Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды

1.

• По дороге я шел,
Две дороги нашел,
По обеим пошел
• Не галстук он, не воротник,
А шею обжимать привык.
Но не всегда, а лишь тогда,
Когда бывают холода.
• Сшили их из чёрной кожи,
В них теперь ходить мы можем.
И по слякотной дороге –
Не промокнут наши ноги.
Черна, а не земля,
Пушиста, а не снег,
Греет, а не печка.
Кто мало кушает конфет
• И не любит тортики,
Летом будет очень стройным
• И наденет...

2. Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды.

Подготовила:
Орлова О.Ф.,
МБОУ гимназия
г. зернограда

3. Костюм

• костюм – это
объемная
конструкция, которая
создается исходя из
пропорций и
размеров
конкретного
человека.

4. Одежда прошла долгий путь развития

В глубокой древности
единственным назначением
одежды было скрыть наготу и
согреться.

5. Греческий костюм

• История греческого костюма началась
с азиатской пестроты, чопорного
великолепия и мелочной
искусственности, а завершилась
благородной простотой. Красота одежды
заключалась в изяществе драпировки,
которая отнимала много времени.
Греческая одежда создавалась по
совершенно оригинальному принципу –
без кройки и шитья. Греческий костюм
больше,чем костюм любого другого
народа, связан с выражением
эстетического идеала. В основе
эстетического идеала красоты греков
лежит гармония духа и тела.

6. Римский костюм

• Римский костюм развивался
совершенно независимо. Римская
одежда становилась всё более богатой,
пышной, граничащей с помпезным
великолепием.
• Цветовая гамма в римском костюме –
яркая, красочная. Основные цвета пурпурные, коричневые, жёлтые.
Узоры на тканях были вышиты или
вытканы двумя-тремя цветами.

7. Эпоха Средневековья

• Период господства церкви над
всей духовной деятельностью
человека определил сложность
эпохи Средневековья. Внимание
сосредоточивается главным
образом на покрое платья и на
красивом сочетании цветов.

8. Возрождение (ренесанс, 16 в.)

• Ренессанс диктует и свои
каноны, идеалы женской красоты.
Идеалом того времени были: высокий
рост, широкие плечи, тонкая талия,
плюс белые зубы, красные губы,
благородные движения и статная
фигура. Женский костюм состоял из
нескольких платьев, обязательным было
наличие верхнего и нижнего платья с
длинными рукавами. Мужской костюм.
Молодые люди и франты ходили в
коротком костюме, основой которому
послужила античная туника, Плюс
появляются и округлые симметричные
фалды. Такой костюм был длиной до
колена, а иногда и короче. Под него
одевались облегающие штаны-чулки,
пошитые из материала разного цвета.

9. Барокко (17 в.)

Мужской костюм. Мужчины носили
нижние, обязательно кружевные, сорочки,
поверх которых надевался жилет и
жюстокор. Жюстокор – это одежда длиной
до колен, прилегающего силуэта,
расширяющая книзу. Обязательно с
широким поясом. Жюстокор украшался
нарядными пуговицами, в том числе они
могли быть и брильянтовыми.
Обязательным элементом мужского
придворного костюма XVII века был парик.
В те времена мужчины носили длинные
напудренные (цвет под седину) парики,
завитые крупными локонами. Женщины
носили парадные платья с пышными
юбками на каркасе. При этом низ платьев
второй половины XVII века состоял из трех
юбок.

10. Рококо (18 в.)

И мужчины, и женщины должны были
выглядеть как можно моложе. Мужчины
не носили бород и усов. Белили и
румянили лица. Надевали на голову
маленькие парики с волосами,
собранными в небольшие хвосты или же
узлы. Женщины как можно больше
утягивали корсетами талию, Лица
белились и румянились, выделялись глаза
и губы. По-прежнему, как и в XVII веке
носили искусственные родинки-мушки.
К слову, в XVII веке при французском
дворе наоборот ценились пышные
женские формы – пышная грудь, округлые
бедра, но талия при этом тонкая.

11. Ампир (19 в.)

Платье в стиле ампир – это длинное белое
платье с короткими шарообразными
рукавами (рукава-фонарики),
подчеркивающими плечи, и с завышенной
линией талии, очень часто выделенной
поясом. Что касается мужского костюма,
то его главным качеством с начала XIX
века становится удобство. Рюши, пышные,
чем-то напоминающие юбку, брюки,
напудренные парики, все это уходит в
прошлое. Моду в XIX веке уже диктуют не
аристократы, а представители буржуазии.
То есть деловые люди, люди, работающие
и ведущие активный образ жизни.

12. XX век

• Мода, в самом деле, нуждается в идеях, недаром создатели новых течений
в моде пользуются всемирной известностью. Кристиан Диор, Коко Шанель,
Ив Сен-Лоран, Пьер Карден... Наша мода 20-х гг. оставила имена больших
художников. Это Любовь Попова, Александра Экстер, скульптор Вера Мухина
… Сейчас всемирно известны Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин и др.

13.

Латинское слово «мода» может быть переведено трояко:
образ чего-то нового, свежего, интересного;
манера — соотношение между одеждой удобной и нарядной;
способ сделать одежду общепризнанной и общедоступной).

14.

Силуэт — обобщенное выражение формы
костюма; это как бы форма, спроецированная
на плоскость

15. Задание:

• Сделайте 2-3 эскиза в цвете разных видов
одежды для собственного гардероба.