Stili-v-interere-i-arhitekture-Puteshestvie-skvoz-veka

1.

Стил и в интерь ере и
арх итект уре: Путешеств ие
сквозь века
Откройте для себя богатое наследие архитектурных и интерьерных
стилей, сформировавших нашу эстетику с античных времен до
начала XX века. Приготовьтесь к увлекательному путешествию,
полному красоты, истории и вдохновения.

2.

ЭПОХА
Античность: Величие и гармония (Греция и Рим)
Древняя Греция
Древний Рим
Греческая архитектура, основанная на ордерной системе,
Римляне адаптировали греческие принципы, добавив
прославляла пропорции, баланс и строгую красоту. Храмы,
масштаб, практичность и новые инженерные решения, такие
такие как Парфенон, стали символами рациональности и
как арки, своды и бетон. Их амфитеатры, акведуки и бани
величия.
демонстрируют стремление к функциональности и
монументальности.

3.

ЭПОХА
Романский стил ь : Монументал ь ность и крепость
There was an error generating this image
Интерьеры были строгими и функциональными, с
минимальным декором. Основное внимание уделялось
долговечности и прочности сооружений, часто служивших
убежищами и крепостями.
Типичные примеры: церкви, аббатства и замки.
X–XII века. После падения Римской империи возник новый
стиль, отражающий потребность в защите и религиозное
рвение. Романская архитектура характеризуется
массивными стенами, небольшими окнами, полукруглыми
арками и мощными сводами, создавая ощущение
неприступности и внутренней силы.

4.

ЭПОХА
Готика: Стремление в в ы сь и
светов ы е эф ф екты
В ертикал ь ность
Острые арки, высокие шпили и вертикальные линии создают впечатление
бесконечного подъема к небу, символизируя духовное возвышение.
Свет
Огромные витражные окна наполняют интерьер цветным светом, создавая
мистическую атмосферу и рассказывая библейские истории.
Контрф орсы
Изобретение аркбутанов позволило распределить нагрузку, сделать стены тоньше и
увеличить оконные проемы.

5.

ЭПОХА
Ренессанс: Возрождение идеалов и
симметрия
XV–XVII века. Эпоха Возрождения ознаменовалась возвращением к
идеалам античности. В архитектуре и интерьере это проявилось в
стремлении к гармонии, симметрии, четким геометрическим
формам и логической ясности.
• Повторное использование классических элементов: колонны,
пилястры, карнизы.
• Купола как центральные элементы.
• Просторные и светлые интерьеры.
• Фрески и скульптуры с мифологическими и библейскими
сюжетами.

6.

ЭПОХА
Барокко: Роскошь, динамика и
театральность
XVII–XVIII века. Барокко стало ответом на строгую гармонию Ренессанса, привнеся в искусство
пышность, эмоциональность и грандиозность. Это стиль, который стремится поразить и
восхитить.
Динамизм
Роскошь
Изогнутые линии, сложные объемы,
Золочение, мрамор, дорогие ткани,
обилие декора и драматические
зеркала и фрески, создающие иллюзию
контрасты света и тени.
бесконечного пространства.
Эмоциональность
Архитектура и интерьеры Барокко призваны вызывать сильные чувства, создавать
атмосферу торжественности и величия.

7.

ЭПОХА
Рококо: Изящество, легкость и камерность
XVIII век. Развиваясь из Барокко, Рококо отказалось от его
грандиозности в пользу изящества и игривости. Этот стиль
ориентирован на камерные пространства, женскую эстетику и
утонченность.
• Пастельные тона, асимметрия, волнообразные линии и
причудливые завитки.
• Использование раковин, цветов и амуров в декоре.
• Легкая, элегантная мебель и обилие зеркал, создающих
ощущение воздушности.
• Фокус на интимности и комфорте.

8.

ЭПОХА
Классицизм: Возвращение к порядку и
строгим формам
XVIII–XIX века. Классицизм стал реакцией на избыточность Барокко и Рококо, вновь обратившись к
рациональности, порядку и гармонии античных образцов. Простота, ясность и благородство — вот
его ключевые черты.
1
2
Строгие формы
Античные мотивы
Прямые линии, четкие геометрические
Колонны, портики, фризы, фронтоны, статуи
фигуры, симметрия и регулярность
и барельефы, вдохновленные Древней
планировки.
Грецией и Римом.
3
Сдержанный декор
Акцент на благородных материалах (мрамор, дерево) и изысканных, но не вычурных деталях.

9.

ЭПОХА
Историзм: Экл ектика и вдох новение
прошл ы м
XIX век. В этот период архитекторы и дизайнеры не создавали принципиально новых форм,
а черпали вдохновение из прошлых эпох, смешивая и интерпретируя элементы разных
стилей. Это время эклектики и нео-стилей.
1
Неоготика
Возрождение готических форм в XIX веке, часто в сочетании с новыми
материалами и технологиями. (Вестминстерский дворец)
2
Неоренесс анс
Переосмысление и адаптация форм Ренессанса, особенно популярных в
общественных зданиях и богатых особняках. (Парижская опера)
3
Необарокко
Возвращение к пышности и драматизму Барокко, но с большей свободой в
трактовке. (Венская опера)

10.

ЭПОХА
Модерн: Новые формы, природные мотивы и
функциональность
Конец XIX – начало XX века. Модерн (или Ар-нуво) стал
попыткой уйти от историзма и создать совершенно новый
стиль, вдохновленный природой и плавными,
органическими линиями.
Природные мотивы: цветы, листья, изогнутые стебли,
женские образы.
Асимметрия, плавные перетекающие линии, отказ от
прямых углов.
Использование новых материалов: стекло, металл,
бетон.
Стремление к единству всех элементов: от архитектуры
до мебели и декора.