерийское училище,
Морской кадетский корпус,
Институт корпуса инженеров путей сообщений,
Институт корпуса горных инженеров,
Строительное училище главного управления путей сообщений и публичных зданий.
К концу XIX века в России сформировалась система подготовки инженерных кадров, которую условно можно
разделить:
- традиционные технические вузы;
- политехнические институты;
- техникумы (средние-технические учебные заведения);
- союзы, общества и сообщества инженеров.

50.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
Одним из старейших и наиболее
престижных технических учебных
заведений России был Горный институт,
основанный еще в 1773 г. Екатериной II и
преобразованный в 1804 г. в Горный
кадетский корпус. Туда принимались дети
горных офицеров и чиновников, знавшие
арифметику, чтение и письмо по русскому,
французскому и немецкому языкам. Кроме
того, за собственный счет принимались
дети дворян и фабрикантов. Выпускники
института отрабатывали по специальности
10 лет и лишь тогда получали аттестат.

51.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
Кроме Горного института,
привилегированное положение также
имел Институт инженеров путей
сообщения, открытый с Санкт-Петербурге
в 1810 г. и преобразованный в 1847 г. - в
кадетский корпус, куда доступ имели лишь
дети потомственных дворян. Только в 1856
г., на специальные классы, впервые был
открыт доступ детям недворянского
происхождения. Выпускники института
также были обязаны отработать по
специальности 10 лет.

52.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
Для подготовки технических специалистов наряду с традиционными институтами стали создаваться
политехнические институты, специально предназначенные готовить инженеров для различных промышленных
предприятий. Развитие науки и техники, дифференциация инженерной деятельности со всей серьезностью
поставили вопрос о необходимости разделения сфер деятельности инженера. Выпускник традиционного вуза был
уже не в состоянии освоить массу информации по созданию технических структур и разработке новых технологий.
Назрел вопрос реорганизации технического образования. Появляется новый тип заведения – политехнических
институт. Старейшим политехническим институтом России был Львовский, основанный в 1844 г. как техническая
академия. Затем были открыты политехнические институты в Киеве - 1898 г., Петербурге - 1899 г., Донской в
Новочеркасске - 1909 г.

53.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
Особенности русской инженерной школы:
1.
2.
3.
4.
5.
Системный подход: Русские инженеры мыслили масштабно. Они не просто строили мост, они
проектировали всю транспортную систему. Не просто завод, а весь технологический цикл.
Сочетание науки и практики: Инженеры были не только практиками, но и глубокими теоретиками.
Жуковский, Шухов, Чаплыгин — они совершали прорывы и в фундаментальной науке.
Смелость и новаторство: Проекты вроде гиперболоидных башен Шухова или тяжелых самолетов
Сикорского были дерзким вызовом общепринятым представлениям.
Эстетика в технике: Инженерные сооружения той эпохи (мосты, вокзалы, фабричные здания) несли
в себе мощный эстетический заряд. Шухов, например, считал, что красивая конструкция — это
всегда прочная и экономичная конструкция.
Высокий социальный статус: Инженер в Российской Империи рубежа веков — это была
престижная, уважаемая и хорошо оплачиваемая профессия, привлекавшая лучшие умы.

54.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
Однако с развитием промышленности и технической науки, образовалась проблема художественного
упадка в архитектуре. Под давлением предпринимателей архитекторы были вынуждены предлагать
более функциональные сооружения, нежели в предыдущие периоды, использовать больше металла,
стекла. Новые здания имели черты барокко, ренессанса, поздней готики, рококо и классицизма, сочетали
в себе принципы двух или сразу нескольких стилей, соответственно в них не было конкретного
направления.
Новый стиль в русской архитектуре получил название «эклектика», отобразился в смешении
исторических стилей, направлений. В плане художественной ценности зодчество XIX века расценивается
историками как архитектура упадка. Причина тому — утрата ясности и цельности архитектурного образа,
снижение чувства единства стиля.

55.

Русская инженерная школа на рубеже XIX–XX вв.
Развитие инженерной школы оказало влияние на эстетику архитектуры данного периода:
1.
1.
2.
Примат функции над формой. Инженер решал конкретную задачу: перекрыть как можно больший пролет с
минимальным расходом материалов, создать прочную и эффективную конструкцию. Эстетика рождалась из
самой логики расчета и применения новых материалов (сталь, железобетон, стекло).
Пример: Гиперболоидные башни Шухова. Их форма — не прихоть, а математически выверенная
конструкция, невероятно прочная и экономичная. Их красота — это прямое следствие функции.
Новые материалы и технологии. Инженеры не были скованы традициями «стилей». Они свободно
экспериментировали со сталью, создавая ажурные мостовые фермы Проскурякова и Белелюбского, и со
стеклом, проектируя грандиозные своды вокзалов и фабричных цехов. Эти конструкции не пытались
«притвориться» чем-то древним.
Новые типы зданий. Промышленная революция породила принципиально новые объекты: вокзалы,
павильоны для выставок, огромные заводские цеха, торговые пассажи, многоэтажные доходные дома. Их
масштаб и функция не имели аналогов в прошлом, а значит, и архитектурные решения должны были быть
новыми. Архитекторы часто «одевали» эти новые объемы в исторические декорации, в то время как
инженеры обнажали саму структуру.

56.

Башня Шухова
В 1896 г. в Нижнем Новгороде на Всероссийской
промышленной и художественной выставке была
представлена первая в мире гиперболоидная
водонапорная башня инженера Шухова.
Современников удивляло не только высокое
техническое, но и эстетическое совершенство
шуховских гиперболоидных конструкций. Шухов
говорил: «Что красиво смотрится, то прочно.
Человеческий взгляд привык к пропорциям природы, а
в природе выживает то, что прочно и целесообразно».
В течение нескольких лет водонапорные
гиперболоидные башни Шухова приобрели большую
популярность в России, благодаря своей дешевизне,
малому весу и простоте сборки. Надежные,
практичные, легкие и красивые – они создавали новую
эстетику. Новую эстетику городов и пространственных
пейзажей.

57.

Формирование русского авангарда - конструктивизм.
Таким образом, подлинным авангардом эпохи был не архитектор, проектировавший купеческий особняк в
«русском стиле», а инженер, рассчитывавший стальной арочный мост или сетчатый свод. Именно инженерная
мысль в этот период готовила почву для грядущей революции в архитектуре — модерна и конструктивизма,
которые, наконец, сделают честность конструкции и функцию главным выразительным средством.
Конструктивизм – это выдающееся достижение советской архитектуры, новое течение и уникальный взгляд на
форму, функциональность зданий. Как архитектурное течение конструктивизм возник в 1920-х годах в
Советском союзе и характеризовался строгостью, геометризмом, лаконичностью форм и функциональностью
зданий. Лидерами конструктивизма принято считать архитекторов Весниных, Гинзбурга, Голосовых,
Мельникова, Леонидова.

58.

Формирование русского авангарда - конструктивизм.
Принципы конструктивизма:
1.
2.
3.
4.
5.
Функция определяет форму («форма follows function»): Это краеугольный камень. Внешний вид здания
должен напрямую вытекать из его практического назначения. Никакого декора «ради красоты».
Художественный образ через конструкцию: Эстетика рождается не из орнамента, а из честного выражения
конструкции здания — из железобетонных каркасов, оконных проёмов, динамичных объемов.
Экономичность и рациональность: В условиях послевоенной разрухи и скудных ресурсов конструктивисты
стремились к максимальной эффективности, компактности и стандартизации.
Создание нового быта (концепция «соцбыта»): Архитекторы-конструктивисты мечтали не просто о зданиях,
а о переустройстве всей жизни человека. Они проектировали дома-коммуны с обобществленным бытом
(кухни-столовые, ясли, прачечные), рабочие клубы как центры культурной и политической жизни, фабрикикухни для освобождения женщин от домашнего труда.
Динамика и эксперимент: Для конструктивистских проектов характерны смелые геометрические формы,
асимметрия, использование подвесных конструкций, чередование объемов разной высоты.

59.

Формирование русского авангарда - конструктивизм.
Дом-коммуна Николаева
Дом-коммуна на улице Орджоникидзе был построен в
1929–1930 годах по проекту архитектора Ивана
Николаева и представлял собой радикальное
переосмысление устройства советского быта. Квартир в
привычном понимании не существовало. Были
«спальные кабины», предназначенные только для сна.
Питаться предлагалось в общественной столовой,
которая могла вместить до 1000 человек. А если
захочется почитать, добро пожаловать в отдельный
читальный зал на 150 мест. Также отдельно
размещались душевые кабины, прачечные, детские
ясли и даже комнаты для индивидуальных занятий. Всё
это было распределено по разным корпусам с расчётом
на жёсткий распорядок: создатели проекта буквально
просчитали каждое движение человека от пробуждения
и до отхода ко сну.

60.

Формирование русского авангарда - конструктивизм.
Дом культуры имени Русакова
В 1920-х и 30-х годах возведение клубов и домов культуры
стало частью градостроительной системы. Стояли задачи
воспитания масс, развития музейного дела, спорта и
подобных дисциплин. Изначально клубы занимали
пустующие помещения, но со временем для них начали
строить новые здания. Профсоюз коммунальщиков заказал
архитектору Константину Степановичу Мельникову проект и
получил в ответ здание-рупор. В вершине треугольника
располагалась сцена, в середине — партер, а балконы
амфитеатра вынесли наружу в виде выступов на фасаде.
Архитектор также разработал сценарий движущихся
перегородок, когда балконы отделялись ширмами — таким
образом можно было получить отдельные аудитории. По тем
временам это была настоящая технологическая инновация.
Однако далеко не все современники оценили внешний вид
здания: некоторые писали о «безобразных бетонных
опухолях» на фасаде. В 2015 году завершилась реставрация
здания, сегодня его занимает театр Романа Виктюка.

61.

Формирование русского авангарда - конструктивизм.
Дом Мельникова
Архитектор Константин Мельников построил этот доммастерскую в Кривоарбатском переулке для себя и
своей семьи. В этом проекте он пытался
усовершенствовать быт и соединить мастерскую с
жилыми помещениями. Здание представляет собой два
трёхэтажных цилиндра, будто встроенных один в
другой. На первом и втором этаже располагались жилые
помещения, а на самом верху — мастерская,
освещаемая 38 окнами, и выход на террасу-солярий.
Одноквартирный жилой особняк в центре Москвы в те
годы был абсолютно уникальной постройкой

62.

Формирование русского авангарда - конструктивизм.
Хлебозавод имени Зотова (бывший хлебозавод № 5)
Строительство хлебозавода завершилось в 1932 году — и
затем в течение более 70 лет здесь ежедневно выпускали
свежую выпечку. Формы внешних фасадов здания напрямую
связаны с его высокотехнологичной начинкой, к разработке
которой привлекался не только архитектор Александр
Никольский, но и инженер Георгий Марсаков. Именно с
подачи Марсакова возвели хлебозавод-автомат, в центре
которого располагалась круглая вращающаяся печь. В
процессе приготовления хлеба изделия спускались с самого
верха вниз по автоматизированной линии, попадали на
склад, а затем в помещение разгрузки. Чтобы вместить все
эти технологические новшества, потребовались объёмные
планировки: отдельные части здания представляют собой
разные по высоте куб, прямоугольник и цилиндр. В наши дни
сохранилось здание основного корпуса, а на территории
завода построили современные высотки.

63.

Практическое задание
Посмотреть про развитие конструктивизма, основные представители данного направления, примеры в
архитектуре.

64.

Ар нуво. Модерн
Искусство эпохи XIX—XX веков, пропитанное поиском стиля автора и стиля
нового времени. Основные художественные черты модерна —
орнаментальность и декоративность

65.

Ар нуво. Модерн
Представители ар-нуво подчеркивали, как важно видеть красоту во всех
объектах: искусство — это не обязательно безжизненная картина, висящая
на стене, оно может быть функциональным и доступным для всех, а не
только для избранных.
Такая философия считалась радикальной в мире элитарного искусства. Как
говорил Уильям Моррис: “В доме нет места красивым вещам, не
приносящим пользы”.
Стиль ар-нуво черпал вдохновение в английском, средневековом искусстве
и мире растений, что характерно и для такого художественного и
литературного движения, как романтизм.

66.

Ар нуво. Модерн
Ар-нуво зародилось в конце 19 века
Его основоположником можно считать британского дизайнера текстиля,
писателя и общественного деятеля Уильяма Морриса, а также других
участников “Движения искусств и ремесел”.

67.

Ар нуво. Модерн
Промышленная революция сделала производство быстрее и дешевле, в
результате чего новые строительные материалы, такие как сталь,
железобетон, чугун и стекло стали доступнее. Теперь представителям арнуво было проще достать все необходимое для реализации своих проектов.

68.

Ар нуво. Модерн
Основоположники стиля ар-нуво поставили перед обществом, в том числе
художниками и ремесленниками, задачу создавать качественные изделия
ручной работы и современные дизайны, которые были бы одновременно
красивыми, и практически применимыми. Эта идея заставила мастеров
заново исследовать обычные предметы, чтобы попытаться увидеть в них
потенциальные шедевры.
Художники начали экспериментировать с линиями и кривыми,
геометрическими формами и другими элементами. Именно такие приемы
стали отличительной чертой дизайна в стиле ар-нуво.

69.

Представители ар-нуво
Виктор Орта, построивший в Брюсселе особняк Тасселя
Эктор Гимар применил стиль ар-нуво для оформления входов в парижское метро
Иллюстратор и графический дизайнер Альфонса Мухи
Венгерский архитектор Эден Лехнер
Элизабет Сонрель — французская художница и иллюстратор в стиле ар-нуво

70.

Изогнутые и плавные линии
Представители движения ар-нуво
изобрели стиль, в котором
преобладали изогнутые линии.
Культовым элементом стала
вдохновленная природными
формами “хлыстовая” кривая
(Whiplash), которая напоминает
букву “S”, часто ассиметричную.
Такие линии можно увидеть на
балконах, перилах, фасадах, в
подъездах и рамах домов.

71.

Практическое задание
Составить доклад или презентацию по стилю ар нуво (модерн).
Найти представителей данного направления, описание стиля, 5
примеров в архитектуре, 5 примеров в графике.

72.

Ранний функционализм в Америке
Развитие промышленности в Америке началось значительно позже европейской. Америка
была богата сырьем, но бедна квалифицированными рабочими. С 1860 по 1895 гг.
промышленное производство выросло в 7 раз и США, обогнав Германию и Францию,
вышли на второе место в мире после Англии.
Ранний американский функционализм — это направление в архитектуре и дизайне,
которое зародилось в конце XIX — начале XX века и заложило основы всего модернизма.
Его главный лозунг, позаимствованный у чикагского архитектора Луиса Салливана, —
«Форма следует за функцией» (Form follows function).

73.

Ранний функционализм в Америке
Ранний функционализм был реакцией на эклектику и избыточный декор викторианской эпохи. Его
приверженцы считали, что здание или предмет должны быть спроектированы исходя исключительно
из их практического назначения, а не для следования историческим стилям.
.
Функция — первична: Архитектор должен сначала понять, для чего будет использоваться здание,
и уже из этого выводить его форму, планировку и конструкцию.
Отрицание декора: Декоративные элементы, не несущие функциональной нагрузки, объявлялись
излишними. Красота должна была рождаться из самой конструкции, пропорций и материалов.
Честность выражения: Конструкция здания должна быть видимой и понятной. Нельзя
маскировать стальной каркас под каменную кладку.
Рационализм и эффективность: Проектирование — это рациональный процесс, направленный на
достижение максимальной эффективности и экономичности.

74.

Ранний функционализм в Америке
Необремененные вековыми традициями в области художественных стилей, американские
художники и архитекторы искали новые формы, созвучные времени и характеру
индустриального производства, оказавшись в авангарде оригинальных решений и
технологией строительства жилых помещений. Начала рождаться новая профессия
дизайнера.
На рубеже 19-20 вв. заметным явлением стала архитектура США – высотные конторские
дома и отдельные односемейные коттеджи, оснащенные новейшими средствами
жизнеобеспечения. Дизайнерский бум начался в США только в конце 20 –х годов и достиг
своего первого пика во время проведения Всемирной выставки в Нью –Йорке (1939-1940).
Тем не менее в раннем американском функционализме видят универсальную модель
развития «дизайна для всех»

75.

Ранний функционализм в Америке
Небоскреб стал наглядным символом превосходства американской экономики. Наиболее
свободным от традиций европейской архитектуры было направление, возникшее в к. 70-х
годов в Чикаго под названием Чикагской школы, где были разработаны принципы постройки
многоэтажных зданий из легкого и прочного стального каркаса и больших остекленных
плоскостей.
Это не формальная организация, а группа архитекторов (включая Салливана, его партнера Дэнкмара
Адлера, Уильяма Ле Барона Дженни и др.), работавших в Чикаго после Великого чикагского пожара
1871 года.
Технологические инновации:
○ Стальной каркас: Позволил строить высотные здания и делать большие окна.
○ Лифт: Сделал верхние этажи доступными.
Эстетика: Создание простых, строгих, вертикально ориентированных фасадов, отражавших
внутреннюю структуру. Окна становились большими («чикагские окна») для лучшего освещения.

76.

Ранний функционализм в Америке
Основатель Чикагской школы – Уильям Ле Барон Дженни (1832 – 1907). В его мастерской
прошел подготовку один из самых известных представителей чикагской школы, архитектор,
публицист Луис Салливен (1846 – 1924). Он один из первых стал проектировать здания с
металлическим каркасом в виде облицованных кубов, превратив их полностью в здания
машинной эпохи. Считая критерием истинности творчества соотношения формы и
функции, он формулирует закон природы: «Каждая вещь в природе имеет форму, иначе
говоря – свою внешнюю особенность, указывающую нам, чем именно она является, в чем
ее отличие от нас и других вещей…Всюду и всегда форма следует за функцией – таков
закон. Там, где неизменна функция, неизменна и форма». Так возникла формула
Салливена «Форма следует за функцией», ставшая позже лозунгом функционалистов...

77.

Ранний функционализм в Америке
Луис Салливан (Louis Sullivan) (1856–1924)
○
○
○
○
Считается «отцом американского функционализма» и
«отцом небоскребов».
Именно он сформулировал знаменитый принцип
«form follows function».
Вклад: Разработал эстетику высотных зданий. Он
понимал, что небоскреб — это новый тип здания,
которому нужна новая форма. Он выделял три части:
■ Цоколь (первые этажи, часто с большими
витринами)
■ Ствол (офисные этажи, стандартизированные,
с вертикальным ритмом окон)
■ Венчающий карниз (выразительное
завершение).
Пример: Аудиторный корпус в Чикаго (Auditorium
Building, Chicago), Уэйнрайт-билдинг в Сент-Луисе
(Wainwright Building).

78.

Ранний функционализм в Америке

79.

Ранний функционализм в Америке
Общепризнанный патриарх американской архитектуры
Франк Ллойд Райт, автор более сотни проектов жилых
домов, ряда административных и общественных зданий,
среди которых известный «Дом над водопадом» для Э.
Кауфмана (1936), музей Гуггенхейма в Нью- Йорке. Он
оставил после себя немало книг, статей, записей лекций,
именуя конец 19 века веком стали и пара. Он утверждал, что
дизайнеры должны создавать прототипы изделий массового
машинного производства, предварительно изучив
технологию современного производства и свойства
материалов.

80.

Ранний функционализм в Америке
Принципы:
Открытый план: Он разрушал традиционные
«коробки» комнат, создавая свободно
перетекающие пространства.
Горизонтальность: Дома «стелились» по земле,
что подчеркивалось широкими карнизами и
полосами окон.
Интеграция с участком: Здание должно быть
частью окружающей среды.
Целостность дизайна: Он проектировал не
только дом, но и всю мебель, и даже витражи,
подчиняя все единому замыслу.
Дом над водопадом

81.

Ранний функционализм в Америке
Промышленный дизайн как самостоятельная профессия впервые появился в Америке, где
формирование общества массового потребления началось раньше, чем в Европе. Такие
потребительские товары, как автомобили, стиральные машины, холодильники,
радиоприемники, бытовые электроприборы в 20-е годы стали доступны большинству
американцев, благодаря чему значительно ускорился темп жизни.

82.

Практическое задание
Первое поколение дизайнеров США. Пионеры дизайна рекламы. Сделать конспект, написать про
представителей и то, что они создали.

83.

Первые идеи функционализма в Европе.
В эстетике первой половины и середины ХХ века функционализм наравне с модернизмом занимал ведущее
положение. Естественность и практичность- девиз движения функционализма. Функционализм оказал
огромное влияние на дальнейшее развитие современной архитектуры как синтеза искусства и техники.
В 1907 году в Германии возник новое национальное объединение, которое взяло на себя задачу развивать и
пропагандировать прикладное и промышленное искусство, а также повышать качество изделий массовой
продукции. Это был Германский Веркбунд, куда вошли архитекторы, дизайнеры, ремесленники, предприниматели и
торговцы.
Немецкий Веркбунд, основанный в 1907 году в Мюнхене — стал ключевым связующим звеном между
ремесленной традицией XIX века и промышленным дизайном XX века. Это была не просто группа художников;
это была стратегическая инициатива, призванная поднять качество и конкурентоспособность немецкой
продукции на мировом рынке.
К 1910 году Веркбунд охватывал 360 художников, 267 представителей промышленности и торговли и 105 музейных
работников и других заинтересованных лиц. Веркбунд устраивал циклы лекций, организовывал выставки, выпускал
общеобразовательные и пропагандистские издания. Эффективность программы, направленной на то, чтобы дать
среднему потребителю продукцию хорошего качества, можно было видеть на примере деятельности Дрезденской
текстильной промышленности.

84.

Первые идеи функционализма в Европе.
Исторические предпосылки и цели создания
Реакция на низкое качество: После промышленной революции массовая продукция часто была безвкусной
и низкокачественной. Веркбунд стремился исправить это.
Конкуренция с Великобританией: Немецкие промышленники и критики видели успех британского
«Движения Искусств и ремёсел», но понимали, что Германии нужен свой, более индустриальный путь.
Основные цели:
1. Облагородить ремесленный труд через сотрудничество искусства, промышленности и ремесла.
2. Создать образцовые произведения промышленного дизайна.
3. Выработать единые эстетические стандарты для тиражируемых изделий.
4. Воспитать публику и сформировать новый, современный вкус.
Иными словами, Веркбунд хотел не бороться с машиной, а сделать её своим союзником.
Одним из крупнейших завоеваний Веркбунда было обеспечение защиты авторских прав как дизайнеров, так и
изготовителей. Покупатель, останавливавший свой выбор на изделии художников, одного из членов Веркбунда
знал, что он приобретает вещь, единственную в своем роде. С одной стороны, членство в этой организации было
выгодно с коммерческой точки зрения.

85.

Первые идеи функционализма в Европе.
Герман Мутезиус 1861-1927
Герман Мутезиус - главный инициатор организации «Германский
производственный союз», основатель «Веркбунда», немецкий
архитектор, теоретик и публицист.
1896 – отправляется в Англию в Лондон для того чтобы исследовать
архитектуру, промышленность и дизайн.
1907- вместе с единомышленниками организовал промышленный
производственный союз «Немецкий Веркбунд» в Мюнхене.
Внедрить большею лаконичность в дизайн и в архитектуру;
Оптимизировать дизайн и художественную отрасль для
производства;
Соединить такие понятия как материал и форма;
Разработать новый дизайн в контексте сложившейся
ситуации
Предлагает поднять экономику страны за счет внедрения
дизайна в производство для того чтобы Германия смогла
занять внешний рынок.

86.

Первые идеи функционализма в Европе.
Петер Беренс 1868-1940
Петер Бернес - один из основоположников современной
промышленной архитектуры и дизайна, представитель
Дюссельдорфской художественной школы.
В 1901 спроектировал собственный дом в Дармштадтской
художественной колонии.
С 1907 художественный консультант концерта «AEG». Питера Беренса
приглашают туда на роль художественного консультанта. Он делает
полиграфию, каталоги, техническую документацию, разные плакаты,
афиши. Он занимается дизайном интерьера. Он строит заводские
здания заводов по новому формату характерные для Немецкого
Веркбунда.
Петера Беренса называют первым дизайнером так как он решил
проблемы того времени. Он использовал новые материалы в
производстве, при этом он собирал весь фирменный стиль компании в
одно целое.

87.

Первые идеи функционализма в Европе.
Вальтер Гропиус (Walter Gropius) – Преемник и
систематизатор
Работая на Беренса, а затем самостоятельно, Гропиус
полностью воспринял идеи типизации.
Его знаменитая Фабрика «Фагус» (Fagus-Werk, 1911-1913),
спроектированная вместе с Адольфом Мейером, стала
манифестом новой архитектуры: стальной каркас и угловое
остекление, создающее эффект невесомости. Это прямое
воплощение идей Веркбунда в архитектуре.
Позже он перенесёт эти принципы в Баухаус, сделав его, по
сути, педагогическим продолжением Веркбунда.

88.

Первые идеи функционализма в Европе.
Значение и наследие Немецкого Веркбунда
1.
2.
3.
4.
Мост к модернизму: Веркбунд подготовил почву для эстетического принятия промышленных форм и
материалов.
Создание профессии «дизайнер»: Он утвердил фигуру художника-конструктора, работающего в
промышленности.
Идеология для Баухауса: Практически все основатели и ведущие мастера Баухауса были членами
Веркбунда и вынесли оттуда его основные принципы.
Влияние на мировую архитектуру: Через работы Гропиуса, Миса ван дер Роэ и других идеи Веркбунда
распространились по всему миру, став фундаментом интернационального стиля.
Немецкий Веркбунд не просто «предшествовал» функционализму — он был его лабораторией и штабом. Именно
здесь были сформулированы, опробованы и оспорены ключевые идеи о роли художника в промышленности, о
стандарте и типе, о новой эстетике, рождённой из функции и материала.

89.

Практическое задание
Посмотреть про представителей, найти их работы, приложить картинки

90.

Самостоятельная работа
Повторить тему про функционализм в Европе, вспомнить про характерные черты стиля,
представителей