Живопись Феофана Грека и Андрея Рублёва

1.

Иконопись как воплощение духовности славян.
Творчество древнерусских иконописцев
Цель урока:
- Ознакомить с развитием древнерусской иконописи,с жизнью и
творчеством Феофана Грека и
Андрея Рублева.
- Выявить особенности «языка"
написания древнерусских икон,
характерные стилевых черты
иконописцев.
- Воздействовать на внутренние
чувства учащихся, эмоциональное
настроение.
- Формировать эстетические и
духовные потребности и
стремления.

2.

И́конопись, иконописание, писание икон— вид
живописи, предназначенный для создания священных
изображений — икон. В качестве произведений иконописи
обычно рассматривают предназначенный для молитвы
образ, написанный на доске.
Образ появился в христианском искусстве изначально.
Создание первых икон предание относит к апостольским
временам и связывают с именем евангелиста Луки.
Древнейшие из дошедших до нас икон относятся к VI веку
и выполнены в технике энкаустики на деревянной основе,
что роднит их с египетским искусством (так называемые
«фаюмские портреты»).

3.

Ико́на («о́браз», «изображение») — в христианстве
священное изображение лиц или событий библейской
или церковной истории.
Иконами являются также мозаичные, живописные и
скульптурные изображения в любой художественной
манере, если им воздается установленное Седьмым
Вселенским собором почитание.
Русская иконопись — это христианское,
церковное изобразительное искусство
Древней Руси, начало которому было
положено в конце X века Крещением Руси.
Являлась центральной частью
древнерусской культуры вплоть до конца
XVII века, когда в петровскую эпоху была
потеснена новыми светскими видами
искусства.

4.

5.

В X – XII веках
иконописные образы
выполнялись
преимущественно
в технике мозаики,
которая пришла
в Киевскую Русь
из Византии.
Дмитрий Солунский.
Мозаика Михайловского
собора в Киеве.
Спас Нерукотворный.
Середина XII в.

6.

С именем Алимпии
связывают
становления школы
иконописной
живописи в Украине.
Иконы были
чудотворными,
даже
"В пламени не горели"
Святой Георгий .
Начало XII в.

7.

Иконописные изображения
известны на Руси с X века.
За 11 веков своего
существования русская икона
прошла большой путь развития.
Появились выдающиеся
иконописцы,
образовались иконописные школы.

8.

В конце XVI века наступает расцвет
древнерусского искусства.
Не зря большинство исследователей
называют конец XIV - начало XV века
«русским возрождением».
Именно тогда в историю
иконописи вошли имена
Феофана Грека и Андрея Рублева.

9.

Византийский мастер
Феофан, прозванный Греком,
создал в новгородских
церквях целую галерею
монументальных образов.
Христос Пантократор
Илья Пророк. 1378.

10.

Троица. Фреска церкви Спаса Преображения в Новгороде. 1378 г.

11.

У Феофана Грека образы полны человечности,
они становятся близкими для молящихся.
Пластика тела, жесты святых передают простые
бытовые движения.
Христос. 1405.
Иоанн Предтеча. 1405.

12.

Острый драматизм
присутствует и в самом
живописном языке мастера.
Манера письма Феофана
стремительная, порывистая,
резкая, темпераментная.
Он прежде всего
живописец и фигуры лепит
энергичными, смелыми
мазками, накладывает яркие
блики, что придает лицу
трепетность, подчеркивает
Богоматерь Донская. 1392.
напряженность выражения.

13.

Цветовая гамма, как
правило, лаконичная,
сдержанная, но цвет насыщенный, весомый,
а ломаные острые линии,
сложный ритм
композиционного
построения еще более
усиливают общую
экспрессивность
образов.
Преображение Иисуса Христа перед учениками на горе Фавор.
Около 1403 г.

14.

В творчестве Феофана Грека выразились наиболее полно
и в нём нашли свое идеальное воплощение два полюса
византийской духовной жизни и её отражения в
культуре — классическое начало (воспевание земной
красоты как Божественного творения, как отсвета высшего
совершенства) и устремление к духовной аскезе,
отвергающей внешнее, эффектное, красивое.
Искусство Феофана Грека внесло на Русь понятие
высокой христианской символики.
Византийский мастер нашел на Руси вторую родину. Его
страстное, вдохновенное искусство было созвучно
мироощущению русских людей, оно оказало плодотворное
влияние на современных Феофану и последующие
поколения русских художников.
Федорова Н.А.

15.

"Искусство Рублева - это
результат высоких
размышлений и глубоких
чувств, ограничен рамками
лаконичных образов- символов,
это искусство большого
духовного содержания ".
"Андрей Рублев возродил
античные принципы
композиции, ритма,
пропорции, гармонии,
опираясь в основном
на свою художественную
интуицию ".

16.

В XІV – XV вв. творчество
Андрея Рублева –
вершина расцвета
древнерусского
иконописания.
Его творчество занимает
первое место среди
иконописцев
того времени
Преображение. 1405.

17.

В 1408 году он
вместе с
Даниилом Черным
расписывают
Успенский собор
Владимирского
кремля.
Даниил Черный и
Андрей Рублев.
Голова ангела. 1408 г.

18.

Образы его полны
чрезвычайной
силой, это
проявляется
как в точности
линий, так и в
насыщенности
красок.
Андрей Рублев.
Спас в силах.1400-1410.

19.

Андрей Рублев.
Спас. 1410-1420.

20.

Вознесение Господние .
1408 г.
Распятие Христа

21.

Хрещение Господние.
Рождество Христово

22.

Иконы святых
Димитрий Солунский
Святой
Андрей
Архангел
Гавриил
Иоанн
Предтеча
Архангел Михаил

23.

Глубоким
символическим
содержанием наполнена
найизвестнейшая икона
Андрея Рублева.
В основе – легенда о
“Старозаветной троице”
Андрей Рублев.
Троица. 1422-1427.

24.

В Третьяковской галерее находится произведение, которое принадлежит
к величайшим творениям мирового искусства, - икона "Троица".
В изображение традиционного библейского сюжета - явление Сарре и
Аврааму трех ангелов - художник вложил глубоко человеческий,
философски многогранный смысл. Созданная более пятисот лет назад,
"Троица" захватывает благородством чувств, тонкой поэзией, одухотворенной красотой образов.
Лаконичная композиция концентрирует внимание на фигурах ангелов.
Стройные и прекрасные, они как бы погружены в свой внутренний мир.
Здесь и тихая печаль, и сердечная мягкость, и внутренняя решимость.
Певучие линии изящных фигур образуют круг, чем достигается особая
уравновешенность, торжественность всей композиции. Легкие, чистые,
будто светящиеся краски - голубые, серебристо-зеленые, золотистожелтые, розовые, вишневые - вызывают светлое настроение, в них
словно звучат отголоски природы, среди которой жил и творил художник:
и чистота ясного неба, и золото спелых хлебов, и весенняя зелень лугов.
Созданная в эпоху междоусобных раздоров и татарских грабежей,
"Троица" - гармоническая, ясная, пронизанная музыкой светлых ритмов символически воплотила мечту человечества о совершенном мире, где
будут царить согласие, любовь и дружба.

25.

В 1988 году
русская
православная
церковь
причислила
Андрея Рублева
к лику святых.
Андрей Рублев.
1988р.

26.

Андрей Рублев
Феофан Грек
Произведениям присуща
глубокая человечность,
необычная духовность
образов, совершенная
художественная форма,
радостное отношение к
миру, спокойствие,
благодать, лирическая
умиротворенность,
золотистый колорит,
единый ритм линий.
Манера письма полна
удивительной,
завораживающей
внутренней силой,
глубоким психологизмом,
смелостью и уверенностью
рисунка, сдержанностью
цветовой гаммы,
динамичностью,
строгостью,
резкими линиями

27.

Итоги
1. На протяжении всей истории христианства иконы служили
символом веры людей в Бога и его помощь им.
1. Иконы берегли: их охраняли от язычников и, позднее, от
царей-иконоборцев.
3. Икона - это не просто картина с изображением тех, кому
поклоняются, но и своеобразный психологический показатель
духовной жизни и переживаний народа того периода, когда она
была написана.
4. Духовные подъемы и спады ярко отразились в русской
иконописи XV-XVII веков, когда Русь освободилась от татарского
ига. Тогда русские иконописцы, поверив в силы своего народа,
освободились от греческого давления и лики святых стали
русскими.
5. Иконопись - это сложное искусство, в котором все имеет особый
смысл: цвета красок, строение храмов, жесты и положения святых
по отношению друг к другу.
6. Не смотря на многочисленные гонения и уничтожение икон,
часть из них все же дошла до нас и являет собой историческую и
духовную ценность.

28.

молитва.mp3