Русская живопись первой половины XIX века

1. Тема

Русская живопись
первой половины XIX
века

2.

• Начало XIX века стало временем
культурного и духовного подъема в
России. Художественная культура
развивалась на фоне растущего
национального самосознания
русского народа и потому имела ярко
выраженный национальный
характер.

3.

• При этом происходило сближение с русским
народом других народов России. Но
консервативные тенденции в политике
императоров Александра I и Николая I
сдерживали развитие культуры.
Правительство активно боролось с
проявлениями передовой общественной
мысли. Кроме того, сохранение
крепостничества не давало возможности
пользоваться высокими культурными
достижениями всему населению, тем самым
снова замедляя процесс развития русской
культуры.

4.

• Прославление подвига народа, идея
его духовного пробуждения,
обличение язв крепостнической
России — таковы главные темы
изобразительного искусства 19 века.

5.

• Для русского изобразительного
искусства были характерны романтизм
и реализм. Но при этом официально
признанным методом был классицизм.
Академия художеств превратилась в
консервативное и косное учреждение,
препятствовавшее любым попыткам
художников проявить свободу в
творчестве. Она требовала строго
следовать канонам классицизма,
поощряла написание картин на
библейские и мифологические сюжеты.

6.

• Молодых талантливых русских
художников отнюдь не
удовлетворяли рамки академизма.
Поэтому они чаще обращались к
портретному жанру.

7. Василий Андреевич Тропинин 1776-1857

• Родился в семье крепостного,
принадлежавшего графу А. С. Миниху.
Впоследствии был передан графу
Моркову в качестве приданого. Около
1798 был послан в Санкт-Петербург в
обучение к кондитеру, однако, имея
прирождённый талант и склонность
к рисованию, втайне начал учиться в
петербургской Академии художеств у
С. С. Щукина.

8.

• В 1823 в возрасте 47 лет художник
наконец получает свободу. В
сентябре 1823 он представляет
Совету Петербургской Академии
Художеств картины «Кружевница»,
«Нищий старик» и «Портрет
художника Е. О. Скотникова» и
получает звание назначенного
художника.

9. Тропинин В.А. Кружевница. 1823

10. Тропинин В.А. Нищий старик. 1823

11. Тропинин В.А. Портрет художника Е.О. Скотникова. 1823

12.

• В 1824 за «Портрет К. А.
Леберехта» ему присваивают звание
академика.

13. Тропинин В.А. Портрет К.А. Леберехта. 1824

14.

• С 1833 Тропинин на общественных
началах занимается с учениками
открывшегося в Москве публичного
художественного класса. Всего
Тропинин создал более трёх тысяч
портретов.

15. Тропинин В.А. Портрет сына. 1818

16. Тропинин В.А. Портрет А.С. Пушкина. 1827

17. Тропинин В.А. Портрет К.П. Брюллова. 1836

18. Орест Адамович Кипренский. 1782-1836

• Известен как выдающийся мастер
русского изобразительного искусства
романтизма, замечательный
портретист. Картиной «Дмитрий
Донской на Куликовом поле» (1805)
продемонстрировал уверенное знание
канонов академической
исторической картины.

19.

• Достаточно рано портрет
становится областью, где его
талант раскрывается наиболее
естественно и непринужденно.

20. Кипренский О.А. Портрет А.К. Швальбе. 1804

21.

• С годами его мастерство крепнет и
проявляется в создании
неповторимых индивидуальнохарактерных образов.

22. Кипренский О.А. Портрет Челищева А.А. 1809

23. Кипренский О.А. Портрет Е.П. Растопчиной. 1809

24. Кипренский О.А. Портрет Ф.В. Растопчина. 1809

25. Кипренский О.А. Портрет лейб-гусарского полковника Е. В. Давыдова. 1809

Кипренский О.А.
Портрет лейбгусарского
полковника
Е. В. Давыдова. 1809

26. Кипренский О.А. портрет А.С. Пушкина. 1827

27.

• Кипренский был также виртуозным
рисовальщиком, создавшим
(преимущественно в технике
итальянского карандаша и пастели)
образцы графического мастерства,
зачастую превосходящие открытой,
волнующе легкой своей
эмоциональностью его живописные
портреты.

28. Кипренский О.А. Слепой музыкант. 1809

29. Кипренский О.А. Портрет Е.И. Чаплица. 1813

30.

• После смерти живописца
романтические поиски в русской
живописи получили масштабное
продолжение в творчестве К. П.
Брюллова и А. А. Иванова.

31. Карл Павлович Брюллов

• Родился в Санкт-Петербурге, в
семье академика, резчика по дереву и
гравёра Павла Ивановича Брюлло. С
1809 по 1821 год занимался
живописью в Академии художеств в
Петербурге, был учеником Андрея
Ивановича Иванова. Блестящий
студент, получил золотую медаль по
классу исторической живописи.

32.

• К 1820 году относится его первая
известная работа «Нарцисс».

33. Брюллов К.П. Нарцисс, смотрящий в воду. 1819

34.

• Карл Петрович Брюллов обладал
могучим воображением, зорким глазом
и верной рукой — и у него рождались
живые творения, согласованные с
канонами академизма.

35. Брюллов К.П. Последний день Помпеи.1827-1833

36. Брюллов К.П. Всадница. 1832

37. Брюллов К.П. Вирсавия. 1832

38. Брюллов К.П. Итальянское утро.1823

39. Брюллов К.П. Итальянский полдень. 1827

40. Александр Андреевич Иванов 

Александр Андреевич
Иванов
• Родился 16 июля 1806 года в
Петербурге. Отец А. А. Иванова,
Андрей Иванович, был профессором
Академии художеств. Он дал сыну
первоначальную подготовку в рисунке и
живописи и имел большое влияние на
его дальнейшее развитие. Одиннадцати
лет Александр поступил в Академию в
качестве вольноприходящего ученика.

41.

• В 1824 году за картину "Приам,
испрашивающий у Ахиллеса тело
Гектора" Иванов получил Малую
золотую медаль.

42. Иванов А.А. Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора. 1824

43.

• При окончании академического курса
ему была задана программа "Иосиф,
толкующий сны заключенным с ним в
темнице хлебодару и виночерпию"
(1827, ГРМ) принесшая ему Большую
золотую медаль.

44. Иванов А.А. Иосиф, толкующий сны заключенным  с ним в темнице виночерпию и хлебодару. 1827

Иванов А.А. Иосиф, толкующий
сны заключенным
с ним в темнице виночерпию и хлебодару. 1827

45.

• В 1830 году Иванов едет в Италию в
качестве пенсионера Общества
поощрения художников. Изучение
античных памятников и живописи
великих мастеров нашло отражение в
его картине"Аполлон, Гиацинт и
Кипарис" (1831—1834).

46. Иванов А.А. Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением. 1834

47.

• С самого начала пребывания за границей
Иванов стремился найти значительную
тему. Мысль о художественном
воплощении евангельской легенды,
повествующей о пришествии Мессии,
возникла у него уже в начале 1830-х годов.
Но он не сразу счел себя подготовленным
к реализации этого замысла и в качестве
приближения к теме приступил к
двухфигурной композиции "Явление
Христа Марии Магдалине" (1835, ГРМ).

48. Иванов А.А. Явление Христа Марии Магдалине после воскресения. 1835

49.

• В 1837 году Иванов приступил к своему
огромному полотну "Явление Христа
народу". Работа над ним в
последующие годы тесно
переплеталась с работой над
бесчисленными этюдами. Попутное
выполнение других работ, путешествия
по Италии, а также болезнь глаз иногда
надолго отры-вали Иванова от его
главного занятия.

50. Иванов А.А. Явление Христа народу. 1837-1857

51. Иванов А.А. Жених, выбирающий кольцо для невесты. 1838

52. Алексей Гаврилович Венецианов

• Русский художник, представитель
романтизма, который один из первых
русских художников обернулся к
бытовому сюжету в картинах.
• Родился в Москве в купеческой семье.
В молодости служил чиновником.
Искусство изучал во многом
самостоятельно, копируя картины
Эрмитажа.

53.

• В 1807–1811 брал уроки живописи у
В.Л.Боровиковского. Писал портреты,
обычно небольшие по формату,
отмеченные тонким лирическим
воодушевлением

54. Венецианов А.Г. Портрет М.А.Венециановой. 1810

Венецианов
А.Г.
Портрет
М.А.Венеци
ановой.
1810

55. Венецианов А.Г. Автопортрет. 1811

56.

• В 1819 покинул столицу и с тех пор жил
в купленной им деревне Сафонково
(Тверская губерния), вдохновляясь
мотивами окружающего пейзажа и
сельской жизни.

57. Венецианов А.Г. Гумно. 1821-1822

58. Венецианов А.Г. На пашне. Весна. Первая половина 1820х

59. Венецианов А.Г. На жатве. Лето. 1820ые

60. Венецианов А.Г. Утро помещицы. 1823

61. Венецианов А.Г. Крестьянка с васильками. 1839

62. Венецианов А.Г. Кормилица с ребёнком. Начало 1830ых

63. Венецианов А.Г. Жнецы. 1825

64. Сильвестр Федосьевич Щедрин (1791 - 1830)

• Живописец—пейзажист. Сын скульптора
Ф.Ф. Щедрина, племянник пейзажиста
Семена Щедрина. Рос в атмосфере
художественных интересов, с детских лет
знал коллекции Эрмитажа.
В 1800 поступил в Академию художеств. В
продолжение двенадцатилетнего
пребывания в ней его главными
учителями были М.М.Иванов, затем
Ф.Я.Алексеев.

65.

• За картину «Вид с Петровского острова
в Петербурге» (1811, ГРМ) Щедрин
получил Большую золотую медаль,
дававшую право на поездку за границу.
Но из-за военно-политической
обстановки в Европе она состоялась
лишь через несколько лет.

66. Щедрин С.Ф. Вид с Петровского острова в Петербурге. 1815

67.

• В 1818 художник прибыл в Рим. В эти
годы здесь жили О.А. Кипренский, К.П.
Брюллов и многие другие русские
художники.
• По окончании срока пенсионерства
Щедрин не покинул Италию. Он
переселился в оживленный Неаполь –
город, чей характер соответствовал его
творческим устремлениям.

68. Щедрин С.Ф. Вид Колизея. 1819

69. Щедрин С.Ф. Озеро Альбано в окрестностях Рима 1825

70. Щедрин С.Ф.Терраса на берегу моря Капуччини близ Сорренто. 1827

71. Щедрин С.Ф.Терраса на берегу моря. 1828

72. Щедрин С.Ф. Неаполь в лунную ночь. 1829

73. Щедрин С.Ф. Набережная Санта Лючия в Неаполе. Втор. Пол. 1820х