XVII век - расцвет портретного жанра в Голландии

1.

Голландий портрет XVII века.
Я. Кейп «Женский портрет»
из собрания Пермской
художественной галереи.
Работу выполнила студентка IV курса Ванеева Александра

2.

XVII век - расцвет портретного жанра в Голландии. Были
созданы многочисленные групповые портреты, семейные
портреты, автопортреты, портреты на заказ, парный
портрет, детский портрет.
Решающую роль в сложении национального
реалистического направления в ранний период
голландского искусства сыграл Франс Хальс, один из
величайших голландских живописцев.
Хальс сделал объектом портретного искусства
представителей всех слоев общества.
Наряду с заказными портретами представителей
буржуазного патрициата и зажиточных бюргеров он пишет
бедных ремесленников и даже людей из низов.
Вторая существенная особенность портретного искусства
Хальса - изображение человека во всей его жизненной
естественности и характерности.
В его произведениях высокопоставленные заказчики
держат себя так же естественно и свободно, как и простые
люди, не заботящиеся об изысканности манер; а его герои
из низов общества менее всего чувствуют себя
униженными и забитыми - это веселые жизнерадостные
люди, обладающие полнотой человеческого достоинства.
Франс Халс
«Портрет Виллема
Хейтхейссена»
1625—30
Старая пинакотека, Мюнхен
Франс Халс
«Весёлый собутыльник» 1628-1630
Государственный музей, Амстердам

3.

Франс Халс «Цыганка» 1628,
Лувр.
Хальс вносит в портрет ярко выраженное
эмоциональное начало.
В портретах Хальса особенно ярко проявляется во
взаимодействии их со зрителем.
Герои Хальса изображены либо обращающимися к
невидимому собеседнику, находящемуся за
пределами картины и зритель становится как бы
невольным свидетелем их беседы, либо чаще всего
- непосредственно к самому зрителю.
Нередко границы портрета оказываются для Хальса
слишком тесными, и он вводит в портрет элементы
сюжета, развернутого действия.
Он создает серию разнообразных детских
портретов, в том числе изображающих детей,
занятых пением либо игрой на музыкальных
инструментах
Халс «Поющие мальчики» (ок. 7623-25)

4.

Возросшее в новом буржуазном обществе значение личности имело своим следствием чрезвычайное
распространение группового портрета.
Групповые портреты стрелковых гильдий - бюргерских объединений для обороны и охраны городов принадлежат к центральным созданиям Хальса конца 10-х - начала 30-х годов и к самым значительным
произведениям голландской живописи раннего этапа ее развития, когда еще были живы идеалы
революционной эпохи. Групповой портрет способен был выразить дорогое для представителей молодой
республики чувство свободы и равноправия, товарищества и гражданской солидарности.
Хальс «Банкет офицеров роты св. Георгия» 1616

5.

«Автопортрет в берете и с золотой цепью»
1633
Лувр, Париж
Следующий этап развития голландского
искусства 40—60-е гг. художником, наиболее
ярко отразившим существенные стороны
этого периода в истории голландского
искусства, был Рембрандт.
Рембрандт упорно работает над портретом.
В большом количестве автопортретов и
портретов членов своей семьи, в
автопортретах он пристально изучает
человеческое лицо, его мимику; он
изображает себя то серьезным, то
смеющимся, то улыбающимся, в разных
поворотах, в различном освещении, он ищет
наиболее выразительные средства для
передачи индивидуального портретного
облика.
«Улыбающаяся Саския»1633 , Дрезден

6.

В творчестве Рембрандта также присутствовал групповой портрет.
Принесший славу Рембрандту
«Урок анатомии доктора Тульпа» был во многом произведением новаторским.
Рембрандт по-своему подошел к традиционным формам группового портрета ученых - статичность композиции
и былую разобщенность позирующих перед художником персонажей он заменил единым действием: все
внимание слушателей обращено к доктору Тульпу, объясняющему по анатомированному трупу строение мышц
руки.
Такое решение дало художнику возможность создать свободную группировку персонажей, сообщить
изображению большую жизненную естественность.
«Урок анатомии доктора Тульпа» 1632, Гаага

7.

В многочисленных заказных портретах 1630-х гг., изображающих амстердамских бюргеров и их жен, ученых,
каллиграфов, проповедников, Рембрандт убедительно передает индивидуальное сходство, в то же время находя для
портретируемых яркую социальную характеристику.
Он создает то эффектные парадные портреты, то более скромные изображения или парные портреты, в которые
вносятся некоторые приемы бытовой картины
Но в заказных работах художник по большей части избегает углубления во внутренний мир портретируемого; в
смысле психологического раскрытия его модели даны очень сдержанно.
Более свободно Рембрандт чувствует себя в автопортретах и в портретах своих близких.
«Портрет корабельного мастера и его жены», 1633; Лондон

8.

Представление о голландской портретной живописи первой
половины XVII века может дать «Женский портрет» кисти
Якоба Кейпа.
В работах живописца наблюдательность и тщательная
передача натуры сочетаются с некоторой идеализацией.
Известны два портрета этой модели. Можно предположить,
что данные портреты написаны на заказ в разный период
времени.
Так же стоить отметить изображение традиционного
Голландского костюма 17 века. Ворот Горге́ра и кружевной
чепчик свидетельствует о статусе модели.
Один из портретов хранится в собрании Государственного
Эрмитажа (1636), второй - в собрании Пермской галереи.
Портрет «молодой девушки» из Государственного Эрмитажа
исполнен тонкой грации и женского обаяния.
В чуть настороженном выражении лица угадывается
неопределенность настроения, тонко переданная мастером.
Затаенность, неуловимость, «хрупкость» настроения,
камерность портрета, гармоничная колористическая гамма,
преобладают теплые охристые оттенки.
Утонченная манера письма свидетельствует о высоком
профессионализме.
Якоб Кейп
«Портрет молодой женщины»
Голландия, 1636 г.

9.

В пермском портрете ощутимы внутренняя застылость и
замкнутость.
Автор не стремится выявить психологическое состояние,
человеческий образ лишён движения.
Однако портрет привлекает своими живописными
достоинствами.
Изысканно-красиво его красочная гамма, сочетающая
оливковые и жемчужно-серые тона.
Портрет написан в гладкой живописной манере, тонко
моделировано лицо немолодой женщины.
Нейтральность настроения, колористическая сдержанность
сближают работы Я.Г. Кейпа с аристократическим
направлением в ранней голландской живописи, с которым
позднее вступит в решительную борьбу Рембрандт, чьё
портретное искусство (особенно последнего периода),
наряду с творчеством Ф. Хальса – вершина не только
голландской, но мировой портретной живописи.
Якоб Кейп
«Женский портрет»