презентация

1.

Гиперреализм: Искусство
сверхреалистичного
изображения
Авторы: Харламова Карина и Харламов Кирилл
Группа: П-2-2

2.

Что такое гиперреализм?
Гиперреализм — художественное
направление, возникшее в конце XX века,
которое характеризуется созданием
произведений искусства, максимально
приближенных к реальности. Это движение
зародилось как реакция на абстрактное
искусство и минимализм, стремясь вернуть
внимание зрителя к деталям окружающего
мира.
верхдетализированные
изображения
История термина
Картины и скульптуры в стиле гиперреализма
1973 году на выставке в Брюсселе. Он часто
создают иллюзию сверхдетализированных
используется как синоним фотореализма, но
фотографий. Однако, в отличие от простых
подчеркивает более выразительный и
снимков, они наполнены эмоциональной и
авторский подход к созданию изображений,
повествовательной глубиной, позволяя
выходящий за рамки простого копирования.
Термин "гиперреализм" был впервые введен в
зрителю увидеть привычные объекты поновому.
Критика и восприятие
Несмотря на свою популярность, гиперреализм вызывает споры среди критиков и зрителей. Некоторые считают его поверхностным и механичным, упрекая в
отсутствии глубины и символического содержания. Другие же видят в нем новый способ осмысления реальности, позволяющий зрителю заново взглянуть на
привычные вещи.
Таким образом, гиперреализм представляет собой уникальное явление в искусстве, которое продолжает привлекать внимание своей способностью создавать почти
иллюзорные образы реального мир

3.

Истоки и развитие гиперреализма
ЧАК КЛОУЗ
Корни в фотореализме
Гиперреализм вырос из фотореализма 1960-70-х годов, который стремился к
максимальной объективности в изображении. Однако гиперреалисты пошли
дальше, отказавшись от буквального копирования фотографий и добавив свои
творческие интерпретации.
Цифровые технологии и высокое разрешение
Современный гиперреализм активно использует цифровые технологии и
фотографии высокого разрешения. Это позволяет художникам достигать
беспрецедентного уровня детализации и создавать поразительную иллюзию
реальности, которую невозможно достичь традиционными методами.
Лидеры направления
Среди ключевых фигур гиперреализма можно выделить Дениса Петерсона и Чак
Клоуз, известного своими детализированными портретами, Ральфа Гоингса,
мастера городских пейзажей, и Герхарда Рихтера, который экспериментировал с
размытием и искажением реалистичных изображений.

4.

Основные стили гиперреализма
Живопись
Скульптура
Визуальные эффекты
В гиперреалистичной живописи
Гиперреалистичные скульптуры
Гиперреализм в визуальных
особое внимание уделяется
поражают своей жизненностью.
эффектах проявляется в усилении
сверхдетализации текстур, света и
Мастера воспроизводят мельчайшие
реальности через
теней. Художники мастерски
детали человеческой кожи, волос и
гипердетализацию. Это создает
передают мельчайшие нюансы
тканей, делая объекты
эффект "суперреализма", где
поверхностей, создавая ощущение,
неотличимыми от живых людей или
изображение выглядит более
что изображение можно потрогать.
животных.
реальным, чем сама реальность, что
часто используется в кино и
рекламе.

5.

Как рисуется гиперреализм?
Основа из фотографий
Художники-гиперреалисты часто используют фотографии в качестве отправной точки, но
никогда не ограничиваются простым копированием. Они творчески интерпретируют
изображение, добавляя свое видение и глубину.
Тщательная проработка деталей
Ключевая особенность гиперреализма – это невероятно тщательная проработка
мельчайших деталей. Художники воссоздают поры кожи, отражения в глазах, световые
блики на поверхностях, достигая поразительной точности.
Сочетание техник
Часто используются традиционные техники, такие как многослойная масляная живопись,
в сочетании с современными цифровыми методами. Это позволяет добиться
максимального эффекта и детализации.
Создание эмоционального образа
Цель гиперреализма – не просто создать точную копию, а передать живой,
эмоциональный образ. Произведение должно вызывать у зрителя ощущение
присутствия и сопереживания, благодаря своей реалистичности и глубине.

6.

Применение гиперреализма в искусстве и медиа
Галерейные выставки
Реклама и коммерческое
искусство
Кино и анимация
выставляются в ведущих мировых галереях,
Гиперреализм широко применяется в
используется для создания впечатляющих
привлекая ценителей искусства своей
рекламе, где важно создать максимально
спецэффектов и визуальных трюков. Он
уникальной техникой и способностью
реалистичные и привлекательные образы
позволяет создавать миры и персонажей,
заново взглянуть на обыденные объекты.
продуктов, которые мгновенно захватывают
которые выглядят абсолютно
внимание потребителя.
правдоподобно, стирая грань между
Работы гиперреалистов регулярно
В киноиндустрии гиперреализм
вымыслом и реальностью.

7.

Гиперреализм в играх: от фотореализма к сверхреализму
Стремление к максимальной детализации
Игровая индустрия постоянно стремится к максимальной детализации и правдоподобию
виртуальных миров. Гиперреализм становится ключевым инструментом для создания визуально
ошеломляющих игр.
Технологические инструменты
Современные технологии, такие как Physically Based Rendering (PBR),
Световая техника
Освещение играет ключевую роль в создании эффекта объема и пространства. Источники
направленного света используются для выявления теней и бликов, которые придают работе
дополнительную глубину и выразительность.
Компьютерные технологии моделирования
Некоторые современные художники применяют трехмерное моделирование и рендеринг для
предварительного анализа формы и структуры предметов перед началом работы над
произведением.
Эти инструменты и методы делают возможным создание гиперреалистичных картин, поражающих
точностью исполнения и реалистичностью образов. Они способствуют развитию искусства,
расширяя границы возможного в области живописи и скульптуры.
Примеры игр
Яркими примерами гиперреализма в играх являются The Last of Us Part 2, где каждый персонаж и
окружение проработаны до мельчайших деталей, и ремейки таких игр, как Oblivion,
демонстрирующие возможности гиперреалистичной графики в переосмысленных классических
мирах.

8.

Особенности применения
гиперреализма в Dota 2
1
2
Стилизованная графика с
элементами гиперреализма
Баланс между стилизацией
и реализмом
Ключевой аспект в Dota 2 – это поддержание
Dota 2 известна своей уникальной
тонкого баланса между художественной
стилизованной графикой. Однако в ней
стилизацией и реалистичной проработкой.
активно используются элементы
Это позволяет сохранять узнаваемость героев
гиперреализма для проработки деталей
и атмосферу игры, одновременно улучшая
персонажей, игровых эффектов и окружения.
визуальное восприятие.
3
Примеры высококачественных скинов
Высококачественные скины в Dota 2 являются отличным примером применения гиперреализма.
Они обладают детализированными текстурами, сложным освещением и проработанными
эффектами, что делает их визуально выдающимися и ценными для игроков.

9.

Почему гиперреализм важен в играх?
Повышение погружения
Уникальная атмосфера
Технологический вызов
Гиперреализм значительно усиливает
Использование гиперреалистичных техник
Гиперреализм является серьезным
погружение игрока, делая игровой мир более
позволяет создавать неповторимую
технологическим вызовом для разработчиков,
believable и захватывающим. Каждая деталь
атмосферу и визуальную идентичность,
стимулируя развитие новых методов и
способствует созданию ощущения
выделяя проект среди множества других игр.
инструментов. Успешная реализация
присутствия.
гиперреалистичной графики становится
имиджевым преимуществом студий.

10.

Заключение: Гиперреализм — мост
между искусством и технологиями
Переосмысление реальности
Гиперреализм – это не просто копирование реальности, а её художественное
переосмысление. Это способ увидеть мир под новым углом, с акцентом на детали,
которые обычно остаются незамеченными.
Создание живых миров
В играх и медиа гиперреализм помогает создавать живые, запоминающиеся миры и
персонажей, которые вызывают сильные эмоции и остаются в памяти зрителей и
игроков.
Будущее технологий и искусства
Будущее гиперреализма тесно связано с развитием цифровых технологий и поиском
новых форм визуального повествования. Он продолжит стирать границы между
искусством и технологиями, открывая новые горизонты для творчества.
Вопросы и обсуждение