Новая презентация

1.

Абстракционизм: Искусство
чистой формы и цвета
Подготовил Мавреев Никита 8/2

2.

Что это?
Абстракционизм (от лат. abstractio —
отвлечение) — это направление в
искусстве XX века, полностью
отказавшееся от изображения реальных
предметов и явлений. Вместо
копирования видимого мира
абстракционисты используют сочетания
цветных пятен, линий, геометрических
фигур и объемов, чтобы вызвать у
зрителя определенные эмоции и
ассоциации.

3.

1.История возникновения
Абстракционизм зародился в 1910-х годах как логический итог экспериментов
импрессионистов, фовистов и кубистов. Если раньше художники упрощали
реальность, то абстракционисты решили вовсе от неё отказаться. Первым
теоретиком и практиком направления считается Василий Кандинский. В 1910 году
он написал свою первую абстрактную акварель, а позже в книге «О духовном в
искусстве» обосновал, что цвет и форма имеют самостоятельное психологическое
воздействие, подобно звукам в музыке.

4.

2.Главные течения абстракционизма
Внутри этого направления выделилось несколько принципиально разных
подходов: Лирическая абстракция: Основана на свободных формах, динамике и
интуиции. Главный представитель — Василий Кандинский. Его работы
напоминают «цветовую музыку», где каждый оттенок резонирует с душой
зрителя. Геометрическая абстракция: Стремление к строгому порядку и
математической выверенности. Супрематизм: Создан Казимиром Малевичем
(знаменитый «Черный квадрат»). Это поиск «чистого ощущения» через
простейшие формы. Неопластицизм: Пит Мондриан использовал только прямые
линии и основные цвета (красный, синий, желтый с черным и белым), стремясь
передать гармонию Вселенной. Абстрактный экспрессионизм: Появился в США
после Второй мировой войны. Джексон Поллок изобрел технику «дриппинга»
(разбрызгивания краски), превращая процесс создания картины в стихийный акт.

5.

3.Философия и цели направления
Основная идея абстракционизма — доказать, что искусство не обязано быть
«окном в мир» или иллюстрацией к сюжету. Универсальный язык:
Геометрические формы и цвета понятны человеку любой культуры без перевода.
Эмоциональный резонанс: Художник работает напрямую с подсознанием
зрителя. Духовность: Многие абстракционисты видели в своих работах способ
прикоснуться к «высшей реальности», скрытой за материальной оболочкой
вещей.

6.

4.Значение для современности
Абстракционизм оказал колоссальное влияние на всю визуальную культуру XX и
XXI веков. Без него невозможно представить: Современную архитектуру и дизайн:
Принципы Баухауза и минимализма выросли из абстрактных форм. Моду и
текстиль: Геометрические принты Мондриана стали классикой дизайна.
Цифровое искусство: Нейросети и генеративная графика во многом опираются на
эстетику абстрактных пятен и линий.
Заключение: Абстракционизм не просто «отменил» предметность, он расширил
границы свободы творчества. Он научил зрителя не искать на картине знакомые
объекты («на что это похоже?»), а прислушиваться к собственным чувствам и
ощущать красоту формы самой по себе.

7.

Примеры

8.

Спасибо за внимание!