Рисунок. Технология рисунка

1.

Рисунок
Технология рисунка .

2.

́ ок (через польск. rysowac из ср.-в.• Рисун
нем. rizen — резать, чертить) — изображение на
плоскости, созданное графическими средствами
• Рисунок — структурная основа зрительно
воспринимаемой формы. Основа зрительного
образа воспринимаемого объекта. В этом
значении термин "рисунок" близок понятию
абрис, контур, очерк.

3.

Художники
• Художник раннего итальянского
Возрождения Пьеро Делла Франческа в
«Трактате о живописной перспективе» (ок.
1482 г.) писал: «Под рисунком разумеем мы
профили и очертания, кои заключаются в
вещи» [1]. Однако рисунок есть не только
«очертание», но также представление
конструкции предмета в его трехмерных
качествах.

4.

• Джорджо Вазари: "Так как рисунок — отец трёх наших
искусств: архитектуры, скульптуры и живописи, — имея
своё начало в рассудке, извлекает общее понятие из
многих вещей, подобное форме или же идее всех
созданий природы, отводящей каждому его
собственную меру, то отсюда следует, что он познаёт
соразмерности целого с частями и частей между собой и
с целым не только в человеческих телах и в животных,
но и в растениях, а также в постройках, скульптурах и
картинах. А так как из этого познания рождается
определённое понятие и суждение, так что в уме
образуется нечто, что, будучи затем выражено руками,
именуется рисунком, то и можно заключить, что рисунок
этот не что иное, как видимое выражение и разъяснение
понятия, которое имеется в душе, которое человек
вообразил в своём уме и которое создалось в идее" [3].
Самое знаменитое определение искусства рисунка
принадлежит великому Микеланджело Буонарроти:

5.

• Ченнино Ченнини в "Книге об искусстве"
(около 1390 г.) использовал определения:
disegno interno (рисунок внутренний) и disegno
esterno (рисунок внешний). Этим понятиям
соответствуют французские термины: dessin
(рисунок) и dessein (замысел, понятие),
восходящие непосредственно к латинскому
de-signare (определять, обозначать; отсюда
также английское design, слово, которое
используют во многих значениях: замысел,
идея, обозначение функции, проектирование,
рисование).

6.

• Ф. Цуккаро также обосновывал понятие
"внутреннего рисунка", поясняя при этом: "Рисунок
не есть ни материя, ни тело, ни свойство какой-либо
субстанции, но ... он — форма, идея, порядок,
правило или предмет интеллекта, в котором
выражены понятые вещи". Результатом
взаимодействия "понимания" и "выражения"
является "всеобщее представление" (disegno
universale)— "идеальный образ, образованный в
сознании и затем выраженный и прояснённый
линией или другим наглядным способом". Поэтому
рисунок (disegno) обозначает (segna) и показывает
форму вещи.

7.

• Эдгар Дега, соратник и, одновременно,
оппонент французских импрессионистов,
любил повторять: "Рисунок — не форма, а
способ вѝдения". Академист Ж.О.Д.Энгр формулировал понятие рисунка
прагматично: "Рисунок — это линия, это
всё" [5].

8.

• Рисунок как структурный образ наблюдаемого
объекта складывается в сознании рисующего
ещё до начала изобразительного процесса, и
поэтому он несет в себе рациональное,
интеллектуальное начало.
• Рисование также представляет собой
отдельный вид изобразительного искусства,
разновидность графики. Его история восходит к
глубокой древности. Академическая история
изобразительного искусства как правило
начинается с изобретения рисунка.
Иносказательно, имея ввиду
структурообразующую силу рисунка, мы
говорим о рисунке музыкальной композиции и
даже о рисунке поэтического текста.

9.

Виды рисунка
• Академический рисунок — рисунок , выполняемый в
рамках классического подхода к обучению
изобразительному искусству, с использованием
методически-обоснованных способов и технических
приемов изображения объемных форм на плоскости на
основе сознательного отношения к структуре
изобразительного процесса, понимания конструктивных
особенностей объекта. Академический рисунок ведется
поэтапно, согласно основным методическим
принципам: расчленения и последовательного решения
отдельных изобразительных задач: конструктивного
анализа объекта, моделировки тональных, светотеневых, пространственных отношений. Конечная цель
— достижение целостности изобразительной формы [6]

10.

• Рисунок в разрезе —
инфографика, иллюстрация, чертёж или трёхмерна
я графика, на которой у трёхмерного объекта
частично удалена поверхность с целью
ознакомления и изучения внутреннего устройства.
Обычно рассматривается как часть инженерного,
архитектурного или дизайнерского проектирования
и моделирования. Важным является то, что
удаление части поверхности не должно искажать
целостное представление объекта. Такой рисунок
может сделать только проектирование, хорошо
знакомый с внутренним устройством объекта,
имеющий планы, ортогональные проекции,
детальные чертежи, другую необходимую для
работы документацию.

11.

Станковый рисунок
• — одна из разновидностей
изобразительного искусства, произведения
которого имеют самостоятельное значение
и воспринимаются независимо от
пространственной среды. Буквально —
рисунок, созданный на станке (мольберте),
хотя рисунок, имеющий самостоятельную
художественную ценность, может быть
создан в альбоме, на планшете и даже в
записной книжке.

12.

Плакат
• — разновидность прикладной печатной графики,
наборно-шрифтовое или художественноиллюстративное листовое крупноформатное печатное
тиражное издание, содержащее в наглядно-компактном
виде информацию рекламного, агитационнопропагандистского, инструктивно-методического,
учебного и другого характера. Лист плаката содержит
броское изображение и броский заголовок или призыв.
В современном дизайне плакат воспринимается как
«сведённое в чёткую визуальную формулу сообщение,
предназначенное современнику для выводов и
конкретных действий». Данная формула отражает
определённый уровень графического дизайна и
информирует о предмете коммуникации[7].

13.

Силуэт
• — плоскостное однотонное изображение
профилей фигур и предметов.
Разновидность графического искусства,
выполняется как правило тушью на светлом
фоне или белилами на тёмном фоне.
Многие силуэтные изображения
выполняют в технике коллажа или
аппликации

14.

• С помощью рисунка можно передавать не только объёмную форму и
пространство, но и оттенками чёрно-белого условно обозначать
окрашенность, фактуру и текстуру поверхности предметов.
• Как и в других видах изобразительного искусства, техника рисования
подразделяется на изобразительные средства, приёмы и материалы. К
изобразительным средствам относят тональные отношения (контраст
и нюанс), линию, штрих, пятно, росчерк, точку. Рисовальные приёмы
включают штриховку, растяжку (плавную моделировку тона), заливку,
технику "сухая кисть" и иные приёмы в зависимости от используемых
материалов. Материалы делят на основу (бумага, картон) и рисующие
(инструменты): карандаш (свинцовый, графитный, угольный), «мягкие
материалы»: уголь, соус, сангина, чернила, бистр, тушь,
разнообразные мелки (пастель), белый и красный мел. Некоторые
художники, например В. В. Лебедев, использовали "ламповую копоть"
(разведённые в воде продукты горения керосиновых ламп). К
рисовальным инструментам относят также фломастер (капиллярную
ручку), традиционное металлическое перо и даже шариковую ручку,
хотя последняя не даёт возможности моделировать линию и штрих.

15.

Сухая кисть

16.

Карандаш.

17.

Сангина.

18.

Чернила.

19.

Бистр рисунок художника

20.

Тушь.