Жостовская роспись

1.

«ЖОСТОВСКАЯ РОСПИСЬ»
Ильина А.А., педагог ДО

2.

Справка
Жостовская роспись – русский народный художественный
промысел росписи кованых металлических (жестяных) подносов,
существующий с 1825 года в деревне Жостово Мытищинского
района Московской области.
Основной мотив жостовской росписи – цветочный букет.
Ведущие художники
жостовского промысла –
В. И. Летков,
А. И. Лезнов,
И. С. Леонтьев,
Д. С. Кледов,
Н. П. Антипов,
Е. П. Лапшин,
Н.Н. Гончарова,
Н.Н. Мажаев,
Б.В. Графов.

3.

История
История Жостовского промысла восходит к началу ХIХ века, когда в ряде
подмосковных сел и деревень бывшей Троицкой волости (ныне
Мытищинский район Московской области) – Жостово, Осташково,
Хлебниково, Троицком – возникли мастерские по изготовлению расписных
лакированных изделий из папье-маше.
Возникновение жостовского расписного подноса связывается с фамилией
братьев Вишняковых. В прейскуранте Вишняковых значилось: «Заведение
братьев Вишняковых лакированных металлических подносов, сухарниц,
поддонов, из папье-маше шкатулок, портсигаров, чайниц, альбомов и проч...
существует с 1825 г.»
Черный лак и роспись, покрытая светлым лаком, пришли в Россию из
Японии и Китая более 400 лет назад. Русские мастера приспособили
сложную технологию востока к простым, доступным материалам и добились
высококачественного технологического производства.

4.

Особенности
В искусстве жостовских мастеров реалистическое ощущение живой
формы цветов и плодов сочетается с декоративной обобщенностью,
родственной русской народной кистевой росписи на сундуках,
берестяных туесах, прялках и т. п.
Основной мотив росписи - цветочный букет простой композиции, в котором
чередуются крупные садовые и мелкие полевые цветы.
Роспись производится обычно по черному фону (иногда по красному,
синему, зеленому, серебряному), причем мастер работает сразу над
несколькими подносами.
По назначению подносы делятся на две группы: для бытовых целей (под
самовары, для подачи пищи) и как украшение.
По форме подносы бывают круглые, восьмиугольные, комбинированные,
прямоугольные, овальные и другие.

5.

В основе лежали старые разработки декоративных цветочных композиций с
набором садово-полевых цветов («собранный букет», «букет в раскидку»,
гирлянда, венок.)
Широкой кистью художник набрасывает композицию букета на рабочей
поверхности подноса. Создавая букет, художник следит за красотой и
выразительностью силуэта цветов, бутонов, листьев и стеблей, за ритмичным
расположением красочных пятен.
Жостовским
букетам
присуща яркость красок.
Наряду с традиционным
черным фоном создаются
красные, синие, зеленые,
край
подноса
украшают
легким,
ажурным
растительным орнаментом.

6.

Технология
Исторически, производство жостовских подносов - это ручная ковка
(холодная выколотка). Мастер-коваль вырезает ножницами по металлу форму
подноса, молотками выколачивает борт, выравнивает поле, на станке
подгибает край.
Форм за 200 лет накопилось более 150, от миниатюрных до огромных –
«скатертных». Поднос может быть глубже или мельче, а крыло подноса –
шире или уже.
В настоящее время производство части форм на фабрике механизировано:
сначала из железного листа вырубается заготовка нужного размера, затем
прессом ей придают одну из форм – овальную, круглую, прямоугольную,
восьмиугольную, и даже «гитарную». Таким образом производятся в
настоящее время подносы 32 форм, а оставшиеся – по прежнему – ручной
ковкой.
После ковки металлическая заготовка обезжиривается, шпатлюется и
шлифуется, приобретая исключительно ровную поверхность. Обязательный
этап – нанесение грунта по металлу. После этого заготовка покрываются
двумя слоями черной эмали. Каждый слой грунта и эмали просушивается и
шлифуется.

7.

Изготовление подноса

8.

Работают мастера беличьими кистями и
масляной краской. Краску разводят льняным
маслом, а кисти моют в скипидаре. Набор
кистей большой – от совсем тонких с иголку
до крупных. Каждая кисточка подработана
под свой мазок. Кисть – это главный
инструмент мастера, у каждого своя, под руку
и манеру.
Роспись
на
жостовских
подносах
многослойная. Первый слой - «замалевка» приурочивают к концу рабочего дня.
Разбеленой краской раскидывают пятна
цветов, листья и бутоны в затейливые
композиционные решения. Каждое пятно на
своем месте гармонично сочетается и с
замыслом автора, и формой подноса. Далее
сушка.

9.

После сушки художники начинают второй этап росписи – «тенежка». Это
нанесение «прозрачной» (лессировочной) краской темных частей цветов и
листьев.
Третий этап - «прокладка». Плотной, непрозрачной краской выделяют
светлые места, кое-где появляются детали и формы цветов, лепестков,
бутонов, листьев.
Следом идет «бликовка». У каждого мастера она своя: широкая и мягкая,
мелкая
и
дробная.
«Чертежкой» жостовцы называют прочерчивание светлых контуров краев
цветов, лепестков, бутонов, листьев.
Сделать «семенца» - значит написать пестики-тычинки в цветах и бутонах.
И наконец «привязка». Легкая ажурная травка, которая заполняет пустоты
между цветами и листьями, и как бы связывает воедино всю композицию. У
одних художников привязка обильна, у других – совсем малость. Одни
делают ее яркой, другие вписывают в фон подноса.
Роспись закончена. Осталось высушить и передать в руки мастеру –
орнаменталисту.

10.

Этапы росписи

11.

12.

Виды жостовских цветов

13.

Жостовские
птицы

14.

Формы подносов и композиционные схемы

15.

Кошкина О.В. Морозко
Соколова И.В. Торжество

16.

Лебедев М.В. Утренний
Климова Н.Ю. В саду

17.

Мешкова Е.В. Утро, Ромашки

18.

Агеева Т.В. Цветочные гирлянды
Моисеева З.Ф. Юбилейный

19.

Пичугина Л.В. Фруктовый сад
Седова Т.Н. Фрукты