Феликс Турнашон Надар

1. ФЕЛИКС турнашон надар

ФЕЛИКС
ТУРНАШОН
НАДАР

2. Гаспар феликс турнашон

ГАСПАР ФЕЛИКС ТУРНАШОН
Родился в Париже 5
апреля 1820 года. После
смерти отца ему
пришлось оставить
учебу в медицинском
институте в Лионе и
заняться
журналистикой и
карикатурой. Он
печатал небольшие
статьи для журналов и
сопровождал их
рисунками,
подписанные
псевдонимом Надар.

3.

В начале 1840-х он
переезжает в Париж, где
печатает карикатуры уже
в собственном журнале
«Комическое
обозрение». Он
высмеивает моду на
фотопортреты и
растущее число
фотоателье, но вскоре и
сам открывает
портретную
фотомастерскую на
улице Сен-Лазар.

4.

Будучи фотографом, Надар
продолжает иронизировать
над новоиспеченными
коллегами – его
хрестоматийный снимок
«Мим Дебюро изображает
Пьеро, вздумавшего стать
фотографом» стал
достойной иллюстрацией к
его словам: «Всяк, кого на то
хватало, как бы он ни звался
и кем бы ни хотел считаться,
открывал свою
фотографию.»

5. НАДАР/УОРХОЛ

Музей Дж. Пола Гетти на выставке «Надар/ Уорхол: Париж/ НьюЙорк» сравнил практику Феликса Надара с практикой Энди Уорхола:
оба успели сделать портреты всех возможных знаменитостей, а студия
Надара была таким же местом встреч богемы, как и студия Уорхола.

6.

Портреты Надара примечательны не
только составом моделей. Как
правило, его снимки – коммерческие
«карт-де-визит», которые отличаются
своим «психологизмом», фокусом
непосредственно на лице человека и
его выражении.
Лектор Музея современного
искусства в Нью-Йорке Дженнифер
Фаррелл назвала основные свойства
портретов Надара: фигуры в
основном сидят или стоят,
смотрят прямо в камеру и
расположены по отношению к ней в
три четверти.
Иногда автор добавляет в свои
фотографии драпировки, реквизит,
но очень аккуратно, умеренно. Свет
используется как натуральный, так и
искусственный, практически всегда
создающий драматические тени.

7.

Подобный минималистичный
подход Надара вполне вписывается
в традицию – на «карт-де-визит» до
конца 1860-х не использовались
сложные фоны, в ход шли лишь
стулья, маленькие столики и другие
объекты, позволяющие человеку
фиксировать удобную позу.
Постоянство в этой лаконичности
не кажется загадочным, учитывая
разнообразие деятельности Надара.
Он считал, что, узнав мысли и
характер позирующего, можно
запечатлеть его личность, создать
легко узнаваемое, глубоко личное,
интимное сходство. То есть, если
фотография не содержит дух
человека, она хотя бы может его
передать.