15.91M

Category:

art

Импрессионизм

Импрессионизм
• Импрессионизм (фр. impression «впечатление») — одно из
крупнейших направлений
в искусстве последней трети XIX
в., зародившееся во Франции и
затем распространившееся по
всему миру.
• Представители импрессионизма
использовали такие живописные
приёмы, которые позволяли
естественно и живо запечатлеть
реальный мир в его подвижности
и изменчивости, передать свои
мимолётные впечатления.

3.

«Впечатление. Восход солнца»
• Импрессионисты наложили
запрет на слово "сюжет". В
живописи не должно быть
сюжетов. Только мотивы. Если
художник придумывает
сюжет, выстраивает
композицию, он теряет миг
жизни и впечатление от этого
мига.

4.

5.

6.

Импрессионизм
• Главный жанр этого
направления - пейзаж.
Импрессионисты выбрались из
пыльных классов и мастерских
на воздух. Они писали свои
картины "в полях", на свежем
воздухе, пленэре.
• Главным героем стал
солнечный свет.

7.

8.

9.

10.

Импрессионизм
• Один из основателей
импрессионизма Клод Моне
сделал из своего сада
ландшафтный шедевр и писал
его 40 лет! Работал Моне
исключительно при солнечном
свете и ложился спать сразу
после заката. "Если солнце уже
уснуло, то что мне еще
делать?", - говорил Клод
Моне.

11.

«Руанский собор»
• В серии картин "Руанский собор"
Моне изображает одно и то же –
фрагмент западного фасада
знаменитого готического собора
в Руане, но при разном
освещении: ранним утром, через
час, когда солнце встало, еще
через час, при полуденном
солнце, в лучах
заката. Каменное кружево стен
собора, игра света и тени на нем,
стало для художника идеальным
мотивом для целой серии
картин.

12.

13.

14.

Городской пейзаж тоже занимает большое
место в живописи импрессионизма.

15.

«Бульвар Монмартр». К.Писсаро.

16.

17.

18.

Импрессионизм
• Настроение картин
импрессионистов легкое:
отдых, прогулки на свежем
воздухе, посетители кафе –
неспешные приятные дела,
обычная повседневность.

19.

20.

21.

22.

Импрессионизм
• Импрессионисты не
смешивали цвета на палитре,
накладывали на холст
короткие мазки чистого цвета
цвета. Они смешивались в
глазу зрителя, поэтому
картины импрессионистов
надо смотреть с
определенного расстояния.

23.

24.

Для записи
• Импрессионизм («впечатление»)— одно из крупнейших
направлений в искусстве последней трети XIX в., зародившееся
во Франции и затем распространившееся по всему миру.
• Целью художника-импрессионизма была передача эмоций,
впечатлений, текущего момента жизни. Художники не поднимали
философских вопросов, в сферу их интересов входили явления
природы, обыденные проблемы, городская или сельская жизнь,
настроение.
• Создание впечатления от объекта, а не детальная прорисовка вот основная отличительная черта картин импрессионистов.

25.

Для 8 класса
• В XIX веке в Европе ведущую роль играла Академия изящных искусств.
Произведения учеников Академии были всегда безупречно
и профессионально выполнены, но часто их невозможно было
различить между собой. У многих подобный глянцевый подход
вызывал утомление и скуку, и в культурной среде назревали
перемены.
• Что писать художникам, определял Салон — ежегодная выставка
картин, жюри которой придерживалось консервативных взглядов.
Вскоре появился Салон отверженных, где появлялись работы,
не прошедшие суд жюри, поскольку их авторы отошли от традиций
классицизма. Именно там прошла первая выставка работ Мане,
Ренуара, Моне, Сислея, Дега, Писсаро и Моризо, с легкой
руки журналиста получившая название «Выставка импрессионистов».

26.

Клод Моне
• Оскар Клод Моне (1840 -1926) —
один из виднейших
представителей французского (а
следовательно и мирового)
импрессионизма, основатель и
теоретик этого направления, до
конца жизни сохранивший ему
верность. Живописная манера
Моне, ставшая впоследствии
классической для
импрессионизма, это живопись
раздельными мазками чистого
цвета, позволяющими создавать
богатые световые эффекты и
передавать особенности световоздушной среды.

27.

Клод Моне
• Мы уже знаем, что сам термин
«импрессионизм» появился
благодаря картине Моне
«Впечатление. Восходящее
солнце», которая была
выставлена на первой крупной
выставке импрессионистов,
получившей название «Выставка
мятежников».
• Интересно, что лучшим
произведением импрессионизма
в живописи считают тоже эту
картину Клода Моне.

28.

Клод Моне
• А вот картина «Пруд с водяными лилиями», написанная Моне уже в 1919 году, является
самой дорогой картиной этого мастера. В 2008 году на аукционных торгах Christie`s в
Лондоне эта картина была продана за баснословные деньги — $80 миллионов.
• Сегодня «Пруд с кувшинками» занимает девятое место в рейтинге самых дорогих картин
мира, проданных на аукционах. О том, кто приобрел эту картину и где она находится сейчас
– неизвестно. Как правило, частные коллекционеры, приобретая подобные произведения,
предпочитают остаться неизвестными.

29.

Клод Моне
• Пейзаж – основной и любимый жанр Моне.

30.

Клод Моне
• Главным героем пейзажей художника стал его собственный сад в Живерни,
который он считал своим величайшим шедевром.
• В этом утопающем в цветах убежище "отца импрессионизма" можно лучше
понять творчество Моне: всеми чувствами впитать в себя источники его
вдохновения и увидеть, как перед глазами возникают "живые картины" —
сюжеты знакомых полотен Моне. Можно даже представить, что вот он,
живой, прогуливается среди нас.
Художник посвятил 40 лет жизни созданию и обустройству этих цветников,
прудов, лужаек, ставших для него настоящей мастерской на открытом
воздухе.

31.

32.

33.

34.

35.

Клод Моне
• Клод Моне написал «Пейзаж с водяными лилиями».
Когда художник с приятелями отмечал окончание работы
над картиной, в мастерской случился небольшой пожар.
Пламя быстро залили вином и не придали этому
значения. А зря…
Всего месяц картина провисела в кабаре на Монмартре. А
в одну ночь заведение выгорело дотла. Но «Лилии» всё
же успели спасти.
После картину купил парижский меценат Оскар Шмитц. А
через год сгорел его дом. Пожар начался с кабинета, где
как раз и висело злополучное полотно. Оно опять чудом
уцелело.
Еще одной жертвой пейзажа Моне стал Нью-Йоркский
музей современных искусств. Сюда «Водяные лилии»
перевезли в 1958 году. Через четыре месяца и здесь
произошёл пожар. А проклятая картина сильно
обуглилась.

36.

«Маковое поле в Живерни»

37.

«Мост в Аржантёе»

38.

«Стог сена в Живерни»

39.

«Бульвар Капуцинок».
• Красота городского пейзажа завораживает
художника, часто изображавшего бульвар
Капуцинок в различное время года и в разное
время дня. Используя короткие, быстрые мазки
кисти Клоду Моне удается передать городскую
суету людского общества, спешащего по делам.
В тумане утра тонут архитектурные детали
зданий, которые расположены на другой
стороне бульвара, экипажи. Размыта грань
между вертикалями домов и горизонталью
мостовой.
• При создании этой работы был выбран
необычный ракурс - картина написала из
верхнего окна дома. Об этом свидетельствуют
две мужские фигуры, изображенные справа.
Этот прием, позволил художнику отказаться от
переднего плана и оказал влияние на
Писсарро, вскоре обратившегося к аналогичным
мотивам.

40.

Клод Моне
• Люди тоже есть на картинах
Моне и, если присмотреться к
женщинам, там обязательно
будет Камиль Домкьюз – его
любимая модель и жена. Она
позировала ему для многих
полотен, среди которых и такие
известные, как «Дама в
зеленом», «Женщины в саду»,
«Мадам Моне с сыном»,
«Портрет жены Клода Моне на
диване».