Кравцова тональность

1.

2.

Мы часто восхищаемся яркими красками, но за
ними скрывается невидимый каркас, делающий
изображение объемным и живым.
Этот каркас — тон.
Умение видеть и использовать тон — ключевой
навык профессионального художника.

3.

Тон в живописи — это степень светлоты или темноты
цвета, оттенка какого-либо объекта. Простыми
словами, тон определяет, насколько цвет тёмный или
светлый
Тон — инструмент для создания атмосферы и
эмоционального настроения картины:
тёмные и мрачные тона могут придавать
напряжённость, тревогу, драматичность, в то время как
светлые тона — лёгкость, радость и расслабленность.

4.

5.

6.

7.

Камни Золотая
в лесу. Валаам
осень
Тон помогает художнику создать иллюзию глубины.
По законам воздушной перспективы:
Ближние планы кажутся более контрастными, темными и
детализированными.
Дальние планы — наоборот, теряют детали, становятся
более светлыми, размытыми и как бы окутанными
дымкой.
Иван Иванович
Шишкин
Исаак
Ильич Левитан

8.

Давид с головой Галиафа
Прогулка. Дама с зонтиков
Картина в низком ключе
Картина в высоком ключе

9.

10.

Свобода, ведущая народ
Качели
происходит за счёт
использования контрастных
решений, которые
подсвечивают главные
объекты и уводят в тень
второстепенные. В
результате у картины
появляется глубина, которая
притягивает и завораживает.
Жана-Оноре
Фрагонара
Призвание святого Матфея
Караваджо
Эжена Делакруа

11.

Заключение
Таким образом, тон является тем фундаментальным
элементом живописи, который выходит далеко за рамки
простого понятия «светлое-тёмное». Это универсальный
язык, на котором художник ведёт диалог со зрителем.
Именно через тон рождается объём, выстраивается
пространство, создаётся настроение и расставляются
смысловые акценты. От мягкого сфумато Леонардо да
Винчи до драматичного кьяроскуро Караваджо — все
великие мастера в совершенстве владели этим
инструментом. Умение видеть и анализировать
тональные отношения позволяет не только глубже
понимать искусство, но и по-настоящему читать
замысел художника, скрытый за внешней красотой
красок.