Similar presentations:
Искусство Византии
1. Искусство Византии
2.
3.
Византийская культура складываласьпод влиянием римских, греческих и
восточных эллинистических традиций
и
оформилась как христианская,
сохранившая неизменный интерес к
изображению человека.
4.
Культура Византии оказала большоевлияние на соседние страны (Болгария,
Сербия, Русь, Армения, Грузия и др.)
в областях литературы,
изобразительного искусства,
религиозных верований и др.
Велика была роль Византии в
сохранении античного наследия и
передаче его в Италию накануне
Возрождения.
5.
Архитектура, как и другие видыискусства, отталкивалась от греческих
традиций.
Но уже в 4 в. возникли новые типы
храмов, принципиально отличавшиеся от
своих античных предшественников, церковные базилики и центричные
купольные здания, главным образом
баптистерии (базилика св. Дмитрия в
Салониках,5 в. и др.).
6.
Базилика Св. Дмитрия в Салониках. Греция.7.
Эти постройки отличалисьскупостью и простотой наружного
облика и в то же время богатством и
великолепием интерьеров, связанных
с нуждами христианского
богослужения.
8.
Христианскиехрамы произошли
от римской
базилики
(прямоугольное
здание,
разделенное
внутри рядами
колонн на
продольные части
- нефы).
9.
Церковь Сергия и Вакха в Константинополе –пример центрально-купольной конструкции.
10.
Церковь Сергия и Вакха в Константинополе11.
Церковь Сергия и Вакха в Константинополе. Интерьер.12.
Церковь Сергия и Вакха в Константинополе. Интерьер.13.
Церковь Сан - Витале в Равенне.14.
зодчие главноевнимание уделяли
интерьеру церкви.
Потому, что здесь,
в подобии царства
небесного,
большую часть
жизни в молитвах
проводили
не только монахи,
но и миряне.
15.
16.
Особо значительную роль в искусствеВизантии играла живопись, прежде всего
монументальная - мозаика и фреска, а со
временем и икона.
Центральное место в искусстве занимало
изображение человека. Греческие традиции
сохранились в передаче анатомии, в
драпировках.
Однако, главное внимание художники
уделяли духовному, внутреннему образу
человека, восходящему к божественному
прототипу.
17.
Мозаика алтаря церкви Сан- Витале в Равенне.18.
Убранство внутренней части храма подчинялосьстрогим правилам, установленным церковью.
Сразу за порогом храма узоры мраморного пола
уводили взгляд к полукруглой восточной стене, где
обычно изображалась богоматерь с младенцем в
пурпурном покрывале и темно-синих одеждах на
золотом фоне. Она воплощала идею жертвенного
материнства.
В центре купола изображался темнобородый
Христос Вседержитель. Он, суровый, не знающий
снисхождения, смотрит на каждого и каждому
воздает по делам.
В куполе бога окружали архангелы - небесные
воины-хранители в одежде унизанной жемчугом.
19.
Роспись купола церкви Сан- Витале в Равенне20.
Под архангелами в подкупольном барабанерасполагались фигуры апостолов - учеников Христа,
выполненные в нежно-зеленых, светло-голубых,
розовых, жемчужных и пепельных тонах.
Фигуры апостолов обычно помещались между окон
(учение - свет, апостолы распространяли учение
Христа).
На парусах, на которых покоится купол, изображались
4 евангелиста Марк, Матфей, Лука, Иоанн.
Столбы под куполом украшались изображениями
святых мучеников, пострадавших за веру и Христа
(опора мироздания).
21.
Интерьер церкви Сан -Витале в Равенне22.
Самойраспространенной
техникой внутреннего
убранства зданий была
мозаика, которой
украшались своды и
верхние части стен.
Нижние части стен
покрывали
разноцветными
плитами, иногда с
инкрустированной и
орнаментальной
живописью
23.
Мозаика- вид монументальногоискусства,
в котором изображение собирается из
разноцветных кубиков смальты
(цветного стекла). Кубики несколько
отличались по размеру и форме,
неровность поверхности подчёркивала
оттенок цвета, создавала мерцание тона.
24.
Императрица Феодора.Постепенно античные
традиции уступают место
средневековым.
Архитектурно-пейзажные
фоны мозаик сменяются
отвлеченно-торжественными
золотыми фонами,
изображения становятся
плоскостными и линейными,
колорит - условным:
золотой цвет обозначает
божественность, пурпур царственность (голова
Богоматери на иконах и
мозаиках покрывалась
пурпурным покрывалом),
синий - знатность.
25.
Мозаики церкви Сан- Витале в Равенне.26.
Мозаики церкви Сан- Витале в Равенне. Троица.27.
Мозаики церкви Сан- Витале в Равенне.Выход императора Юстиниана.
28.
Христианские символы: виноград и лоза- символыкрови Христа, павлин- символ вечной жизни.
29.
Лицом архитектуры всей империи былКонстантинополь, который носил название
"Новый Рим", и действительно был похож на
античный Рим с его триумфальными колоннами,
обширными площадями, с акведуками и
термами.
Город был окружен мощными
оборонительными сооружениями: кольцо
каменной стены и глубокий ров двумя концами
упирались в море.
Главные ворота были укреплены надолбами и
подъемным мостом, они же были триумфальной
аркой и назывались "Золотые ворота" - ворота,
охраняемые самим богом.
30.
Византийские христианские храмы возводились вкачестве модели небесного царства. Главным из них
считается храм святой Софии в Константинополе.
31.
София Константинопольская (532-537 гг.) трехнефная базилика с куполом, построеннаяархитекторами Анфимием из Тралл и
Исидором из Милета
(неф - часть помещения, ограниченная с
одной или обоих продольных сторон
колоннами).
Храм Софии, вместе с дворцом василевса
(императора) был центром Константинополя
и считался "пупом" всего мира.
32.
Издалека, с подплывающих к Константинополюкораблей, святая София казалась бесформенной.
По-иному она выглядела внутри.
33.
По словам византийского писателя,каждый, "кто вошел в этот храм,
чувствует, что храм не есть дело
людского могущества и искусства,
но скорее дело самого божества,
а душа, обращаясь к небу, знает, что бог
здесь, близко и что это дом его, который
он избрал для себя".
34.
35.
36.
Неслучайно, побывав в святой Софии,послы русского князя Владимира
приняли решение, что Русь должна
быть православной, так поразил их
храм своим внутренним убранством и
действом, проходившем в нем.
37.
38.
"Небом", к которому обращалась душавизантийца, был колоссальный купол,
поднятый на непостижимую разумом высоту.
Весь купол можно было рассмотреть со входа,
так как он выкладывался в виде перевернутой
плоской чаши.
Купол был "отрезан" от 4-х столбов барабаном с
40 окнами, и как-будто парил.
Если в Риме старались подчеркнуть
устойчивость и прочность постройки,
то в Византии старались придать впечатление
неземного, впечатление невесомости.
39.
Гордость Византии св. София была осквернена,опустошена и разграблена рыцарямикрестоносцами в 1204 г.
А в 1453 г. в св. Софию, торжествуя победу, на
белом коне Мехмед II, дивился красоте храма и
приказал превратить его в мечеть.
40.
В 7 в. византийская церковь категорическизапретила ваяние круглой скульптуры (ведущий
вид искусства в античности), это приравнивалось
к идолопоклонству.
41.
В византийском искусстве X-XII вв.развивается своеобразный вид станковой
живописи - икона.
Она выполнялась техникой яичной
темперы или восковыми красками
(энкаустика).
На иконе изображали Иисуса Христа,
Богоматерь, святых. Изображению и самой
иконе присваивали священное значение,
способность творить чудеса.
42.
Крупнейшим произведением этоговида искусства является икона
столичной школы Владимирская
Богоматерь, исполненная в XII в. в
иконографическом типе "Умиление"
(младенец прижимается щекой к щеке
матери).
43.
В первоначальномвиде сохранились
только лица
Богоматери и Христа,
свидетельствующие о
наблюдательности
мастера, сумевшего
передать оттенки
человеческих чувств и
мыслей.
Икона хранится в
Третьяковской
галерее в Москве.
44.
Св.Григорий
45.
Архангел Гавриил.(Ангел златые
власы).
Византийская
икона. XII век.
Государственный
Русский музей
46.
Своеобразнымжанром живописи
стала и книжная
миниатюра.
Книжные
миниатюры были
замечательны по
колориту, они
переливались
яркими и чистыми
цветами - синим,
красным, зеленым
на золотом фоне.
47.
Изумительны потонкости
орнаментальные
заставки и
инициалы,
включающие
растительный и
геометрический
орнаменты,
фигурки птиц,
животных,
иногда людей.
48.
49.
Особораспространенным
видом рукописных
книг являлось
Евангелие,
текст которого
начинался с
изображения
евангелиста и
сопровождался
иллюстрациями
евангельских сцен.
50.
В некоторыхнаиболее
драгоценных
кодексах
встречаются
портреты
заказчиков императоров
и членов их
семей.