Венская классическая школа

1. Венский классицизм

Гаяне Саркисовна Маргарян
(кандидат искусствоведения, профессор)
Кафедра мировой литературы и культуры

2.

Гёте, Иоганн Вольфганг
Венская классическая школа –
творческое направление, сложившееся
в Австрии во второй половине XVIII –
первой четверти XIX вв.
• К нему принадлежат три великих
композитора
–
Й.Гайдн,
В.А.Моцарт, Л. ван Бетховен.
• Становление венской классической
школы приходится на время
бурного развития немецкого и
австрийского просветительства.
• Крупнейшие
художники
и
мыслители эпохи – Гердер, Гете,
Шиллер, Лессинг, Кант, Гегель –
выдвигают новые гуманистические
идеалы.

3.

ЖАН-ЖАК РУССО (1712-1778)
В творчестве композиторов венской
классической
школы
нашли
отражение эстетические идеалы
Руссо провозглавившего лозунг
свободы и естественности.
Под влиянием идей Руссо возникли
такие демократические институты,
как референдум, сокращение срока
депутатских
полномочий,
обязательный мандат, отзыв
депутатов избирателями.

4.

Кристоф Виллибальд фон Глюк 1714 – 1787.
• Непосредственным
предшественником
венской
классической школы был К.В.Глюк.
Оперная реформа Глюка.
• В числе важнейших музыкальных
истоков
венской
классической
школы – народная музыка.
• Население
Австрии
было
многонациональным.
• В Вене встречалась народная
музыка многих национальностей.
• Австрийский «сплав».

5.

Иога́нн Го́тфрид Ге́рдер 1744-1803.
Композиторы
венской
классической
школы по существу обобщили весь
предыдущий
опыт
мирового
музыкального искусства.
• выработали поистине универсальный
язык.
• осуществили
чаяния
передовых
мыслителей и музыкантов эпохи.
• Гердер.
Рассматривал
музыку
как
искусство
человечества.
(Первым
привлёк внимание к фольклору как
проявлению уникального духа того или
иного народа. Вдохновитель движения
«Буря и натиск»).
Музыкальному языку композиторов венской
классической школы свойственны красота,
ясность, выразительность.

6.

• Венская классическая школа
принесла с собой огромное
обогащение гармонии.
• Если
предшественники
применяли по преимуществу
аккорды
трех
основных
функций, то представители
венской классической школы
широко используют и другие
созвучия
мажорной
и
минорной систем.
• Утверждение
музыкальной
темы не только как носителя
определенной
выразительности, но и как
художественного
образа,
заключающего в себе богатые
потенциальные возможности
развития.

7.

• Основной
и
наиболее
характерной для
венской
классической
школы
музыкальной
формой является
сонатное
аллегро.
• Ведущим
принципом
созданного
ими
сонатного аллегро
является
контраст
и
последующее его
смягчение,
приведение
к
единству.

8.

Менуэт — Никола Ланкре
• Сонатное аллегро композиторов венской
классической школы является ведущим
принципом
многочастных
инструментальных форм.
• В их творчестве складывается тип
четырехчастного
сонатносимфонического цикла.
• Цикл этот лежит в основе крупных
инструментальных
сочинений–
симфоний,
различных
камерных
ансамблей, получивших названия по их
составу (трио, квартеты, квинтеты и т.п.),
сонат для инструментов соло и с
сопровождением.

9.

• Развитие инструментальной музыки в творчестве композиторов венской
классической школы тесно связано и с развитием инструментария, исполнительских
ансамблей и объединений.
• Высшим таким объединением был симфонический оркестр, сформировавшийся
именно в этот период.

10.

• Состав
классического
симфонического оркестра
установился во второй
половине XVIII века в
творчестве Гайдна.

11.

• В группу духовых в качестве равноправных членов
вошли кларнет и валторна.
• Тромбон вошел в симфонический оркестр только с Пятой
симфонии Бетховена.

12.

• При
довольно
большой
струнной группе ( от 24 до 30
скрипок,
10-20
прочих
струнных
инструментов),
утвердился парный состав
деревянных.
• Духовые,
выполнявшие
прежде
вспомогательные
функции,
стали
самостоятельной группой.

13.

Из ударных постоянно применялись литавры.

14.

Франц Йозеф Гайдн 1732 1809.
Гайдна (1732-1809) справедливо
считают
• отцом симфонии и квартета,
• великим
основателем
классической
инструментальной музыки,
• родоначальником
современного оркестра.

15.

• Пение в хоре было для Гайдна очень хорошей, но
единственной школой.

16.

Кернтнертор-театр
Комической оперы «Кривой бес» первая
крупная работа.
• «Хромой бес" исполнялся зимой 17511752 годов в театре у Каринтских
ворот и имел успех. "Гайдн получил
за него 25 дукатов и считал себя очень
богатым". Исполнена была опера в
Кернтнертор-театр

17.

Порпора, Никола
• Последним
этапом
творческой
юности Гайдна перед тем, как он
вступил
на
самостоятельный
композиторский путь, были занятия с
Никола
Антонио
Порпорой,
итальянским
композитором
и
капельмейстером,
представителем
неаполитанской школы.
• Порпора
просматривал
композиторские опыты Гайдна и
делал ему указания.
• Материальное
положение
композитора стало мало-помалу
улучшаться, жизненные позиции
крепнуть,
великое
творческое
дарование принесло свои первые
значительные плоды.

18.

Князь Павел II Антон Эстерхази.
1711 – 1762. Сделал блестящую карьеру
в качестве солдата и покровителя музыки.
С 1750 – 1760 гг. Гайдн при
краткосрочных поддержках меценатов
написал: Маленькую мессу (Фа-маж.) –
("весёлая" церковная музыка), 20
струнных квартетов, первые четыре
симфонии.
• Князь Павел Антон Эстерхази
оценил талант Гайдна!
• Следующие 30 лет в должности
капельмейстера (дирижёра) Гайдн
провел
недалеко
от Вены,
в
небольшом
венгерском
городке
Эйзенштадте, а в летнее время в
загородном дворце «Эстерхаз».

19.

• Композитор Йозеф Гайдн был веселым человеком. Такой же веселой и
жизнерадостной была его музыка. Почти в каждой симфонии есть что- то
неожиданное, интересное, смешное.
• В его симфониях можно слышать рык медведя, кудахтанье курицы – симфонии эти
так потом и назвали: «Медведь», «Курица». То накупит разных детских игрушек –
свистулек, трещоток, рожков и включит их в партитуру своей «Детской»
симфонии. Одну его симфонию называют «Часы», другую – «Сюрприз» за то, что
там, в середине медленной, тихой и спокойной музыки раздается вдруг очень
громкий удар, а затем снова неторопливо, как ни в чем не бывало, продолжается
спокойная музыка.
• Все эти выдумки объяснялись не только веселым характером композитора. Были и
более важные причины. Просто Гайдн сочинял свои симфонии, когда этот
музыкальный жанр только появился и был в процессе становления. Вот почему
этот замечательный композитор столько выдумывал – он пробовал, искал, создавал
новый вид музыкального произведения.

20.

За период службы у князя
Эстергази Гайдн написал
большинство из своих опер,
квартетов и симфоний. Всего
Гайдн создал 104 симфонии!
• В симфониях Гайдн не
ставил перед собой задачи
индивидуализировать
сюжет.
• Интересна
история
написания Прощальной
симфонии № 45, (1772 фадиез минор).

21.

Особенность
Прощальной симфонии
в том, что она
• пятичастна
• исполняется
при
свечах, закреплённых
на нотных пультах
музыкантов;
• за традиционным по
форме
финалом
следует
дополнительная
медленная часть, во
время
исполнения
которой музыканты
один
за
другим
прекращают играть,
гасят
свечи
и
покидают сцену.

22.

• Мастерство Гайдна с годами
достигло совершенства. Его музыка
неизменно вызывала восхищение
многочисленных
гостей
Эстергази.
• Имя композитора стало широко
известно и за пределами его
родины - в Англии, Франции,
России.
• В 1786 году в Париже прозвучали
Шесть симфоний, получивших их
в название "Парижских".
• Однажды удалось вырваться и
побывать
в
Вене,
увидеть
знакомых,
друзей
и
помузицировать с Моцартом!

23.

• В 1791 году, когда Гайдну было уже около 60
лет, умер старый князь Эстергази.
• Его наследник, не питавший большой любви к
музыке, распустил капеллу. Но и ему было
лестно, чтобы известный композитор числился
его капельмейстером.
• Эстергази
назначил
Гайдну
пенсию,
достаточную для того, чтобы "его слуга" не
поступал на новую службу. Гайдн был
счастлив!
• Он поехал с концертами в Англию. Там он
имел триумфальный успех. Это было первое
открытое массовое признание его музыки.
• В Англии композитор написал свои знаменитые
двенадцать
«Лондонских
симфоний»,
завершившие эволюцию симфонизма Гайдна.
• Талант его достиг наивысшего расцвета.
• Последние произведения - две оратории "Сотворение мира" и "Времена года".

24.

• Сюжет
"Сотворения
мира"
чрезвычайно прост и наивен. Две
первые части оратории повествуют о
возникновении мира по воле Бога.
Третья и последняя часть - о райской
жизни Адама и Евы до грехопадения.
• Эта оратория имела при жизни
композитора огромный успех и очень
приумножила его славу.
• Серов восторженно написал по
поводу "Сотворения мира":
"Что за гигантское создание - эта
оратория! Там есть, между прочим, одна
ария, изображающая сотворение птиц, это решительно высшее торжество
звукоподражательной музыки, и притом
"какая энергия, какая простота, какая
простодушная грация!" - это решительно
выше всякого сравнения".

25.

• Ораторию "Времена года"
следует признать ещё
более
значительным
произведением.
• Текст
оратории
"Времена года", как и
текст
"Сотворения
мира", был написан ван
Свитеном.
• Это энциклопедия картин
природы
и
патриархальной
крестьянской
морали
Гайдна, славящей труд,
любовь
к
природе,
прелести
деревенской
жизни
и
чистоту
наивных душ.