кубизм

1.

БЗ
Выполнила: Герасимова Полина Д21

2.

Кубизм― это модернистское течение в искусстве.
Его последователи изображали предметный мир с
помощью простых геометрических форм. Главные
отличия этого направления ― дробление форм на
геометрические элементы, сочетание прямых
ломаных линий и нарушение перспективы.
Родоначальниками этого направления были Пабло
Пикассо и Жорж Брак. Художники познакомились в
Париже в 1907 году и объединились в творческий
союз. Они считали, что нашли способ убедительнее
отражать реальность, а не просто копировать ее,
как другие живописцы.

3.

Русское слово «кубизм» произошло от французского
cubisme, где cub буквально означает «куб». Автором этого
термина считают художественного критика Луи Вокселя. А
«кубиками» в 1908 году Анри Матисс назвал картину
Жоржа Брака «Дома в Эстаке».

4.

Кубисты существенно сузили задачу воспроизведения чувственно воспринимаемого
мира. Их творчество основывается на разложении изображения предмета на
плоскости и комбинировании этими плоскостями. Они отказались от передачи
действительности посредством линейной перспективы и цветовоздушной среды и
пытались показать пространство путем чередования плоскостей. Кубисты считали, что
так называемый аналитический путь постижения реальности позволит глубже и
полнее раскрыть суть явлений.

5.

Сезанновский
период.
Картины характеризовались большими объемами и
резко выде-ленными изломами, напоминающими
негритянское искусство. Геометризация форм
подчеркивала устойчивость и предметность
окружающего мира. Один из художников-кубистов, Р.
Делоне, в свое время заметил: «Начальная эпоха
кубизма, ориентированная еще на Сезанна, состояла
в упрощении объемов на основе пейзажей, фигур,
натюрмортов, написанных непосредственно с
натуры». В композициях этого периода, созданных
Пабло Пикассо и Жоржем Браком, большие граненые
объемы плотно раскладывались на плоскости
полотна, что создавало ощущение рельефности в
изображении. Колористическая палитра, оттеняя
отдельные стороны объекта, подчеркивала и

6.

Аналитический
период.
Работы этого периода разделяли форму на мелкие грани и на сходящиеся
под углом плоскости. В результате полотна приобретали разнообразные
стереометрические эффекты: объем превращался в плоскость, передняя
грань – в боковую, линии внезапно разрывались, формы смешивались. То
есть на аналитической стадии предмет полностью дробился на
составляющие его части, расслаивался на мелкие грани, отделенные друг от
друга.

7.

Синтетический
период.
Многие художники, работая в стиле кубизма, вносили в свои творения
индивидуальные черты, присущие только им. На заключительном, синтетическом
этапе, который продолжался с 1912 по 1914 год, в направлении стало преобладать
декоративное начало, а картины больше напоминали панно.
Задачей кубизма было не раскрытие и постижение окружающего мира, а полное
отречение от действительности.

8.

Роль кубизма в эволюции художественного модернизма
«почти невозможно переоценить», ибо «в истории искусства...
он был революцией не менее важной, чем революция раннего
Ренессанса» (Дж. Берджер). Кубизм создает принципиально
новый язык искусства, и в этой сфере «открытия, сделанные
кубизмом, столь же революционны, как открытия Эйнштейна
и Фрейда» (Р. Розенблюм). Более того, по оценке Дж.
Голдинга, «кубизм был если не... самой важной, то, во всяком
случае, самой полной и радикальной художественной
революцией со времен Ренессанса... С визуальной точки
зрения легче совершить переход через триста пятьдесят лет,
отделяющих импрессионизм от Высокого Возрождения, чем
через пятьдесят лет, отделяющих импрессионизм от
кубизма... Портрет Ренуара... ближе к портрету Рафаэля, чем
к кубистическому портрету Пикассо».
Кубизм – «самая полная и радикальная художественная
революция со времен Ренессанса»