Тема 1. ИЗО в графическом дизайне (1)

1.

Тема 1.
Искусство
каменного века
Периоды каменного века
и их искусство

2.

1. Периоды каменного века
и их искусство
Палеолит (древний каменный век,
до ~10 тыс. лет до н.э.)
- Люди жили охотой и собирательством.
- Искусство в основном — пещерные
рисунки, ритуальные предметы и
скульптуры.
- Создавали также «венеры» — небольшие
фигурки женщин с подчёркнутыми формами
(символ плодородия).

3.

1. Периоды каменного века
и их искусство
Мезолит (средний каменный век,
~10–7 тыс. лет до н.э.)
- Люди начинают приручать
животных, осваивать рыболовство.
- Искусство становится более
«повседневным»: появляются
изображения охоты, танцев, сцен
из жизни.
- В рисунках люди изображаются
маленькими фигурками с луками и
копьями.

4.

1. Периоды каменного века
и их искусство
Неолит (новый каменный век,
~7–3 тыс. лет до н.э.)
- Люди переходят к земледелию и
оседлой жизни.
- Искусство развивается: появляются
орнаменты на керамике, первые попытки
декоративного оформления жилищ.
- Каменные статуи, идолы, святилища.
- Крупные сооружения — мегалиты
(например, Стоунхендж в Англии).

5.

2. Основные формы искусства
каменного века
Наскальные рисунки
(петроглифы)
Рисовали охрой, углём,
минералами. Использовали
пальцы, кисточки из
волос, трубочки для
распыления краски.
Часто сцены охоты,
изображения животных —
это было связано с
магией и верой, что
рисунок «поможет удаче
на охоте».
Малые скульптуры
Архитектура
- «Венеры» (Палеолит):
женские фигурки как
символ плодородия.
- Фигурки животных —
символы силы и
выживания.
- Первые
долговременные
поселения и святилища.
- Мегалитические
постройки — дольмены,
менгиры, кромлехи.
Декоративно-прикладное
искусство
- В неолите появляется
керамика с узорами.
- Украшения из кости,
раковин, камня.

6.

3. Функции
искусства
каменного века
1. Магическая — рисунки и статуэтки
служили для защиты и привлечения
удачи.
2. Коммуникативная — рисунки и символы
передавали информацию внутри племени.
3. Ритуальная — многие изображения
связаны с обрядами и верой в духов.
4. Эстетическая — у человека
пробуждается чувство красоты.

7.

4. Первые художники: кто
они?
Профессионализации не было:
рисовали те, кто умел и кому
доверяли — часто шаманы и успешные
охотники. «Художник» не отделялся
от «жреца» и «педагога»: один и
тот же человек мог и рисовать, и
вести ритуал, и обучать молодых
охотников.
Ключевой критерий —
«работает/не работает».
Если изображение считалось
действенным, статус автора рос
вместе с авторитетом группы.

8.

5. Символика изображений
Животные — не «картинки», а
система знаков: сила, пища,
сезонные циклы. Отпечатки рук —
подписи, клятвы, маркеры
присутствия. Геометрические знаки
(точки, штрихи, «решётки») —
вероятные коды маршрутов, стад,
опасностей.
Смысл был прагматичным и
сакральным одновременно: мир
виделся как сеть взаимных
обязательств между людьми,
животными и духами.

9.

5. Малые формы: фигурки,
амулеты, украшения
Портативное искусство — способ
«носить смысл с собой». Подвески
из зубов и раковин, резные
костяные фигурки,
орнаментированные рукояти —
личные маркеры статуса, опыта,
принадлежности.
Так формируется ранняя
«айдентика» человека: по вещам
можно было «читать» историю
носителя и его роль в группе.

10.

6. Мегалиты: каменная
архитектура ритуала
Менгиры, дольмены, кромлехи —
каменные конструкции, иногда с
астрономическими ориентирами
(восходы/закаты солнцестояний).
Это «инфраструктура смысла» —
места памяти, обрядов и
собраний.
Строительство мегалитов —
управленческий кейс:
планирование, координация людей,
логистика тяжёлых блоков.
Культура учится делать «большие
проекты».

11.

6. Маски
Маски из кости, коры, кожи
делали человека «иным» —
животным, духом, предком. Это
инструмент перехода из обычной
роли в сакральную, ранняя форма
театрального костюма.
В образах нередко встречаются
териантропы — гибриды человека и
зверя. Это визуальная формула,
где «характер животного»
присваивается участнику обряда.

12.

7. Украшения и одежда
Бусы из раковин, зубов, янтаря;
раскраска тела охрой и сажей;
меховые и кожаные элементы —
не просто декор, а знаки
возраста, достижений, родовых
связей.
Одежда работает как «плакат на
человеке»: мгновенно сообщает,
кто перед вами и чего от него
ждать в социальном
взаимодействии.

13.

8. Наследие
в современности
От петроглифов до пиктограмм
метро — одна линия эволюции.
Лого, иконки интерфейсов,
инфографика — всё это
продолжение древнего стремления
к ясному знаку и понятному
сюжету.
Современные художники и
дизайнеры переосмысляют
«первобытные» приёмы: фактуру,
простую форму, ритуальность
действия (перформанс, лэнд-арт).

14.

9. Итог: зачем нам это
знать?
Чтобы видеть глубину простых решений. Каменный век учит минимализму не ради
моды, а ради смысла, коллективной коммуникации и устойчивости формы.
Для дизайнера это база: как сделать знак рабочим, историю — убедительной, а
объект — носителем памяти и ценностей.