Художественная культура. Развитие бытового жанра в живописи

1.

Художественная культура. Развитие
бытового жанра в живописи (В.Г. Перов).
Товарищество передвижных выставок.
Основание Третьяковской галереи.
Крестьянская тема (Г. Г. Мясоедов, И. Е.
Репин).
Работу выполнила студентка 2 курса исторического факультета,
направление история группа «А», Красникова Дарья

2.

Содержание
Художественная культура.
Развитие бытового жанра в живописи (В.Г. Перов).
Товарищество передвижных выставок.
Основание Третьяковской галереи.
Крестьянская тема (Г. Г. Мясоедов, И. Е. Репин).
Вывод

3.

Художественная культура

4.

Художественная культура - одна из сфер культуры, решающая задачи
интеллектуально-чувственного отображения бытия в художественных образах и
различных аспектов обеспечения этой деятельности.
Новый период в истории России был ознаменован падением крепостного права
и началом капиталистического строя. Следовательно, такие исторические
перемены повлияли на социальный и духовный облик русского народа и на
дальнейшее развитие его культуры. Такие преобразования способствовали
повышению культурного уровня населения и расширяли возможности для
различных сфер художественной культуры. Это явление становится более
демократичным - создается народная школа, увеличивается читательская среда,
постепенно растет техническая высшая школа. Но процесс развития
художественной культуры России нельзя назвать равномерным, так как второй
половине XIX века были присущи постоянные спады и подъемы общественнополитической
борьбы.
Именно
благодаря
становлению
капитализма
происходило расширение национальных связей, которые значительным
образом повлияли и на культурный процесс. И многие русские художники
обращали внимание на национальные мотивы, которые со временем
преобразовались в единый историко-культурный процесс. Во многом идейнохудожественной развитие русской культуры было определено революционнодемократической эстетикой. Русская живопись второй половины 19 века
решала общественные вопросы. Ведущим направлением стал критический
реализм.

5.

Развитие бытового жанра в живописи (В.Г.
Перов).

6.

Бытовой жанр – направление изобразительного искусства, связанное с
использованием в качестве сюжета картин, сцен обычной жизни людей.
Особенность – в качестве тем для работ выбирают только современные
художнику события.
Большую роль в становлении бытового жанра в России
сыграло
творчество Василия Григорьевича Перова (1833—1882). В художественной
деятельности Перова, начало которой падает на конец 50-х годов,
коренятся многие из тех тенденций, которые получат свое дальнейшее и
своеобразное развитие в искусстве 70—80-х годов.

7.

Василий Перов родился в 1834 году в сибирском
городе Тобольске. Он был внебрачным сыном
губернского прокурора, барона Георгия Криденера —
просвещенного, свободомыслящего человека, который
принимал у себя в доме ссыльных декабристов. Хотя
родители мальчика и обвенчались вскоре после его
рождения,
ребенок
все
равно
считался
незаконнорожденным, не имел права на титул
и фамилию отца. В документах он числился как
Васильев — по фамилии крестного. А псевдоним
Перов позже родился из прозвища, которое дал ему
сельский дьячок за успехи в чистописании. В 1843–1846
годах Василий Перов учился в арзамасском уездном
училище, самостоятельно занимался рисованием.
После
окончания
училища
он
поступил
в художественную школу Александра Ступина. В 1853
году Перов решил продолжать образование —
в
Московском
училище
живописи,
ваяния
и зодчества.. В 1861 году Перов закончил Школу
живописи и получил золотую медаль первого класса
за картину «Проповедь в селе». В январе 1862 года
Василий Перов получил стипендию и пансион
от Императорской Академии художеств и по традиции
отправился за границу. В 1869 году Перов объединился
с группой художников, и вместе они основали
Товарищество передвижных художественных выставок

8.

В условиях общественного подъема конца 50-х и 60-х годов Перов был первым из
живописцев, осмелившимся показать убогость и пустоту русской жизни,
социальный гнет и бесправие людей, их горести и невзгоды, показать так прямо,
резко, с такой остротой, которую не часто встретишь даже в сатирической
графике той поры. Цикл его небольших картин — «Приезд станового на следствие»
(1857), «Первый чин» (1860), «Сельский крестный ход на пасхе» (1861), «Проповедь в
селе» (1861, ГТГ), «Чаепитие в Мытищах близ Москвы» (1862, ГТГ) — обнажал
социальные противоречия русской жизни дореформенной эпохи.
Сельский крестный ход на пасхе
Проповедь в селе

9.

Произведения Перова второй половины 60-х годов свидетельствуют о значительной
творческой эволюции художника, вплотную подводящей его к исканиям
передвижников. По-прежнему глубоко и сильно показывая бедствия и страдания
народа, полотна этих лет лишены, однако, сатирического характера, который был
свойствен ранним произведениям художника. В картинах «Проводы покойника»
(1865, ГТГ), «Тройка» (1866, ГТГ), «Утопленница» (1867, ГТГ) и других внимание
художника целиком сосредоточивается на образах «униженных и оскорбленных»
Тройка
Проводы покойника

10.

Но его картины 70-х годов утрачивают тот критический
обличительный пафос, который определял высокое общественное
звучание ранних произведений художника. Его полотна этих лет —
«Охотники на привале» (1871, ГТГ), «Рыболов» (1871, ГТГ) и другие —
посвящены повседневной жизни маленького человека, его
нехитрым радостям и заботам.
Охотники на привале
Рыболов

11.

Товарищество передвижных выставок.

12.

Развитие реалистической живописи привело многих художников к
протесту против канонов академического классицизма. В 1863 г. группа
выпускников академии потребовала права свободного выбора сюжетов
конкурсных картин вместо обязательной мифологии. Лидером
"протестантов", создавших Артель петербургских художников, был
портретист И.Н. Крамской. В 1869 г. было создано Товарищество
передвижных художественных выставок. В него вошли Г.Г. Мясоедов, В.Г.
Перов, А.К. Саврасов, И.Н. Крамской, Н.Н. Ге, И.И. Левитан, В.Д.
Поленов, В.И. Суриков, позднее И.Е. Репин, И.И. Шишкин.

13.

Для
художников-передвижников,
принадлежавших
к
реалистической школе, был характерен интерес к жизни
современного
им
российского
общества,
социальным
проблемам (жанровые полотна Перова), русской природе
(Шишкин, Левитан, Саврасов, Поленов), историческим полотнам
(Суриков, Ге).
Шишкин. Утро в сосновом лесу
Левитан. Березовая роща

14.

Саврасов. Грачи прилетели
Поленов. Ранний снег

15.

Суриков. Боярыня Морозова
Ге. Пётр I допрашивает царевича
Алексея Петровича в Петергофе

16.

Основание Третьяковской галереи

17.

Третьяковка за более чем столетие существования успела стать легендарной:
каждый год увидеть хранящиеся здесь экспонаты приезжают люди из всех уголков
земного шара. Уникальный музей, собравший в своих стенах живописные
шедевры, ведет рассказ не только о развитии искусства, но и о нелегком пути
русского народа, отраженном в картинах прославленных отечественных мастеров.
Долгая
и
славная
история
создания
Государственной
Третьяковской
галереи официально началась в 1856 году. Возникновение знаменитейшего теперь
музея связано с именем Павла Михайловича Третьякова, который в то время начал
собирать коллекцию работ современных ему отечественных художников.

18.

Павел Михайлович Третьяков появился на свет в 1832
году в богатой семье, принадлежавшей к
известному купеческому роду. Как и все отпрыски
состоятельных фамилий, Павел получил отличное
образование. Со временем он стал помогать отцу
в коммерческих делах. После ухода из жизни
обоих родителей, Третьяков занялся развитием
семейного дела: фабричное предприятие росло и
приносило все больший доход.
Однако Павла Михайловича всегда интересовала
история искусства. О создании первой постоянной
экспозиции русской живописи он задумывался
еще задолго до основания музея. Правда, за два
года до открытия Третьяковской галереи будущий
меценат
приобрел
картины
голландских
мастеров, и только в 1856 году было положено
начало его легендарной русской коллекции.
Первыми полотнами в ней стали написанные
маслом «Искушение» Н. Шильдера и «Стычка с
финляндскими контрабандистами» В. Худякова.
Тогда имена этих художников еще не были
известны широкой публике, а Павел Михайлович
начал свое собрание картин именно с их работ.
В течение нескольких десятилетий Третьяков
собирал
полотна
выдающихся
мастеров
живописи, поддерживал дружеские отношения со
многими художниками и помогал тем из них, кто в
этом нуждался. Краткая история зарождения
великой коллекции не вместила бы в себя имен
всех, кто был благодарен меценату.

19.

История здания Третьяковки — это постоянное расширение площадей. Изначально картины располагались
непосредственно в доме коллекционера. Затем к купеческому особняку Третьяковых был пристроен
своеобразный пассаж, который окружил дом с трех сторон. С 1870 года выставка стала доступной для
посещения. С течением времени пришло понимание, что вместить всю живописную коллекцию на
имеющемся пространстве уже невозможно, поэтому в 1875 году и было построено по особому
распоряжению Павла Михайловича здание Третьяковской галереи, постоянно прирастающее с тех
времен необходимыми площадями.

20.

По замыслу создателя, Третьяковский музей должен быть включать в себя только работы русских художников
и только те их произведения, которые бы передавали особую сущность подлинной русской души.
Летом 1892 года коллекция была преподнесена в дар Москве. На тот момент собрание состояло из 1 287
картин и 518 графических произведений русских художников. Экспозиция включала в себя еще и более 80
работ европейских авторов и многочисленное собрание икон. С тех пор за счет городской казны галерея
начала пополняться настоящими шедеврами мирового искусства. Таким образом, к роковому для истории
России 1917 году коллекция Третьяковки состояла уже из 4 000 единиц хранения

21.

Крестьянская тема (Г. Г. Мясоедов, И. Е.
Репин).

22.

Григорий Григорьевич Мясоедов появился на свет
7-го (по старому стилю 19-го) апреля 1834 года в
с. Паньково Тульской губернии, (сейчас это
Новодеревеньковский район Орловской обл.) в
семье мелкопоместного дворянина. Обучение Г.
Мясоедов начал в Орловской гимназии, где брал
уроки рисования у И. А. Волкова. В 1853 юноша
переезжает в Петербург и поступает в Академию
Художеств, где его преподавателями были Т.
Нефф и А. Марков. По окончании Академии
Художеств Мясоедов в качестве пенсионера
отправился за границу. В 1869 г. Мясоедов
возвращается в Россию. Вскоре за полотно
«Заклинания» ему было присвоено звание
академика.
Григорий
Мясоедов
проявлял
большой интерес к крестьянской жизни. И если
картина «Земство обедает» является по своей
направленности острокритической, то другие его
работы повествуют о народных поверьях и
обрядах («Засуха», 1878-1880; «Опахивание», 1876),
о радости крестьянского труда («Косцы»)

23.

Опахивание
(Косцы) Страдная пора

24.

Илья Репин родился в 1844 году в Чугуеве, недалеко от
Харькова. Его отец, Ефим Репин, вместе со старшим
сыном перегонял табуны лошадей на продажу. Когда
Илье Репину было 11 лет, его отправили в школу
топографов — в Чугуеве была востребована эта
специальность. Но мальчик проучился там только два
года,
потом
школу
закрыли.
Он
устроился
подмастерьем
в
иконописную
мастерскую
к
представителю художественной династии, мастеру
Ивану Бунакову. Талант юного ученика быстро
заметили: в 16 лет Репин уже уехал работать с кочевой
артелью иконописцев. Спустя несколько лет молодой
художник решил отправиться в Санкт-Петербург —
учиться живописи. Он собрал все заработанные
деньги и уехал поступать в Академию художеств.
Первые вступительные испытания в Академию
художеств Репин провалил. Однако в родной город он
не вернулся. Начинающий художник стал слушателем
подготовительной вечерней школы, а позже вновь
пришел на испытания в Академию. И поступил. За
восемь лет учебы он познакомился со многими
представителями творческой элиты Северной столицы.
К тому времени как Репин окончил Академию, он был
уже довольно известным художником

25.

Бурлаки на Волге
Крестный ход в Курской губернии

26.

Вывод
Вторая половина XIX в. ознаменовалась
расцветом
русского
изобразительного
искусства. Оно стало подлинно великим
искусством,
было
проникнуто
пафосом
освободительной борьбы народа, откликалось
на запросы жизни и активно вторгалось в жизнь.
В изобразительном искусстве окончательно
утвердился
реализм
—
правдивое
и
всестороннее отражение жизни народа,
стремление перестроить эту жизнь на началах
равенства и справедливости.