Культурный взрыв в 1920-е годы в России

1.

Культурный взрыв
в 1920-е годы в
России
В 1920-е годы в России наблюдался настоящий культурный ренессанс.
Революционные политические и социальные преобразования дали толчок к
расцвету искусства, литературы, музыки и театра, отражая динамику бурных
перемен.

2.

Новаторские произведения в литературе
Маяковский
Есенин
Булгаков
Его футуристические поэмы и
Лирические произведения
Его мистическая проза, такая как
агитационные стихи отличались
Есенина, полные нежности и
"Мастер и Маргарита", соединяла
смелым новаторским стилем и
тоски по уходящей крестьянской
реальность с фантазией, критикуя
яркой образностью.
Руси, стали символом эпохи.
советскую действительность.

3.

Новаторские течения в изобразительном
искусстве
1
Конструктивизм
2
Супрематизм
3
Авангард
Работы конструктивистов,
Малевич и его
Русский авангард ломал
такие как Александра
последователи создавали
традиционные
Родченко, отличались
абстрактные композиции,
представления об
четкими геометрическими
сосредоточенные на
искусстве, экспериментируя
формами и
базовых геометрических
с новыми формами и
индустриальным стилем.
фигурах и цветах.
материалами.

4.

Революционные эксперименты в
музыке
Прокофьев
Его новаторские симфонии и балеты, такие как "Ромео и Джульетта", отличались острой
ритмикой и смелой гармонией.
Шостакович
Сложные, полные напряжения произведения Шостаковича отражали дух эпохи и
сложный опыт советской действительности.
Авангард
Русские композиторы-авангардисты, как Артем Лурье, экспериментировали с новыми
техниками и нетрадиционными инструментами.

5.

Революционный театр и кино
Мейерхольд
Эйзенштейн
Авангард
Его экспериментальные
Эйзенштейн создавал
Новаторский театр и кино
театральные постановки, такие
новаторские фильмы, как
1920-х годов стремились
как "Лес", отличались
"Броненосец Потемкин",
отразить социальные и
новаторскими приемами и
используя монтаж как
политические преобразования
политическим подтекстом.
основной выразительный
в стране.
прием.

6.

Расцвет многогранной
культуры
В 1920-е годы в России наблюдался невероятный культурный расцвет, отражавший
бурные социальные и политические изменения. Литература, искусство, музыка,
театр и кино продемонстрировали дерзкие новаторские подходы, формируя
уникальный облик эпохи.

7.

8.

Создание национальных алфавитов
Создание национальных алфавитов в СССР было одним из важных
аспектов языковой политики страны. В рамках этой политики были
разработаны и внедрены алфавиты для различных народов,
проживающих на территории Советского Союза. Это было сделано
с целью укрепления национальной идентичности, развития
культуры и литературы народов СССР, а также содействия
усвоению грамотности и образования на родном языке.
Например, в результате языковой реформы 1928 года были созданы
новые алфавиты для народов Кавказа, Центральной Азии, Сибири и
других регионов. В некоторых случаях использовались латинские
или кириллические символы, а иногда создавались уникальные
алфавиты на основе особенностей конкретного языка.
Важно отметить, что создание национальных алфавитов в СССР
было частью более широкой кампании по развитию языков и
культур всех народов страны. Это позволило сохранить и развивать
многообразие языков и культур в рамках единого государства.
Создание национальных алфавитов также способствовало
укреплению самосознания и самоопределения различных
этнических групп в составе СССР.

9.

Феномен революционной архитектуры: дома-коммуны, конструктивизм как стиль зданий.
Сформировался на рубеже XIX-XX вв. Как художественный стиль представлен рядом известнейших имен: Ле Корбюзье, Гропиус, братья Веснины,
К.С Мельников, И. Сельвинский и др. Конструктивизм был шире искусства. Сложился как новый теоретико-методологический подход, который приобрел
общекультурный характер. Черты: точный расчет, синтез конструирования и знания; строгость, геометризм форм, лаконичность, монолитность внешнего
облика ; угловое остекление, вертикали акцентрированных лестничных клеток, цилиндрические формы.
Принципы конструктивизма были сформулированы в теоретических выступлениях А.А Веснина и
М. Я Гизнбурга воплотились в созданном братьями Весниными Дворце труда(1923) с выявленным
Во внешнем облике каркаса здания.
В качестве одной из основных задач провозглашалась необходимость преодоления разрыва между
Внешней декоративной оболочкой здания и его истинной структурой. Гизбург, идеолог российкого
Конструктивизма, писал что основной задачей функционального творчества должно быть изобретение
Новых типов архитектуры, которые должны были оформить социалистический быт. Новый социальный
Строй сформировал социальный заказ на новые типы жилых зданий. Характерные памятники- фабрикиКухни,Дворцы труда, рабочие клубы, дома-коммуны. Конструктивизм принято считать советским явлением, возникшим после революции в качестве
одного из направлений нового, пролетарского искусства. Большинство из тех кто примкнул к течению конструктивистов, были идеологами утилитаризма.
На становление так же повлияли футуризм, кубизм, суперматизм и др. новаторские течения.

10.

Театральные новации Мейерхольда и Вахтангова
Мейерхольд и Вахтангов внесли революционные изменения в театральное искусство XX века, внедряя новые методы
актерской игры, использование декораций и светотени, а также эксперименты с формой и содержанием спектаклей.
их работы были основаны на принципах энергии, динамики и экспрессии, что создало новый подход к театральному
представлению
Всеволод Эмильевич Мейерхольд
Отечественное театроведение многие годы было ограничено в возможности объективно изучать
нереалистические художественные методы. Теорию театра Мейерхольда было принято отрицать,
начиная с Луначарского, в годы господствовавшего метода соцреализма. Будто школы, теории,
системы у Мейерхольда не было.
Это противоречит ориентации Мейерхольда на осознание основ искусства режиссуры и новой
системы театра — ориентации, которая побудила его с 1907 года выступать с теоретическими
работами, издавать журнал, руководить студиями, воспитывать режиссеров, актеров, художников,
вести в своих мастерских курс «сценоведения», участвовать в дискуссиях, выступать с докладами,
создать в своем театре научно-исследовательскую лабораторию.
«Звезда театрального авангарда 1920–1930-х гг. Смелый новатор, перевернувший представления о
театре и не боявшийся резкой критики, насмешек и пародий. Мистификатор, который вернул в театр,
перегруженный реализмом, подлинную магию. Один из тех, кого Анна Ахматова воспела в «Поэме
без героя». Ученик Немировича-Данченко. Протеже великой В. Комиссаржевской. Человек, которого
лучший друг Есенина, остроумный Анатолий Мариенгоф, в своих мемуарах назвал театральным
Сатаной, взбунтовавшимся против классических установок театрального Бога – К. С. Станиславского.
Постановщик «Мистерии-буфф» В. В. Маяковского и «Ревизора» Н. В. Гоголя. Руководитель Театра
Революции. Учитель С. Эйзенштейна. Одна из множества жертв коммунистических репрессий.
Все это – Всеволод Эмильевич Мейерхольд.

11.

Обычно создание термина «фантастический реализм» приписывают Достоевскому; однако исследователь
творчества писателя В.Н. Захаров показал, что это заблуждение. Вероятно, первым, кто употребил выражение
«фантастический реализм», был Фридрих Ницше (1869, по отношению к Шекспиру). В 1920-е годы это
выражение использует в лекциях Евгений Вахтангов; позже оно утвердилось в отечественном театроведении
как определение творческого метода Вахтангова.
В театральной методике Вахтангова особую ценность представляет ее режиссерская часть, искусство
постановки спектакля, приемы совместной работы режиссера и актера над сценическим образом.
Работу актера над ролью Вахтангов называл творческой частью системы, и считал, что система, сама по себе,
не определяет ни стиля постановки, ни жанра спектакля, ни даже самих способов актерской игры.
Работать на ролью - означает искать, развивать в актере отношения, нужные для роли. Чтобы понять образ,
нужно воспроизвести его чувства, а затем выразить эти чувства сценически. Актер, правдиво существующий
на сцене, это такой актер, который в одно и то же время и живет в предлагаемых обстоятельствах роли, и
контролирует свое сценическое поведение
Репетиции Вахтангова были бесконечными, нескончаемыми импровизациями актеров и режиссера. В своем
Плане системы он называл репетиции «комплексом случайностей», в котором «растет пьеса».

12.

«Бронено́ сец „Потёмкин“» — немой исторический художественный
фильм, снятый режиссёром Сергеем Эйзенштейном
Июнь 1905 года, Российская империя. Матросы одного из броненосцев
Черноморского флота, стоящего на рейде Одессы, взбунтовались из-за
того, что их пытались накормить червивым мясом.
Население Одессы стекается на похороны Вакуленчука и поддерживает
команду революционного корабля. На подавление восстания
направляется Черноморская эскадра, но матросы отказываются стрелять
по восставшим, и броненосец «Потёмкин» проходит через строй
кораблей.
В финале третьего акта фильма на мачте броненосца развевается
поднятый восставшими красный флаг. Заканчивается картина кадром, на
котором броненосец будто бы «выплывает из фильма» в зал.

13.

«Ста́чка»— советский немой историко-революционный агитационный фильм
Сергея Эйзенштейна 1924 года
Фильм начинается с титра — цитаты.
Действие происходит до революции. На одном из крупных российских
заводов неспокойно. Рабочий обвинён администрацией в краже инструмента
(микро́метра) стоимостью в 25 рублей, и, не выдержав несправедливых
подозрений, он кончает жизнь самоубийством через повешение.
Пролетарии уже давно страдают от тяжёлых, невыносимых условий труда и
несправедливости руководства предприятия. Смерть их собрата становится
катализатором событий. После умело организованной в рабочем посёлке
агитации на заводе объявлена стачка.
Трудящиеся требуют сокращения рабочего дня до восьми часов и увеличения
заработной платы на 30 %. Хозяева завода игнорируют требования
пролетариев, а их петицией вытирают ботинок. Фабриканты организуют при
помощи наёмной шпаны провокацию — пожар и погром в винной лавке во
время мирной
демонстрации пролетариев. Рабочих разгоняют струями воды из
брандспойтов. На следующий день, по приказу губернатора, против
бастующих направлены казаки и полиция, которые жестоко подавляют
выступление и расстреливают рабочих. Фильм заканчивается титрами:
«Помни, пролетарий!»

14.

Советизация праздников, имен и
топонимов
14