Китайская живопись по шелку

1.

Китайская живопись по шелку
Время зарождения этого искусства приблизительно 345г
нашей эры . Это была монохромная живопись на шелке
и рисовой бумаги , тушью (китайская тушь).
Начиная с VIII века, основные жанрами китайской
живописи являются; растения (особенно бамбук), цветы
и птицы, горные пейзажи, животные.
Китайские художники для написания картин применяли
свой специфический набор средств: бумага или шелк
краска, тушь, китайская кисть, ёмкость для растирания
туши и минеральных красок.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

«Стройная сосна на горе Хуа»
Живопись Китая сочетает в себе
динамическое равновесие
противоположностей. Идеальным считалось
сочетание традиционной манеры и
собственных новаций.
Поэтому для художников поиск собственного
стиля и «изобретении» собственного стиля не
считалось подвигом.
Художники искали себя годами, а то и
десятилетиями.

9.

«Лошадь» период династии Танг (618 – 907)

10.

Сюй Бэйхун, «Галопирущий конь»
Китайскпя живопись отличается от западной
живописи не столько перечисленными
предметами, сколько принципиально
отличным художественным языком, куда
более условным и декоративным.
У китайцев другие способы проявления
чувств и другое отношение к самим этим
чувствам. Нам трудно понять эмоциональную
насыщенность китайской живописи,
На китайского зрителя, западные полотна, с
их внутренним напряжением и
противоречивостью производят впечатление,
непонятным им, агрессивности и хаотичности
В живописи Китая нет линейной перспективы,
«глубины», а есть так называемый
«плавающий», подвижный фокус.
Художник использовал большое количество
различных видов , линий, мазков, размывов и
т. п. Причем каждый прием использовался
для передачи совершенно определенного
эффекта.