Никола Пуссен_ античные мотивы

1.

1594-1665 гг.
Никола Пуссен
Французский живописец, рисовальщик,
теоретик искусства, один из
основоположников и главных представителей
искусства классицизма.
Подготовил доклад Никита Антонович Курбетьев

2.

Основоположник
классицизма в живописи
Франции XVII века
В живописи Николы Пуссена, в основе которого
заложено рационалистическое начало, важнейшее
значение приобретают символизм, высокие гражданские
идеалы и героические образы. Пуссен писал, что
произведение искусства должно напоминать человеку «о
созерцании добродетели и мудрости, с помощью которых
он сумеет остаться твердым непоколебимым перед
ударами судьбы».

3.

Античные мотивы в живописи Пуссена

4.

01
«Смерть Германика»
1626-1627 гг.
Пуссен написал картину «Смерть Германика» по сюжету древнеримского историка Тацита, которая считается
программным произведением классицизма; в ней показывается прощание легионеров с умирающим полководцем.
Гибель героя воспринимается как трагедия общества.

5.

02
«Танкред и Эрминия»
1630-е годы
Пуссен, опираясь на мотивы поэмы «Освобождённый Иерусалим» Торквато Тассо, изобразил дочь правителя Антиохии
Эрминию, которая спешит на помощь рыцарю-крестоносцу Танкреду, раненому на поединке с великаном Аргантом.
Рядом с Эрминией преданный оруженосец Танкреда Вафрин. Чтобы перевязать раны возлюбленному, Эрминия
отрезает мечом свои волосы. В её порывистом движении и нежном наклоне головы воплощена идея
самопожертвования во имя любви.

6.

03
«Ринальдо и Армида»
1620-е годы
Молодого благородного рыцаря Ринальдо, отправившегося в крестовый поход, усыпляет своим пением волшебница
Армида, сражавшаяся на стороне сарацинов (мусульман). Она хочет убить его, но, пораженная красотой юноши,
влюбляется в него и увлекает в свои зачарованные сады.

7.

04
«Царство Флоры»
1631 год
Пуссен посвятил богине цветов два своих живописных произведения, наполненных поэтическим настроением:
«Триумф Флоры» (Париж, Лувр) и «Царство Флоры» (Дрезден). Оба полотна были созданы по мотивам поэмы Овидия
«Метаморфозы», которая включает и мифы о превращении богами людей в цветы. Называются и другие литературные
источники полотна «Царство Флоры» — «Фасты» Овидия, произведения Марино «Адонис», «Роза» и «Европа».

8.

05
«Нарцисс и Эхо»
ок. 1629 года
Пуссен изображает финальный эпизод истории мифа об Эхо и Нарциссе, как его представил Овидий в своих
«Метаморфозах»: Нарцисс склонился над водой, любуясь своим отражением, в то время как Эхо печально наблюдает за
ним. Рядом с Нарциссом уже виднеется цветок — предвестник его скорого превращения, а на заднем плане застыл с
факелом Купидон, направляющий стрелу в небо.

9.

06
«Пейзаж с Полифемом»
1649 год
Сюжет картины восходит к «Метаморфозам» Овидия. Одноглазый циклоп Полифем полюбил морскую нимфу Галатею.
Однако нимфа отвергла его любовь. Тогда Полифем уединился на высокой скале, чтобы выразить свою печаль игрой на
флейте-сиринксе. Любовь укротила свирепого циклопа: он перестал крушить скалы, ломать деревья, топтать посевы,
топить корабли. Музыку Полифема зачарованно слушают нимфы, пришедшие с амфорами к источнику. Вышли из рощ
сатиры. Приостановил работу пахарь. В природе воцарились порядок, покой и гармония.

10.

07
«Аркадские пастухи»
ок. 1629 года
Сюжет картины основан на изображении идиллической Аркадии — греческой области, подобной утраченному Эдему, где
живут мирные пастухи, ведущие простую жизнь в гармонии с величественной природой. Группа главных героев — трое
пастухов и молодая женщина обнаружили полуразрушенную гробницу, на которой начертано: «Et in Arcadia ego» («И я
был в Аркадии»). В задумчивости взирают они на эту надпись, вызвавшую впоследствии множество вопросов и
толкований.

11.

«Это слово «модус» означает в собственном
смысле основание, или меру и форму,
которыми мы пользуемся, создавая чтолибо, которые не дают нам выходить за
известные пределы, заставляя нас
соблюдать во всем известную середину и
умеренность. Эта середина и умеренность
есть не что иное, как некий определенный и
твердый способ и порядок внутри процесса,
благодаря которому вещь сохраняет свою
сущность»
— Никола Пуссен
из письма художника от 24 ноября 1647 года
к Полю Фреару де Шантелу

12.

«Они [древние греки] называли дорический модус крепким,
важным и строгим, и применяли его для сюжетов важных,
строгих и полных мудрости», «они пользовались фригийским
модусом, чтобы добиться тех мельчайших переливов, той
остроты, которыми он превосходит все другие модусы… Они
почитали этот модус — страстный, неистовый, приводящий
людей в изумление… Сюжеты ужасных войн подходят к этой
манере», «Они хотели применять лидийский модус к
предметам печальным, так как он не обладает ни скромностью
дорийского, ни строгостью фригийского», «Иполидийский
содержит известную сладостную мягкость, которая наполняет
души созерцающих радостью. Он подходит к предметам
божественным, к сюжетам славы и рая», «Древние также
изобрели ионийский, которым пользовались для изображения
плясок, вакханалий празднеств ввиду его радостного
характера»
— Никола Пуссен

13.

Спасибо за внимание!